夏夜，树叶在微风中舞动，一位美少年独自在花园中流连，思念着远方的意中人。月下，少年心中有呜咽之声泛起，他抬头仰望星空，喃喃默诵着海涅那浪漫而忧伤的诗句 ：
金色明亮的爱情星辰，
为我问候远方的恋人，
说，我还和从前一样 ：
痛心、憔悴而忠诚……
每当我在静夜中独自聆听肖邦的《 e小调钢琴协奏曲》第二乐章“ 浪漫曲”时，心中就会浮现上述场景。
在一些钢琴演奏大师的眼中，肖邦的作品无疑是音乐瑰宝。鲁宾斯坦自不待言，霍洛维茨、阿劳等大师也都对他的作品有过上乘的演绎。
但在音乐史家眼中，肖邦并不占据重要的位置。这是因为他不像莫扎特、贝多芬那样涉足音乐全面领域，但肖邦在钢琴曲上却有着独特的天赋，一生创作的乐曲也几乎都为钢琴而作。
肖邦赋予了钢琴极致的抒情性，也使钢琴的技巧和内心表达，达到了高度的统一，无愧为“钢琴诗人”的称号。
肖邦为钢琴和乐队创作的规模最大，意义最为重要的作品是两首钢琴协奏曲 ：f 小调协奏曲（Op21）和 e 小调协奏曲（Op11）。
f 小调写于 1829 年，由于出版时间晚，故被称为第二钢琴协奏曲；e 小调写于 1830 年，故而得名为第一钢琴协奏曲。
肖邦的协奏曲不像贝多芬那样，是独奏和乐队之间的竞赛；也不像柴可夫斯基或拉赫玛尼诺夫那样，是钢琴与乐队的交响；它更类似于莫扎特带有室内乐性，当钢琴主导演奏时，乐队在和声上起着衬托作用。
肖邦的这两首协奏曲，都具有热烈沉思和激情幻想的气质，其中尤为值得称道的是它们的第二乐章（小广板），钢琴完美地呈现，如此幽雅、高贵和深情，是对娇羞恋人的形象描绘和心曲倾诉。
在 f 小调协奏曲的第二乐章中，肖邦倾注了对华沙音乐学院女学生康斯坦丁•格拉德科夫斯卡娅的全部恋情。
他曾在一封信中这样描述她 ：“那天（指肖邦 1830 年去法国前的华沙告别演奏会上）她身穿白色裙子，佩带着玫瑰，出现在音乐会中，无比优雅和美丽。”无疑，这一乐章是肖邦音乐中感情最为真挚动人的篇章之一。
e 小调协奏曲的第二乐章则具有夜曲性质，肖邦称它为“富有浪漫气息的，是明月之夜的梦幻”。不过，与 f 小调协奏曲不同的是，它显得更忧郁和幻美，像是月光下的凝思，有着眼泪的迷蒙。
然而，乐曲并不沉吟于一己的心事，而是带着幻想，犹如乘风曼舞的是六翼天使，一连串透明的琶音像是天使薄翼轻轻颤动，这是想像中的光辉，是人间最为纯洁、美好的情感表达。
本文插图来自东山魁夷
