二胡是中国传统的拉弦乐器，始于唐朝，至今已有一千多年的历史，新中国成立以后民族、民间音乐发展很快，在一批又一批民间艺人的大力挖掘下，二胡演奏艺术如雨后春笋迅猛发展起来，《兰花花叙事曲》正是在这一时期，由作曲家关铭根据一首广为流传的陕北民歌而创编的，取材于陕北民歌，凭借鲜明的地方特色和浓郁的风格韵味深受广大演奏者和人民群众的青睐。该二胡曲通过一个动人心弦的故事，塑造了兰花花这样一个美丽、善良、天真而纯朴的农村姑娘典型形象。向人们展现美好爱情的幸福。《兰花花叙事曲》融合了我国戏曲音乐板式结构的特点，凸显乐曲借鉴西洋奏鸣曲式呈示、展开、再现的结构形式，呈现出令人耳目一新的创作特点和悲情色彩。
浅析《兰花花叙事曲》的创作风格与演奏技巧
《兰花花叙事曲》的创作时代背景鲜明，具有典型的代表性，可以通过文艺作品反映时代特征，具有代表性的是胡艳珠的《论二胡叙事曲兰花花中的技术运用及艺术表现》中提到“二胡曲《兰花花叙事曲》是作曲家关铭根据一首广为流传的陕北民歌而创编的，其音调取材于声乐作品《兰花花》的音乐主题和故事情节。”
《兰花花叙事曲》在创作过程中借鉴了西洋的曲式结构，融合了中国戏曲音乐中的一些表现特点，是一部具有很强艺术感染力的作品。万丽娜《谈的演奏体会》中提到：在创作技法上,新的因素成为影响音乐创作的主导动力。在早期的二胡音乐创作方面，融入了西洋传统和声技巧以及中国式的作曲。这种传统的创作技术是自刘天华之后二胡音乐创作的主导方法。郭琼洁的二胡独奏曲《兰花花叙事曲》赏析中提到：“当手握二胡，拉起这首曲调，仿佛被岁月的浮尘惊醒，回到属于兰花花的时代里，真正动人的演绎是让人沉醉其中，宁愿为之哭了又笑，也不忍醒来。无论是演绎还是聆听，我们都只能站在被岁月拂过的时代里，回味当时的心情，然后与乐曲一同沉沦，透过苍茫厚重的时光，重温深情。”
