如何演绎钢琴曲《兰花花的故事》徐颖山歌 卜 小节 运用复调音乐写作手法展开变 孝感学院音乐学院湖北孝感 摘要由陕北民歌改编的钢琴独奏曲《兰花花的故事》是一首很好的中国乐曲。本文从钢琴教学的角度对此曲逐段进行了分析。关键词钢琴独奏曲《兰花花的故事》钢琴教学演奏技巧“青线线那个蓝线线蓝格英英的彩生下一个兰花花实实的爱死人。”这是陕北民歌《兰花花》中的一句歌词。民歌以优美流畅、开阔有力的信天游曲调咏唱吸取了叙事性的手法采用分节歌的形式。以纯朴生动、犀利有力的语言塑造了一个热爱生活、向往纯真爱情、敢于反抗封建婚姻制度的农家女兰花花的形象鞭挞了封建买办婚姻对妇女的摧残和迫害。同时也高度赞扬了兰花花勇于冲破封建传统礼教的束缚大胆追求婚姻自主的反抗精神。这首生动的民歌从上世纪 年代传唱至今受到几代中国人的喜爱已是家喻户晓是陕北民歌中流传最广的典范作品之一。曾多次被改编为各种器乐啮与大型歌舞剧。钢琴独奏曲《兰花花的故事》是叶露生先生根据民歌《兰花花》改编而成的于 年正式发表。最早见于 年由人民音乐出版社出版的《钢琴曲七首》之中二十多年后 年被收入高等音乐师范院校教材《钢琴基础教程》第三册 年又被收入由魏廷格主编的《中国钢琴名曲曲库》第四册 年被收人中央音乐学院周广仁讲解的《中国钢琴名曲集 教学片 年收入由深圳市艺术学校但昭义编的《中外钢琴变奏曲选》 上 年收入 世纪高校音乐系列教材》之《钢琴》 第一册民族风格 。
一首小小的钢琴曲被如此多的教材收录收到多位音乐专家的推崇。并为广大的钢琴爱好者青睐。在我看来主要有以下几种原因第一此曲由民歌改编而成民歌是民间风土人情的真实写照有着永恒的艺术生命力。特别是作为陕北最具代表性的民歌《兰花花》传唱面广为大众熟悉接受。大家不仅陶醉于歌曲本身的优美旋律。而且为其凄美动人的故事而感动。这就为钢琴爱好者们学习、理解、弹奏此曲提供了有利的基础。第二。此曲本身也是民歌改编曲中的成功之作在我国钢琴作品中占有重要地位。在作曲技巧和钢琴语言的民族化及钢琴表演技巧的发挥等方面在一定程度上填补了钢琴教学中的缺陷具有较强的教学实用性。第三此曲难易程度适中技巧恰当难度与车尔尼《钢琴快速练习曲 相当。一般学琴三到四年就能学习演奏此曲。钢琴教师如何引导学生正确地理解并弹奏好这首作品呢 我认为主要要从以下几个方面做起第一在布置这首乐曲之前教师就应该要求学生查阅有关兰花花的资料年龄较小的学生应由教师或家长讲述兰花花的故事以帮助他们理解此曲所包含的情感。鼓励学生学 唱或教师教唱民歌《兰花花》的主旋律。第二加强琶音与和弦的基础训练。
此曲包含大量的琶音带八度的和弦以及快速的分解和弦。因此教师不仅应该在平常的教学中加以训练而且应引导学生在学习此曲时进行专项训练。第三引导学生认真读谱。全曲共有七个小段。每个小段都有标题、速度标记、力度标记这对理解乐曲、准确的表达乐曲起着重要作用所以学生在弹奏时必须重视这些标记。钢琴曲《兰花花的故事》采用变奏曲式写成由主题和六个变奏组成。这七个小段虽然都保留了原民歌的旋律线条。但又从不同的侧面如力度、速度、节拍、调性、织体等方面强化各变奏之间的对比性和相对独立性。使用更为多样的变奏手法使各变奏之间的音乐情绪、音乐性格和音乐体裁的反差迸一步增大以达到强化矛盾冲突担造音乐形象的目的。七段音乐七个小标题兰花花、山歌、说媒、迫婚、秃坟、反抗、自由类似于电影和舞台剧的场景切换每段表达一段故事加强了音乐的叙事性使兰花花的“故事”性得到强化。下面我就针对各个段落的演奏技巧逐一进行分析。一、兰花花兰花花 — 小节 慢板优美的力度为 。以双手相隔八度的齐奏呈示出主题如歌的旋律勾勒出兰花花那美丽质朴的形象。紧接着从第四小节的伴奏声部用五声音阶填充引出了双音、和弦。
演奏时应注意突出主旋律音色柔和每个句尾做出自然的呼吸。二、山歌奏主题音乐的第一句在右手高音奏出左手在低两个八度的低音区模仿右手的旋律产生互为答题的效果。双手相隔一拍先后出现模仿出兰花花和她的情哥哥用他们熟悉的信天游对山歌的效果。演奏时应注意高低两声部旋律线条清晰高声部弹奏出明亮而柔和的音色低声部的对位要准确明了。节奏可以处理得有弹性一些句尾作出延长和渐慢的效果以表现出信天游民歌拖腔的风格和高亢明亮的特点。三、说媒说媒 — 小节 曲调由原来平稳的慢板节奏变为中板表现出焦急不安的音乐情绪。这段音乐主要描写了媒婆在利益的驱使下凭借自己的三寸不烂之舌劝说、诱惑兰花花的家人把美丽动人的兰花花许配给老得好似一座“秃坟”的财主周老猴子。右手声部连续的十六分音符节奏和重复的、绕口令似的音调刻画出说媒人喋喋不休的形象。左手声部非三度叠置的和弦具有民族调式的和声效果固定的八分音符组成了一种模仿戏曲的敲打性节奏表现出兰花花紧张不安的心情也预示着不幸的来临。弹奏时注意右手的十六分音符要非常均匀、清晰万方数据
