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钢琴弹奏基本技术技巧与相关问题一、钢琴演奏基本姿势、手型 正确的弹奏姿势应包括以下 4个方面：1、身体要对正键盘的中央坐得端正而不僵硬，上身略向前倾，但脊椎骨不可弯曲，背部和肩部要松而不垮。2、双手放在键盘上时要使肘部和前臂的高度与键盘一致，也可略高于键盘，以体会手臂重量的运用。3、坐的距离以上身略向前倾、双臂自然下垂、左右肘部自然放松地稍向身体外侧展开，双手能舒适地放在键盘上为度；下身则注意大腿根到膝盖应略呈坡状倾斜，膝盖的位置在琴边下。4、手型应放松而端正，手指自然弯曲，用指端肉垫部分触及琴键。五个手指的指端之间呈半圆形，掌关节自然拱起。好象松松地虚握一个圆球，手腕大约与键盘平行，不要拱起或塌陷。大指第一关节应略略弯曲，不要全“躺”在琴键上，仅以指侧端触及琴键靠边缘的位置，四指和小指要注意端正。二、识谱训练识谱训练是钢琴基础教学中的重要环节。学生识谱能力的提高与否直接影响着钢琴学习的进度以及个人演奏水平的提高。 识谱训练不分阶段性，它贯穿于钢琴学习全过程。识谱训练的最终目的是要学生能够独立、正确、完整、高效地视奏程度适合的乐曲。让学生在表演的状态下弹奏钢琴，而不是来回重复的简单练习。
初学阶段的识谱训练非常重要，这一阶段需要让学生对音符和节奏概念有一个基本的认识。在教学过程中，我们首先要让学生了解乐谱上音高标记的意义，再把它与钢琴键盘对应起来。这时的训练需要一些背诵，单单用数音的方式让学生理解还远远不够。需要对一些基础音高的位置熟记于心。为了直接针对识谱进行训练，一般要选择低于学生目前演奏水平的乐曲进行专项训练，但要对学生提出特殊要求。让他们意识到这些练习不同于日常弹奏的乐曲，而要将注意力集中在识谱上。识谱训练是钢琴教学中一项重要的任务。它能够帮助学生更加灵活地学习钢琴、应用钢琴。只要学生掌握了识谱的基本技能，他就能够在钢琴上从容弹奏程度相当的新作品，而不必把大量时间用在读谱上。如果学生在演奏中体会到自在自如的快乐，那么识谱训练无疑也达到了它的目的。三、技巧讲解：断奏：音和音之间断开的弹奏称为断奏。学习钢琴，首先要从断奏入门。断奏的要领是把肩、臂的重量送到指尖去，将每一个手指都训练地能稳稳站立好，换言之，就是前面站住，后面放松。首先要学会站立，然后再学习走路—连奏。断奏时，每一个音的弹奏都包括“弹下去”和“提起来”的过程。弹下去：肩、臂、腕放松，将手臂自然松弛地垂落，弹奏的手指在落到琴键时就要牢牢站住，并足以支撑肩、臂传送来的重量。
提起来：由大臂带动小臂，并带送手腕自然放松地提起，提起时手指呈自然放松的弯曲状态。断奏法的练习主要的作用在于让手指找到触键的感觉，即能让手指触键稳、准。初学者会觉得很枯燥,很没有成就感。 但非连音的练习是连音弹奏以及各种演奏技法的基础,只有保证了非连音的练习质量，才能为将来弹奏复杂的旋律打下基础。 弹奏基本方法是：先让手的肘部向上抬起带动前臂再带动手腕、手掌提起。手自然下垂,手指自然弯曲，手臂抬的高度大概要抬到对准自己的嘴巴的高度，然后手臂放松，不对手臂施加外力，让手臂自己落下，落的时候弹奏的手指要比其它的手指略伸长一些，对准要弹奏的音，落下后按在键上，指端站立好，掌关节不能塌陷，手腕与手基本保持一个水平高度，触键的手指只要能支撑着就可以了，不要用过多的外力，其它不按键的手指，只是放在键上，不再用力，不要碰响其它琴键，不要过高翘起，造成紧张，手仍然保持基本的手型，手指自然弯曲。这样，就完成了一个全臂断奏全部过程。连奏：音与音之间没有间隙，连贯地弹奏称为连奏。连奏的一组音符，在弹第一个音时要用“落下去”的动作，到最后一个音弹完之后则用“提起来”的动作。连奏时第一个音弹下去之后手指要站住，然后将力量转移到另外一个手指上，当其触键的同时，第一个手指要立即离键。
学弹连奏时小臂容易紧张，应先从较简单的两个音或三个音的连奏开始进行练习。2．突出连奏要注意一下几个关键：（1）让手指稍展平，贴键。从入门的时候起我们所学习的是让手指自然弯曲，保持半圆的手型。而连奏所要求的就是要把手指放平，而且尽可能的贴键。 （2）用缓慢的速度下键。在前面的手指“颗粒性”弹奏中要求下键快而连奏则是相反的，因为它们要求的音响效果都不一样。 （3）改变非连奏中垂直用力的击键方式，在非连奏里我们要求的是用垂直用力的触键方式，而连奏要作到柔和如歌的声音效果，要求下键缓慢，所以我们就要从根本上改变触键的力度及其模式，所以我们必须学会斜向或水平方向触键。 （4）强调连奏靠手臂带动。用手臂带动手腕可以使的肌肉放松，把其力亮送到手指，因为单单靠手指是奏不出圆润而有共鸣的歌唱性声音。 （5）强调从一个手指到另一个手指的力量转换。这是为了声音圆润连接的关键。五指练习：五指练习是手指固定位置的独立性练习，是对手指进行各种音的组合的练习。通过练习达到固定手型，使手指灵活有力，独立不倚，并使左右手的手指得到平均发展。注意问题：肩、手臂、手腕放松；保持良好手型；训练指、掌关节的灵活性；慢练时手指可稍高抬起，进行快速弹奏时，手指只需要略抬一些酒可以；力量集中到指尖，指尖要有力，要体会手指的支撑作用；检查每个音是够都弹到琴键底部；做好手指力量的转移。
音阶(半音阶)练习：是学习钢琴必须掌握的基本技术。通过严格的训练，能使学习者熟悉各种调及调的特性；了解主要和声及和声的特性；掌握正确的逻辑指法，使手指达到力度和感觉上的匀称、平衡。是否熟悉和掌握音阶(半音阶)基本技术将直接影响钢琴学习进度。注意问题：弹奏音阶要注意的是让所有弹奏出来的声音都要平均，不能忽轻忽重，练习时一定要加强注意手指尤其是大拇指的控制能力，如果弹音阶的时候轻重不一，控制不好力度，那么在弹奏当中肯定是表现不出曲子的音乐感情。双音演奏方法：在钢琴学习达到一定程度时，经常有双音出现，对于初学者或没有进行双音训练的学生来说，要想弹得自如、轻松、声音整齐、清晰，是很困难的。在弹奏双音时，手指要发挥更大的积极性和主动性，手要在放松的同时有一定支撑力，手指的每一个关节不能塌陷，手腕平而松弛。在弹奏连续双音时，手腕可略高，便于手型的保持和换指的通顺。双音弹奏的质量标准，是两个音整齐，即两个手指同时触键。这里重要的一点是用耳朵听和分辨，要能分辨出整齐、比较整齐和不齐。因此，在双音练习中容易出现以下几个问题：不认真听自己所弹双音的实际效果；弹双音前，不作思想和弹奏上的准备，不投入；两个音力度不同；双音连奏时，手腕下压，声音僵涩，没有“连”的感觉；在弹一个双音长连音时，触键后肩、臂、肘、腕紧张，声音生硬等。
只要克服上述缺点，双音一定可以弹得轻松、流畅、整齐、清晰。和弦（分解和弦）练习是重要的基本功的训练。和弦技术，是指弹奏由几个互为一定音程关系的音组成之和弦的技术。弹奏和弦时要做到：触键整齐、发音均衡、掌关节撑住、手指立住、声音通过手臂和指尖传到琴键底部，手臂及肩要放松。在弹奏分解和弦时注意手指灵活自如，伸展准确、手腕要协调配合手指的运动；手指力量的转移要到位；指法及节拍要正确。
