将粤语歌放入全世界的音乐里你会发现，它是不折不扣的小规模。小语种音乐往往很难具备强大的影响力，可粤语歌却做到了。毫不夸张的说，粤语歌是独领风骚的，是自成一个派系的。今天要聊对粤语歌影响做出巨大贡献的两个人，许冠杰和黄家驹！
很多人对粤语歌情有独钟，甚至因此喜欢上了港剧。那么，粤语歌为什么别样好听？
粤语本身的发音就具有旋律的美感，也就是说更富于变化和顿挫，加上香港乐坛起步就很早，佳作名家辈出，更在上世纪八九十年代到达了黄金巅峰期，因此粤语歌影响了一大批人。成蹊小时候第一次听粤语歌时就毫无陌生感，虽然我完全不会说粤语。粤语脱胎自古汉语，听歌的时候对照歌词基本可以理解全部的意思，不看歌词又只能一知半解，反而增加了揣摩的趣味性。
忘记是谁说过的，如果要把香港流行音乐编成历史，那么毫无疑问许冠杰要列在首位！这个说法固然有点绝对，但也不算夸张。
许冠杰、陈元宗、丁佩、李小龙、谢贤
在70年代以前，香港人听歌以英文歌和台湾国语歌为主，在整个流行乐坛，粤语歌始终处于被动挨打的局面。什么？你想听？可以，但会被周围人嘲讽很low很土很不雅。作为方言的广东话粤语真的就不能成为本地主流么？终于，在1974年，许冠杰推出了「铁塔凌云」。这是许冠杰的第一首粤语流行曲，也成为代表香港文化的标志性时代曲。
许家在香港有着非常崇高的地位，许氏四杰拉出任何一个都十分了得，他们分别是许冠文、许冠武、许冠英和许冠杰，合称许氏一门四杰。许冠文是导演和制片人。许冠武是摄影师，多在幕后工作。许冠英是演员。许冠杰是歌手和演员。由于许冠武很少出镜，所以也有“许氏三杰”的说法。看到这四个人的名字，Beyond的那首文武英杰宣言估计你已经哼起来了。
1971年，许冠杰从港大毕业，随即开始了艰难的粤语歌创作之路，可以想象自己原创自己演唱，在那样的时代背景下该有多难。他大胆的用广东话演唱，率性使用粤语的俚语口语，很多作品直击社会现实，更唱出了底层民众和小人物的心声，逐渐得到大众赏识。也正是在许冠杰之后，香港的粤语流行歌才出现了井喷式发展。歌神、鼻祖、天王、教父等虚名虽然似过眼云烟，但当你看到许冠杰的名字与这些头衔并联时，不要太过惊讶。
感兴趣的歌迷可以去搜一下许冠杰在香港和东南亚的专辑销量，肯定会让你大吃一惊。仅1976年的专辑《半斤八两》，就售出了50万张！对香港的流行音乐来说，许冠杰是先驱，是开创者。粤语歌能够堂而皇之的登上大雅之堂，他，功不可没。
1992年，许冠杰决意退出歌坛，并在红磡体育馆举办了41场告别演唱会。此外，香港无线为许冠杰在丽晶酒店举办了“光荣引退汇群星”晚会，几乎所有知名的歌星和影星悉数出席，大家轮流翻唱Sam的歌，向这位前辈和开拓者致敬。
当时身在日本的Beyond乐队未能亲自到场，但家驹还是送出了一首他翻唱的诚意之作「半斤八两」，别有味道。在网上经常可以看到一些家驹的歌迷对许冠杰破口大骂，目的无他，无非就是黄家驹和许冠杰谁的地位更高谁更牛，不啦不啦……成蹊不想多说什么，只请这些人思考两个问题，第一，你自己狭隘，为什么还要跳出来告诉别人你很狭隘？第二，你知道为什么很多Beyond好友和家驹的知己不太敢对着镜头谈黄家驹或刻意回避么？
许冠杰和Beyond乐队
非常喜欢Beyond与许冠杰合作的「交织千个心」，之前也做过分享。
黄家驹的音乐生涯处在80和90年代，以80年代为主，正好是许冠杰退出歌坛之前。在成蹊看来，家驹是粤语歌的传承者、创新者和推动者，而且是旗手的角色。Beyond乐队让很多人爱上了摇滚，打开了眼界。让人遗憾的是，家驹在世时，乐队专辑销量一般，作品影响力不大，反而是在他离世后，Beyond作品却呈现出燎原之势，而且传唱几十年依然势头不减！
他的很多歌，游离在摇滚和流行之间，超越了国别、种族和肤色，超越了派系、风格和类型，以对后世的影响来看，家驹真的做到了超越自己。随着时代的发展，在歌迷们的审美和对音乐的敏感度不断提升后，很多人都发现了一个难过的现实，原来黄家驹的那些作品如此另类且优秀，以前根本没有领会到其中的妙处。
摇滚是典型的西方音乐，在东方的土壤上总是水土不服，可黄家驹执意选择了这条高难的崎岖的道路，原因很简单，他发自内心的热爱摇滚乐！早期的Beyond受西方摇滚乐队影响，作品前卫而且另类，令大众接受起来难度很大。其实现在回头看这些作品，让人不禁扼腕叹息，相比那些浅薄的情爱口水歌，这些作品的保质期竟是这样的长，味道竟是这样醇。
在坚守原创方面，黄家驹和许冠杰出奇的一致，而且他们的产量和质量都出奇的高。音乐这东东，天赋还是要的，灵感还是要的，悟性也还是要的。尽管市场难以打开，但家驹却有自己的看法，他坚信好音乐迟早会被人们认知，大不了多走些弯路，比如先以流行味道重的作品敲开大众的耳朵，然后再培养属于Beyond自己的歌迷。
家驹尤其擅长谱曲，创作才华出类拔萃，他好像对旋律有着与生俱来的敏感，一般他的曲子都极容易被传唱。一旦入了Beyond作品的坑，就很难再爬出来了，耳朵和内心能同时得到满足。家驹能在作品里巧妙的融合很多东西，落入俗套这样的事，他是不愿意干的。可创新这件事，说起来容易，做起来却十分虐心，毕竟市场很难买账。
尽管举步维艰，但Beyond从不放低对自己音乐的标准，许多歌手不敢碰的大题材，他们也能举重若轻，比如和平与战争、公益与爱心、自由与平等……黄家驹也无愧杰出音乐人的美誉，当他在生活里发现素材之后，就一定能通过作品准确的表达出来，如光辉岁月、AMANI、送给不懂环保的人。这是格局，是视野，也是能力！
Beyond的歌在内涵层面总被歌迷津津乐道，空洞的乏味的艺术品一定没办法长久的占据人心，黄家驹的作品里有太多正面能量，要统统发掘出来需要很长的时间和耐心，但非常值得。听着这些歌，你能触碰到一颗不平凡的心，而且对谱写我们自己的人生也有着莫大的益处。
有的人老了，有的人走了，好像每隔一段时间就要说一次告别，然后默默收拾行囊重又上路。令人欣慰的是，每次上路时，都能听到那些熟悉的旋律远远飘来，有了这些美好的歌，一路上的风景也更美了。
学会珍惜，懂得放眼。感知世态，用力前行……
（微信公众号 一路有家驹）
