肖邦降E大调夜曲赏析【摘要】降E大调夜曲（作品9之2）作于1830年，是肖邦夜曲中最脍炙人口的一首，也是最明朗的一首，作品的风格明显地流露出传统夜曲的痕迹。具有典型的肖邦早期作品的风格，平易优美、饱含诗弗雷德里克弗朗西斯克肖邦(1810－1849)，伟大的波兰音乐家，浪漫派音乐的主要代表。他自幼喜爱波兰民间音乐，在七岁时写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外渡过，期间，他创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。39年短短的生命，是由无数晶莹耀眼的钢琴珠玉小品所镶缀起来的。他生在19世纪前半叶浪漫思想风起云涌的时代，他的作品充满了浪漫的色彩，音乐史一般都将他列入浪漫乐派之列。肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出，为贵族演出却很勉强。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡”。肖邦晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。他临嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。
肖邦音乐中的梦幻感是意境浓密，情致万繁，万般迷人的。而最能让我们陶醉于这一诗一般梦境的，就是他的夜曲。相传“夜曲”起源于18世纪英国天主教教会的晚祷歌调。“夜曲”是一种形式自由的三段体器乐短曲，格调高雅，充满浪漫色彩，旋律歌唱性很强，常有沉思、忧郁的特点。由于一般在夜晚演奏，所以叫“夜曲”。肖邦的夜曲，一共21其中有两首是没有编号的。他将夜曲发展成为意境深远的体裁，远远地超越了费尔德。正像哈聂卡所评述的那样：“肖邦是把费尔德的形式筑高，吹进戏剧性的气息，热情，使之更加壮大。费尔德的夜曲是朴素的牧歌形。肖邦所努力的不是单纯的表达，而是经过装饰，太过于阴郁、热带性，或说带有东方的气息。”他1835间创作了18首供钢琴演奏用的夜曲，其特征是低音部以波动的伴奏音形，衬托出右手所弹奏甜美的主题旋律。1814年，费尔德的三首夜曲在莱比锡出版，成为肖邦创作夜曲的源头。肖邦发展了这一体裁，其夜曲具有典型的抒情诗风格，在伴奏声部衬托下的旋律流丽如歌，充满诗意。肖邦本人在先天上是特别适合演奏夜曲的。在性格上，他不媚低俗的优雅格调和高贵情操，使夜曲在甜美旋律中，能自然表现内在的深刻情感。在体型上，肖邦体弱多病，并不适合演奏高响度的宏伟作品，但其细腻的情感和珠玉般的音乐变化，却成了夜曲的迷人气质。
然而，当他的作品编号第九号的三首夜曲初次出版时，却遭到德国著名乐评家列尔斯塔的无情痛击，称肖邦的作品比之费尔德的夜曲有欠自然，加入了过多的“香料和胡椒”。时至今日，我们除了在音乐史资料中见到费尔德的乐谱外，他的作品几乎极少在音乐会上出现，而肖邦夜曲的优美旋律却穿过近两个世纪的巨变时代，还在今天的夜空中闪耀，也许正是肖邦夜曲中的这些“香料和胡椒”才真正满足了现代人的胃口吧？尽管有学者在介绍肖邦的夜曲时，会连《摇篮曲》（Berceuse）和《船歌》(Barcarolle)一并介绍。但我们现在所称的21首夜曲却并不包含这两首乐曲。这21首夜曲，创作时间分别在1827年至1846年间，也就是肖邦创作的黄金时代。其中有三首是肖邦过世后才出版的。如Op.19《e小调夜曲》，是肖邦的好友冯坦那（JulianFontana）在家中发现，后经肖邦家人同意而出版。而Op.21《c小调夜曲》原来打算编成Op.32-出版，后又临时取消。这两首作品是受到较多怀疑的作品，所以鲁宾斯坦和弗朗索瓦的夜曲全集都没有收录这两首夜曲。肖邦一生的创作，都不喜欢用文学性的标题来注释他的作品，所以像《雨滴前奏曲》、《革命练习曲》、《小狗圆舞曲》这些名称，都是出版商后来附加上去的。
Op.06《g小调夜曲》，是肖邦读过莎士比亚的剧本《哈姆雷特》后，将内心的彷徨苦闷和忧心忡忡写成这首悲剧性的夜曲，他原来打算给这首夜曲加上“悲剧哈姆雷特观后感”的字句，后却不愿文学性的标题破坏了音乐的神秘感和想象力而取消了。至于像《叙事曲》这种原本有文学性内容的作品，他也不加任何解说，而希望演奏者和欣赏者以纯音乐的方式来欣赏。所以，要想了解肖邦夜曲的创作背景就特别困难。好在他的这21首夜曲，有一半以上是题献给至亲好友，我们可以顺着这个线索找到一些创作时的蛛丝马迹。作品Op.09的三首夜曲，是肖邦1831年09月到巴黎之前就已创作完成的作品。他在沙龙和朋友聚会时，经常喜欢演奏其中的第二号《降大调夜曲》，而这首夜曲也成为现今最通俗、最受欢迎的作品之一。肖邦初到巴黎时，是使用一台伊拉德钢琴（anErardpiano），这种钢琴的键盘较笨重，要弹奏弹性速度的乐曲常无法得心应手，于是肖邦的好友波列意（CamillePleyel，1788-1855）慷慨解囊，赠送肖邦一台触键灵活的钢琴。这台钢琴伴随肖邦直至1879年辞世。肖邦为了感念他们一家的友谊，将他的第一号《降b小调夜曲》题献给波列意夫人。
大调夜曲（作品9之2）作于1830年，是肖邦夜曲中最脍炙人口的一首，也是最明朗的一首，作品的风格明显地流露出传统夜曲的痕迹。这是他献给玛丽普列埃勒夫人的作品之一。夜曲与向情人表示爱慕的小夜曲不同，多为作曲家在夜深人静时用音乐写下的内心独白。《降大调夜曲》是肖邦最好的夜曲之一。这首钢琴曲集中表现出了肖邦这位音乐大师心灵深处的真诚、乐观、文雅以及极富幻想和浪漫主义的气质，因而，此曲很快地传扬遐迩，获得人们普遍的热烈欢迎，成了当时很时髦的一支钢琴沙龙的保留曲目，也成了钢琴学子（当时不仅有许多琴童热衷于学习钢琴，还有大量成人是钢琴演奏爱好者）极爱习练的钢琴曲。这首夜曲具有典型的肖邦早期作品的风格，平易优美、饱含诗意，可见此时的肖邦已无愧于“钢琴诗人”这个雅号。乐曲的构成为回旋曲式，行板，12/8右手在装饰音中始终保持着华彩的咏唱，左手是节奏相同的伴奏型，自始至终保持同样的形态。恬静优美的旋律和精雕细琢的钢琴织体是其主要的特点，描绘着大自然的夜色，也倾诉着作者心灵的话语。这首夜曲像似一首意大利歌剧中的咏叹调那样优美、那样动人、那样富有魅力。它以舒缓而平和的行板速度，吟咏出美妙的、如歌的旋律。此曲的主题曲调十分温存而柔美，仿佛在轻轻地、缓缓地诉说着什么，时而平静、时而又有一点点激动。
聆听这首脍炙人口的钢琴曲，能够叫人暂时忘却一切烦恼、不幸与痛苦；而自己动手弹奏这首名曲，更是能够叫人如痴如迷如醉，愉悦不已！肖邦在此首《降E大调夜曲》的伴奏部分，采取了三连音匀称的节奏音型，使人自然会想起华尔兹那轻盈活泼的节奏。优美动听的主题曲调一共出现了三次，其中穿插着对比并不很鲜明的乐段，略微带有一些沉思与抒情的气氛，透射出了“夜”的安谧的色彩。在这首《降大调夜曲》中，肖邦发挥了乐器之王———钢琴的几乎是无穷无尽的色调与力度的变化，旋律时而向属调游离，但每次走不多远，又返回到那安宁、流畅、优美的主题中来。肖邦在主旋律上还多处采用了丰富的华彩性变奏手法来发展乐思，并且还在伴奏 部分极其娴熟地使用了散和弦为主的纷繁织体，它与主旋律配合得十分融洽、和 谐与默契，使人感到散而不乱，聚散相宜；有时也使之与主旋律形成音色的、音 响的鲜明的对比，使此首《降 大调夜曲》的音域变得更加宽广，旋律显得更加动听；华丽的尾声，是此曲中抒情的最高潮，倒数第三个特殊的、长长的小节，在钢琴的高音区， 突然闪现出一连串热情扬溢的、激动人心的32 分音符，其中那12 个(演奏时可 以不拘泥12 个，可多可少)相同的装饰型的串音旋律在快速中渐强又渐弱，当您 的思维还处于捉摸不定时，钢琴曲以大三和弦的和弦内音组成的很稳定的旋律， 用渐弱的音响（PP- PPP），结束在一片静谧的、温馨的气氛中。在袅袅余音消失之后,使人还会沉思于一番遐想之中。
