马晓晖把这台音乐会定名为“在路上”，意为15年前在上海音乐厅上演首次独奏音乐会后，云游四方，虽然在国外举办了上千次独奏会和讲座，也经常在本市与国内各地登台表演，却总与被她视为“音乐之家”的上海音乐厅擦肩而过。所以，她想通过这台独奏音乐会，用二胡与听众分享“在路上”的人生感悟和音乐积累。第一首《欢乐相聚》，由她根据埃及民歌改编。跌宕的音符把听众带到了远方，异域风情鲜明的旋律里，二胡温馨地诉说游子的心声。经常被小提琴手演奏的巴赫《G弦的咏叹》，总是以浓浓的思念之情感动听众，二胡与大提琴的联手，又为这首乐曲增添了千回百转的柔情。
对话世界
当年，马晓晖背着二胡只身到德国参加音乐节，本以为二胡只是众多音乐家聚会时的色彩点缀，想不到却成为各国同行争相对话的“明星”，她不由心生把二胡融入世界音乐潮流的想法。尽管两根弦的二胡存在表达上的局限，却以贴近人声的表现力，每每在异国的音乐会上营造独特的精彩。在路上行走的她，与钢琴、小提琴、爵士乐队、摇滚乐队合作，渐渐地不再感到孤独。昨晚，她与一批上海年轻乐手演奏根据匈牙利作曲家巴托克乐曲改编的《六首罗马尼亚民间舞曲》、根据美国流行歌曲改编的《我的道路》、根据阿根廷手风琴大师皮亚佐拉作品改编的《再见我的父亲》、根据英国民谣改编的《绿袖子》，以及法国歌曲《可爱的花》等，都是她15年来的旅途积累。在乐声中，二胡显得色彩斑斓，风情万种。
拓展内涵
用马晓晖的话说：“在路上不停地行走，不仅是与世界的对话，还是很受各国听众欢迎的艺术传播。”与外国听众和同行的交流，她经常呈现民族音乐宝库里的经典，有时觉得还不够，又苦苦思索修饰改编。昨晚，她用高胡演奏的《妃子吟》，是她根据京剧《霸王别姬》和《大唐贵妃》的音乐剪裁而成；《草原赛马》又融入了内蒙古长调与新疆乐曲的悠远和激荡。马晓晖觉得，二胡本是外来乐器，在中国被改造成了传统乐种，在这个文化多元融合的时代，二胡艺术不仅要传承，还应该不断拓展内涵，才能充满生命力。
资深记者 杨建国
