乡村民谣古典宁静
Mark Knopfler/Emmylou Harris《I Dug Up A Diamond》
关键词：礼物
闫 冰
我第一次听到这首歌是在2021年5月初的一个下午，当时我已经在西北独自旅行了四十多天，身心疲惫。那天行进在柴达木盆地中的国道上，天阴了下来，狂风远远卷起沙尘，铺天盖地裹来，车身晃动，撞在沙子上发出扑簌簌的声响，能见度不足六七米，我打开车灯以极缓慢的速度行驶，如行驶在混沌的过去与未来。我把音乐声开到很大，一首首播放，突然就出现了这首歌，它是系统根据我以往听歌的风格推荐给我的。它粗砺而柔和，平淡中有喜悦和忧伤，一下子就抓住了彼时彼刻的我，虽然我并不知道歌词具体的意思，但似乎有一个上好的旅伴坐在了我旁边。我马上点了单曲循环，整整一个下午，直到我走出那场狂风和沙尘。
《鸟》50×70cm 布上油画 2021
爱尔兰歌手丽莎.汉尼根Lisa Hannigan翻唱版本《Danny Boy》
关键词：哀而不伤
彭 薇
最早听到《丹尼男孩》是看美剧《冰血暴》。那季结尾，女警察终于破获小镇连环凶案，孤身驾车行驶在美国乡村荒凉无聊的雪原上，镜头拉远，Lisa像男童般的声音缓缓唱起：哦，Danny boy，当风笛呼唤，幽谷成排，夏日几尽，玫瑰难怀，你啊你，天涯远引，而我，在此长埋，当草原尽夏，当雪地尽白，任晴空万里，任四处阴霾，哦，Danny boy 我如此爱你 等你徘徊，待你前来……纵逝者如斯，死者初裁。
在我的印象里，民谣没有不好听的。1910年Frederic Weathely将此爱尔兰民谣谱曲成歌送给歌手Elsie Griffin后，《丹尼男孩》成为上世纪最受欢迎的歌之一。但我更喜欢Lisa的版本，唱得缓慢坚定，不哀不伤。2015年以来，我反复听这首歌，也把它用在最近做的动画《夏日将尽》里。不知为何，觉得很搭，歌声和画在一起，有点颓，有点丧，但还存希望。
《夏日将尽》动画1:25秒 2021
张玮玮、郭龙《白银饭店》
关键词：记忆与风景
马 海 蛟
2016年4月，甘肃的一些田野里还有积雪，昼夜温差明显。彼时，我在拍摄《马国权》，随他前往兰州拜访亲戚，兰州几日后，我们驱车北上，漫无目的地寻找想象中的西北旷野。眼望车窗外的风景，耳机里便开始循环张玮玮和郭龙的《白银饭店》，旋律转后，细觉歌词，即体味到音乐与眼下所拍摄的影像间的意味缠连。
5月，我回到杭州剪辑成片，即萌生念头，想用这首歌作为《马国权》的片尾曲。我与歌曲作者不相识，便微博私信张玮玮，说明缘由，张玮玮不久便回复并应允我的请求。现今想来，偶有在展厅外侧听到影像里的这首音乐，听之余，仍怀感激。
《马国权》影像静帧 2016
Joan Baez《Donna Donna》
关键词：燕子
何 迟
2016年10-12月，我在北京墨方MOCUBE做个展《燕子》，展出我于2005年完成的12张水墨肖像画，画的是甘肃农村的小孩，是我的外甥、侄女和侄子，他（她）们那时都长大了有的有了自己的子侄。“燕子”这个展览名字，是受到JoanBaez的歌曲Donna Donna的启示。展览期间，我让这首歌在展厅里轻声循环播放，有了Joan Baez的声音，我早年的绘画作品《燕子》就有了影像展的感觉。我听不懂英文歌词，但我从她的这首歌里听到了翻飞的燕子，家乡的燕子，春天的燕子，童年的燕子。
《燕子1》68×68cm 纸本水墨 2005
林生祥《有无》(片尾曲)To Have, or Not To Have
关键词：悲悯
刘 展
2017年年底，在没有看到任何推介的情况下很偶然的下载了一部台湾电影《大佛普拉斯》，看完之后我失眠了。黑白镜头下，故事发生在一个位于城市边缘的雕塑工厂。没错，一个破败的雕塑工厂。这里有我熟悉的面庞，熟悉的作业环境，熟悉的人物关系和熟悉的官商勾结权钱交易…除了谋杀。片尾曲《有无》像是一曲哀乐，诉说着肚财（剧中小人物）不可逆的命运。
《西南有风》录像 2019
常静仙乐团《天青色》
关键词：清澈澄明
吴 笛 笛
《天青色》是常静仙乐团的作品，也是古筝仙子常静（奥运会开幕独奏）和笛子尺八演奏家张笛第一次来我家带给我的CD。这一次我们聊了近七个小时，主要涉及听觉艺术和视觉艺术上的各种似与不似……介于乐谱与声音之间存在巨大的落差，这就意味着还原古乐是不可能的，当然这也不是最重要的，怎么在当下的语境里把它激活，在创作的曲调里携带着当代的价值观转承所谓的传统精神应该是他们乐团的方向。所以他们还有吉它（四仰）、鼓手（王佳男）、钢琴（肖瀛）、大提琴（宋昭）东西乐器在这里相互交织搭建……
也许是巧合，我作画的底子也是受“天青色”的启发，我用丙烯四五十层的罩染也是企图以个体方式转化中国传统艺术里有着象征性这个境界，它是繁杂运动的内在聚合在此刻的宁静。特别有意思的是他们经常是即兴创作，每个人都知始知止，一往情深，更像是一种澄明的开端。仙乐团的作品让我想起“作品之为作品，惟属于作品本身开启出来的领域。
《两次月光》120×120cm 布面油画 2021
《Il Canto》-Luciano Pavarotti
《Peace Piece》-Bill Evans
《Chants d'Auvergene - Bailèro (Vol. I, No. 2) (康特卢布：阿维农之歌，第一卷，第2号)》
陈督兮
从长长的歌单中选出这三首真是艰难，喜欢的曲子太多最后还是选了三首心旷神怡的曲子，这三首可以放在不同的时间听：清晨、傍晚与长夜。第一首是帕瓦罗蒂与流行音乐的一次跨界尝试，大概是2007年接触到这张专辑，中文翻译叫《宠爱》。我常常在早上醒来的时候服用此曲，精神焕发，那种辽阔光明的感觉让我对新的一天充满期待。它带给我的画面感是电影《英国病人》里的镜头：一辆老式双翼螺旋桨飞机，在撒哈拉上空滑行鸟瞰大地的情景。
第二首在傍晚聆听。它是我去年发现的一首非常让人沉寂的钢琴曲，有一种婉转而尽显生机的感觉，红日余晖灿烂至极却无一丝喧哗。
第三首是法国作曲家康特卢布在法国南部收集了很多当地民歌和宗教曲调，形成了《奥弗涅山区歌曲集》这支“阿维农之歌”即是歌曲集中的第二首。英国有个音响品牌叫“雨后初晴”，我觉得拿这个名字来形容这首曲子很贴切。
《落霞沉繁星》100×75cm 绢本 2020
舒曼《童年即景》，霍洛维茨演奏
关键词：浪漫主义忧伤之美
林 科
当时我住在杭州的钱塘江大桥边，每天看着270度江景的日出日落，一天又一天。有一天我看到远处大楼顶上的发光字点亮了，但是太阳还没有完全下山，一天又快要结束啦！我拍了一张照片，在photoshop里打开这张照片，把上面看不太清楚的发光字改成“Today”。那个时候我有一个想法，我打算用Photoshop这个图片编辑软件来做一个动画，我脑中出现了简单的脚本，我开始打开豆瓣音乐电台，电台自动推送了霍洛维茨演奏的钢琴曲：《童年即景》，我知道这首曲子，俄国的流亡钢琴家在暮年之时，回到莫斯科演奏，现场的观众都流下了眼泪。
《Today》影像 行为 表演 新媒体电脑屏幕操作表演 视频 00:02:482012
Zoe Keating 《The Path》
关键词：想象
黄冰洁
我的作品多基于想象与梦境，音乐也是给予我灵感的沃土。常听这首曲子，旋律抓心，古典又带一息未来感的优雅；听它时，想象渐开，思绪一步步随旋律感受浩瀚千秋，又在不觉中遁入微观之境。
《瓦尔登湖-珠与鳄女》120×80cm布面油画2021
摇滚乐队硬核说唱
Talking Heads《PsychoKiller》
关键词：神经质羔羊
贾靖
想了想，除了那些耳熟能详的，突然想起我多年来一直很喜欢，成立于20世纪七十年代的一只乐队（我先大致把它归纳到New Wave post punk）Talking Heads，记得我买的他们第一张是在一个打口大佬的摊位上淘到的《Remain in Light》。CD的品相很差，还不便宜。试图讨价还价，一顿操作后，没成功，但大哥说：小弟娃，送了一张Rage Against the Machine，我这个很多，就送你一张，买一送一吧。”然后我也就乖乖掏钱了，其实当时很想他再送我一张Talking Heads，可惜他说只有一张。回到家拿碟仔细查看，海关切口切的有点深猛，最后一首也不能听了，内页也是烂的。不过就看到专辑封面就喜欢的不得了，四个大红脸很抢眼。
现在看来Talking Heads的作品主题大多是对现代生活进行反思的产物。音乐里传达出来的那种“焦虑”，是一种现代性的体现，也很符合我的音乐审美。他们对生活的焦虑、担忧与恐惧，在作品中有充分的体现，我很喜欢这首（Psycho Killer）是他们比较代表的作品之一，没有失真吉他，简单的贝斯，鼓的重复，没有复杂艰深的歌词，声音也干净透明，短促跳跃，主唱Byrne的演唱非常神经质，乐队音乐很注重氛围和质感。那么就推荐我歌单里的这首TalkingHeads的《Psycho Killer》。
《横切的无邪》150×100cm 布面丙烯 2019
《Titties & Beer》- Frank Zappa
关键词：崩溃
郑 维
听Frank Zappa，真是抓不到他的风格，他永远在实验与创新，硬着头皮反复听专辑《Baby Snake》，想不到听出好听了，尤其这首《Titties & Beer》。开始Zappa似乎想为我们娓娓道来一个有趣的故事，在进行中不断地与乐队鼓手谈话，Zappa充满挑逗的语言使那个鼓手歇斯底里，并与音乐衔接得拍案叫绝。这个故事我至今不知道讲啥了，也不太想知道，我猜是一个关于崩溃的故事。整个表演太放松太自由，像一场捧腹的脱口秀。
《通电的肖像》30×23cm 木 高压电 国画颜料 树脂 2021
BONES《CousinEddie》
关键词：EMO
李 竞 雄
我很喜欢Bones，他风格算是emo rap，旋律很简单。他歌有一个特点，是喜欢将自己的人声部分复制成几十个轨道然后叠在一起，这样你听到他的声音会有一种很奇特的浑厚感，但又很清晰。他的很多歌名也都是莫名其妙的，像“system preference”，好像和计算机有关但听一听好像又不是。Bones一个礼拜会在油管上发布好几首新歌，就是很年轻的一种状态，很要表达，泛滥化也要表达，也不在乎更正式的渠道什么的，挺棒的。我画画的时候会听的，主要就是bones , ghostemane这些EMO的，心躁的话就德彪西啊马勒这些古典的让自己平静。工作的时候需要一个很舒服的状态，他们这些人的音乐都会让我觉得自在。推荐更多人去听Bones的歌吧，希望有一天能来上海演。
《无题》87×110cm 油漆笔 色浆和货车布 2021
Nirvana《Something in the way》
关键词：年轻
陈 小 果
昨天看电影的时候背景音乐是涅槃乐队的这首《Something in the way》，我画画的时候经常听，我选择《THE BOYS》这幅画是因为画面形象和气质比较接近科特·柯本，显得非常年轻，我认为好的艺术家（包括柯本）都必须保持年轻旺盛的创造力。
《居民-The Boys》180×200cm 布面油画 2021
Pink Floyd《Echoes》
关键词：回应
刘 聪
几年前我画画的时候经常播放平克弗洛伊德的音乐，而且偏爱篇幅比较长的，内容相对抽象的几个作品。ECHOES这个作品在庞贝古城的演出让人神往，有纯粹的时间和空间穿透力。演出现场没有观众，音乐回应的就是大于人的存在。音乐在不同的地方能激活不同的东西，那些东西来自人在那一刻的所有。有一年冬天的黄昏，我从画室散步走到冰封的河面上，耳机里恰好播放到这首。我在冰盖上行走，及目之处空旷无人，草木萧瑟，偶尔有鸦雀飞过。我的呼吸变得较往常有力，像在某个外星球。
《白靴子》130×97cm 布面油画 2018
Leonard Cohen《You Want It Darker》
关键词：向死而生
仝天庆
《You Want It Darker》是音乐家、歌手、诗人、小说家、画家 Leonard Cohen的临终绝唱 。Le这个生前即获得格莱美终身成就奖，被《纽约时报》赞誉为“摇滚乐界的拜伦”的人，度过了传奇而颇具争议的一生。他对这个世界独特的观看角度，让他哪怕是走到生命尽头依然能够宁静而坦然地面对即将来临的黑暗。在这首歌里，他采取了更为纯粹的“吟诵”方式。这种低沉的“喃喃自语”，仿佛敲开向他敞开的阴森森的坟墓大门。那是一种向死而生的从容与愉悦。这首我曾经反复听的歌曲在前一段和有待老师的一次访谈节目中有幸听到了它的黑胶版本，再入耳膜依然震撼心灵！
《火化》Cremation 240×400cm纸本水墨设色 2022
迷幻电子乐 抵达彼岸
BrianEno《By This River》
关键词：Here weare stuck by this river
胡 为 一
今年2月初我在青海自驾时经过察尔汗盐湖，由于水分不断蒸发，盐湖上形成坚硬的盐盖，洁白如雪，湖水也在盐的作用下呈翡翠般碧绿。我沉醉于眼前的景象，按下快门。2月底，结束旅程回到上海，远方的苦难使我心情低落，也越发怀念远方那片洁白的净土。我开始尝试用画笔对这些图像进行手绘处理，它必须是红色，如鲜血般刺眼的红色，从洁白的盐层溢出并与碧绿的湖水交融。红和绿的对冲像是道美妙的伤口，性感地沉在湖底搔首弄姿。这是件非常情绪化的作品，但我确信它就是这个时代中大多数被染红了的灵魂所发出的声音。
《血湖》148×111cm 摄影 2022
Kraftwerk《Radioactivity》
关键词：科技感伤主义
薛 若 哲
起先对Kraftwerk并不熟悉，把它存在手机中，只因为他们也是电子乐。2014年末，我在杜塞尔多夫美术学院交换。深秋的德国阴郁、安静，耳机一直循环着Kraftwerk。我不断地回到那一排排战后重建的、光秃秃的公寓楼间，游荡。在某一时刻，一切都连起来了。逐渐理解了为什么他们的音乐会是这样，也更理解了杜塞尔多夫学派。很难从他们的音乐中挑出来一首更喜欢的。
《Escalator》200×138cm油画2015
Arthur Moon/Blankfor.ms
《ReverseConversionTherapy》(Blankfor.msRemix)
关键词：定格
杜 昆
这是纽约电子音乐人Blankfor.ms与Arthur Moon合作的一首单曲。区别于其它电子乐的冷冰冰的机器味道，Blankfor.ms的作品最显著的特点是他擅长使用老式四轨磁带录音机的loop循环，制作出温暖的、带有特别纹理的音色，他甚至开创出一些磁带机的特殊玩法，比如在录制的同时让磁带绕过手指，用手指的动态去影响声音，使其产生一些微妙的变化。这是他唯一一首有人声的作品，发行于2020年3月，那时新冠疫情刚开始在全球传播，之后的世界进入了彼此封锁隔离的非常时期。歌曲飘渺虚无的女声就像是这一历史事件的预言者，大段的类似噪音的磁带音色以及reverse效果的运用将一幅孤寂荒凉的景象定格在人们眼前，这也是我在自己的作品中想传达的信息。
《琥珀》90×60cm 布面油画 2012
另类实验 持续制“噪”
Toshimaru Nakamura/Tomoyoshi Date/Ken Ikeda《Balcony III - d》
关键词：刮擦
秦 观 伟
这段旋律里面充满很有压力感的噪音。ToshimaruNakamura是这一代无输入噪音中非常有代表性的音乐家，与很多噪音作品不同，他的作品经常会表现的很旋律化，就像这个曲子开头那段很有自然画面的旋律，就很能友好地抓人耳朵。但是合成器和调音台发出的数字声音，无论如何模拟舒曼式的柔美，尖利刮擦的回授音也一直在底部执拗和抵抗。
《蓝图》1480×260cm 金属隔板 铁框架 2021
《Black Is The Color》- Nina Simone
关键词：感性 屈辱 灵歌
张一
即使没有歌词，Nina Simone饱满丰富的感性声音也诉说了屈辱和尊严。我的自拍也在寻求让肉体自己诉说的可能。
经典老歌，重现江湖
张学友《春风秋雨》
关键词：时光
李 易 纹
大概我还在读初高中的时候就听过这首粤语流行歌，那时候听粤语歌是时尚，很难免俗。当时觉得配乐有点管弦乐进行曲的节奏，情绪层层递进挺恢宏的，但是最打动我的还是歌词，写出了一种穿越时光与年华的通透，作为一首流行歌，歌词无关情爱，而是描诉了历经世事之后的失落与不甘、旷达与洞明等情愫的交织交融，有些许人生哲学的味道。其中一句“回望风雨中步向明天”的歌词很应景当下仍未摆脱疫情影响的我们，就当是寄托心愿，希望朋友们各自平安顺遂吧。
李易纹《多余的知识-2》180×120cm布面丙烯2022
梅艳芳《似是故人来》
关键词：天意茫茫
康 学 儒
这是一代天后梅艳芳经典的粤语歌曲之一，也是华语乐坛两位大师罗大佑和林夕联袂打造的作品。歌曲旋律轻盈，幽怜悲怆，千转百回，歌词则写尽了执子之手却要分手，爱到有还无的遗憾，感叹人在少年，梦中不觉，醒后要归去的无奈，俗尘渺渺，天意茫茫，将你我共分开，断肠子点点，风雨声连连，似是故人来。这不仅预示了梅艳芳凄艳传奇，情路坎坷的一生。某种意义上也是港台文化中侠肝义胆、爱恨情仇、故人情怀的飘零。真是天意茫茫，俗尘缈缈，故人何在？在年月深渊，望明月远远，生命却苦短。
《永远的梅》A4纸 红黑签字笔 马克笔 2013
叶丽仪《上海滩》
关键词：浪奔浪流
李 怒
很抱歉，你所查看的内容不存在或已清零……
《但愿上天让人们理解并感受到自己的和他人的愿望》1100×150×3.5cm 铁 LED灯管 2022
周华健《花心》
关键词：春去春会来
张 旭 东
《花心》是歌手周华健的代表作之一，由厉曼婷填词，喜纳昌吉作曲。台湾词人厉曼婷根据原曲谱写了歌词，创作了《花心》这首歌曲。歌曲表达了对“花”的留恋、珍惜与爱慕，希望能与“花”同行。春去春会来，花谢花会再开，感叹时光荏苒，岁月如梭，人生似水流年。
《花花世界》200x450cm 布面油画 2020
自由，不可定义
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《Dis Quand Reviendras-tu ?》（说，你什么时候归来？）
歌手：Gérard Depardieu （热拉尔· 德帕迪约）
原唱：Barbara （芭芭拉）
版本：“Depardieu Chante Barbara”（“德帕迪约演唱芭芭拉”音乐会版本）
关键词：常相随
蒲英玮
这场音乐会版本缘起为纪念法国女歌手芭芭拉，演员“大鼻子情圣”德帕迪约将这位生前密友的歌曲悉数翻唱，演绎方式半说半唱，娓娓道来间感性流露。听到这首歌的时候正在马赛公寓中一个人度过春节，坐在窗台给每位亲友发送祝福；当时已是留学生活的末期，曾写到：“这里跨过海洋就是北非, 欧洲的尽头，而自己也即将到达这段生活的尽头 ”。每每听到这首歌，还是会怀念那段自我学习与成长日子。最近这场音乐会又重新在香榭丽舍剧院举办，而芭芭拉的艺名其实也来自她乌克兰的祖母，音乐会收益将全部捐献与乌克兰战争中受害者。
《黄昏记忆——返乡》单通道彩色录像 有声 10’35”2018
《Symphony No. 7 in A, Op. 92:II. Allegretto》
歌手：Herbert von Karajan /Berliner Philharmoniker
《楽園のDoor特摄《飞女刑事》片尾曲 / 特撮「スケバン刑事」EDテーマ》
歌手：南野陽子
关键词：。
杨 牧石
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手机自拍图
刘 港 顺
要谈哪一首歌是自己的最爱，太难了，聊聊自己听的简史吧。20世纪八九十年代，我起床还没撒尿的第一件事，就是把声音打开，几乎是疯狂地听了二十多年，无论古今中外，摇滚、古典……回首最爱还是U2，平克和披头士。那是一个没有他们，你就感觉活埋了的年代。无数白天黑夜，春夏秋冬，他们都是你工作和生活最好的陪伴。
可能是听伤了，2000年后的十几年，几乎不听（包括收音机）。现在则更堕落，在家吃饭、洗碗的时候，听听网易云的每日推荐，不选择（声音也不能太大），可能是真的老了。开车的时候，听听汤姆·威茨、迪伦、科恩……让思绪飘到散漫处，既不迷恋过去，也不期待未来。
Estas Tonne 《Internal Flight》
关键词：飞翔
贺勋
“我再写一封信给你，
用我没有用过的词。
它还没有诞生，
仿佛星系的旋臂尚未张开。
你给灰烬戴上戒指。”
《闪电》尺寸可变，羽毛、朱砂、铃铛、水晶、鱼线、木板、水、玻璃、塑料 2016
