“乐器到底有没有灵魂？”
我想，乐器与演奏者之间灵魂气质的传递转换是相辅相成的。乐器，将自身气质赋予演奏者，于是演奏者便卓然独立于芸芸众生；演奏者将自身灵魂注入乐器，于是乐器便在他们手中活了下来。
现代社会，乐器越来越多样化，音乐表现形式越来越丰富，东方的、西方的、东西方完美融合的，在这众多音乐形式中，笔者个人更偏爱中国传统音乐，所以今天就先谈一谈中国传统比较突出的几种乐器具备的气质。
古琴
古琴是仙风道骨的大师，万物不萦于心。它能赤脚行于深山薄雾之中，安然闲适，它亦能抛袖飞纵流水之上，爽朗快意。
气质如明月皎皎，当空而照，清冷而静谧，神秘而高洁，就像它的声音，时而低沉，时而悠然，时而清如溅玉，时而颤如龙吟，让听者在此其中魂兮来去。
竹笛
竹笛是翩跹的妙人，活泼灵动，爱憎分明。它的气质是春的明秀，淙淙流水，嫩柳新发；是夏的炽烈，骄阳似火，纯粹热烈；是秋的愁惶，空空之声直上云霄，染红云霞；是冬的尖锐，万籁俱寂中唯它一往无前。
竹笛给人的整个感觉是生机和意趣盎然，多表现一些欢快的场景，让人闻之如见稚童嬉戏，生命活力彰显无遗。江南烟雨的秀美也常用它来表达。
箫
箫是失意人的最好表达，像浪迹天涯的浪子、居无定所的独行侠、高处不胜寒的上位者等，总有深沉的思想想要抒发。它的气质如孤寂的荒漠，从天边回响过来的苍凉声音没有边界，大漠孤烟，长河落日，唯有偶尔出现的一两声狼嚎与之纠缠，缈缈不绝。
它的气质也如厚重的宫殿，一层层修复，又一层层坍塌。它的气质还像陌上的人送别，吹起了飞花，飘飘洒洒。
箫是很有气质的乐器，哪怕独独一支，也能吹奏出一段缠绵悱恻的曲声，引人入胜。
说起二胡很多人都要想到阿炳，想到地下通道里乞讨的乞丐，很多人也说它的声音不好听，拉拉嘎嘎，生硬刺耳，所以很少有人愿意去学二胡这门乐器。
到今天，我们应该打破传统的对二胡的误解，二胡虽多表现悲戚的情绪，但也有赛马等欢快的曲目，且表现起来一点也不比其他乐器逊色。2008年，邓建栋在维也纳金色大厅里用二胡演奏了一曲《赛马》，技惊四座，更是以二胡独有的声音描摹赛马的嘶鸣，形象生动，给民乐和国人狠狠地争了光。
二胡的气质应当从街边的乞讨者转变为有内涵的教书先生，一袭长布衫子往那儿一站，自有一种厚德载物的气场散发出来。
现代社会经常有人笑谈“人丑就要多读书”，在这个看颜值的时代，颜值不够实力来凑，最好还得有气质。虽说“腹有诗书气自华”，但现代社会这么浮躁，沉淀心情已相当艰难，通过读书培养气质那是遥遥无绝期。
所以，去学门乐器吧。你想成为什么气质的人，根据乐器的气质量身打造，修饰你气质的同时还能为自己增添一门绝技、提升自身的竞争力。
