中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。——[唐]岑参.《白雪歌送武判官归京》
二胡始于唐朝，又名“奚琴"，至今已有一千多年的历史。二胡是胡琴的一种，由琴杆、琴弦和蒙着蟒皮（蛇皮）的琴筒构成，用马尾琴弓演奏，声音低沉圆润，是深受中华民族喜爱的乐器。
二胡是我国最具民族特色的拉弦乐器，因为蟒皮、做工的不同，每把琴有独特的特点，韵味。到底二胡怎么选呐？了解二胡的音乐文化背景；知晓决定二胡质量的形制结构；掌握二胡的声学构造，从音色辨别好坏等二胡选购知识和技巧，能帮助于我们购得一把称心如意的爱琴。
了解二胡的音乐文化背景
◎二胡的起源
隋唐时期已经有用竹片演奏的奚琴，这是二胡的前身。南宋时期，奚琴也称嵇琴，因其最早流行于唐代奚族地区，也就是现在的内蒙古西拉木伦河一带，此后，北方的游牧部落胡人又创造出一种与嵇琴相同的“马尾胡琴”，它是用马尾代替竹片擦弦发音，琴筒似瓢状。至明清时期，传到长江中下游，被叫作南胡，它主要用于江南弦索丝竹乐、锣鼓等民间器乐合奏、说唱及地方戏曲伴奏。
马尾胡琴的出现初步确立了后来胡琴类乐器的形式，当它传入内地，与嵇琴相互融合，就演变成为了现在的胡琴。二胡的叫法是在20世纪20年代时，我国民族音乐家刘天华先生把经过改良的一把胡琴带到北方，成为了一件独奏的乐器，其处女作《病中吟》是二胡第一首原创独奏曲。其后，刘天华先生创作了大量的乐曲使二胡演奏的表现力显得更丰富和饱满，后人便把这改良过的胡琴称为“二胡”。
◎音乐的文化背景
作为我国最具民族特色的拉弦乐器，二胡作为独立演奏的乐器不到百年的历史，但它以悠久的中华文化为底蕴，具有浓郁的民族特色。二胡的音乐风格神韵，应以本民族为基点，要有中国传统的审美理念支撑，表达民族情感为根本，突出体现特有且鲜明的民族风格韵味，表现优美抒情，深沉细腻，韵味悠长的旋律。
就如根植于古老文化的其他传统古琴一样，二胡所遵循的，对音的处理思维也是线条性旋律思维，基本手段是将曲调线条化，使得音乐以线型轨迹向前游动。这种旋律线条运动是中国音乐最美的特征之一，美就美在舒展流畅，婉转如歌，一音多韵，彷如一幅徐徐展开的山水画，意境深远而只可意会不可言传，让人沉醉其中。
民间音乐文化是二胡艺术发展的基础，具有广泛的群众基础，正所谓“十里不同风，百里不同俗”，各地民间音乐文化特色迥异，各种地方风味的二胡演奏各具特色。二胡演奏的艺术魅力在于韵味，就如充满浓郁中国传统音乐旋律特点的二胡名曲《二泉映月》，充分利用了二胡特有的悠长深厚的音色，揉弦技巧的完美诠释了连绵起伏的线条旋律，苍劲深沉的琴音如泣如诉地把人间种种不平和坎坷传递出来，牵动听众的心弦。
知晓决定二胡质量的形制结构
能不能充分发挥有关环节的生理机能去掌握二胡性能的前提，是二胡演奏者要有正确的演奏姿势，各种不规范演奏姿势除了因为学习者的对此的认知不足外，二胡形制构造也是一个很重要的因素。
二胡的木构件多以高密度的紫檀或红木等材质为主，由琴筒、琴杆、琴皮、弦轴、琴弦、弓杆、千斤、琴码和弓毛等组成的。外表干净，手感光滑；琴身笔挺，琴轴自上至下颜色顺畅、一致；琴杆和轴连接紧密；琴杆和琴桶贴合不松动，且看不到胶缝；琴皮皮质坚硬、鳞格略大，皮膜采用莽皮材质，按压富有弹性；琴弓的弓竹头尾粗细不可相差太大，且富有竹子的坚实之感。
优质的二胡做工细腻，外观精美、音质清脆，对于二胡入门者，应选择质地坚硬、笔直、纤细木纹，材质偏中上等档次的产品。在选购二胡时，应选一个偏静的地方，细细聆听有无因材料结构出现的“破音”。由于在制作过程中，木质材料结构难免会出现自然和人为的缝隙，如被疏忽，则容易产生“咝咝”等杂音。挑选方法：1.用耳朵贴在琴杆上，拉奏空弦音以检测有无明显杂音；2.仔细检查木材有无裂缝损伤等，并仔细聆听每个乐音。
◎琴皮是二胡的关键组成部分，皮质好很重要，但是工艺好更重要。优良而理想的琴皮应厚薄适中且均匀；皮面最好取自青壮年蟒的尾部，光滑油亮、色泽鲜艳，鳞片均匀，纹理排列整齐，横竖成行，界线分明，鳞边不翘起，皮板的张力和弹性都好。
观察皮面的厚薄，可把皮面向着亮处，从琴筒中看去，如果琴皮显得很暗，几乎透不过光来，这样就偏厚了。琴皮过厚会影响共鸣体的良好振动，使音色发暗、发木，音量也较小，个别还会出现音符发音不实等现象，这是琴筒和琴皮的共振在某一音频协调欠缺，不能产生良好共鸣所致。新琴一般蒙皮较紧，以致发音尖而亮，似高胡声，这样的情况只要不是特别严重，应算正常的，假如新琴的皮较松，可能会影响二胡的使用寿命。
蟒皮前期处理极为重要，是关系二胡发音好坏、使用寿命、效果手感等等的关键。前期处理到位的蟒皮，蒙上二胡后的特点是紧而不僵，极富弹性，手感舒适，开音快，稳定性好，使用寿命长。而前期处理不好的蟒皮，蒙上二胡后的特点是僵而硬，这与真正意义上的紧是不同的，触感僵硬，弹性较差，开音慢，甚至有个别僵皮琴是永远开不了音的，声音稳定性差，容易出现噪音和狼音，有的琴拉开音后很快就塌皮。
◎琴筒和琴杆
琴杆是二胡的支撑体，一般都用紫檀木、乌木、红木等硬质的好木料制成，要用完整的木料制成。如今二胡的琴杆大多是抗弯的扁圆形，以83厘米的长度为宜。挑选时要注意观察琴杆是否正直，与琴筒拼合是否紧密，装配是否严密等细节。
琴筒是二胡的共鸣筒，通过弓的推拉运动摩擦琴弦使其产生振动，并通过琴皮振动传导引起琴筒里空气振动，振动发出的声音在琴筒中得到共鸣(共振)，因而使音量放大，声音听起来更润。琴筒的质地和形状对音量和音质有直接影响，形状有六角形、八角形、圆形、前八角后圆形等，现代二胡常用的是六角形，也是工艺最为成熟的。
有一句行话“好琴声音要捆得住”，就是说，琴筒共振必须形成一个焦点，否则其音散而无神、空而不实，高音虚、低音薄。一个琴筒使用数块木质板材拼合，需要上下和左右都对称均匀，这个对称不仅是做工，还包括木料组成，才能使二胡发声均匀，因此，选购时要注意板材的纹理相似。
◎琴马是重要的传导部件，有枫木、乌木、紫檀、红木、松节、竹子等材质，有椭圆形底、圆形底、桥式等形状。琴马对二胡的音质有很大的影响，每把二胡都要有一个合适的马子，这需要经过多次的试验来确定，市售的琴马一般都是半成品，需要经过适当的修整，方可使用。一般来说，竹制琴码的发音脆亮，木制的发音柔和；空心码比实心码发音响亮，实心码发音较为厚实。
由于新琴声音比较尖亮，比较适合用质地松软、底面积较大、高度较低的琴马;老琴声音比较沉闷，则最好采用质地坚硬，底面积较小、高度较高的，以免在高把位时琴弦碰到皮面上。
◎控制垫是塞在琴马下方，琴皮与弦之间的一个软垫，起到控制狼音的作用。不同材料、大小、厚薄的控制垫将直接影响二胡的发音，因此，一个适合的控制垫，对发挥二胡最佳的音质来说是非常必要的。最好的控制垫材料是大衣呢料，裁剪为长6厘米、宽3.5厘米左右的长方块，对折成两层垫。
◎千斤是二胡的上切音点，同时又起着向琴杆传导振动的作用。有固定和活动千斤两种，在安装时都要注意使它稳定，不可上下或左右活动。
◎弦轴有全木轴、螺杆式机械轴、涡轮式机械轴等三种，其中机械轴的优点是调弦方便，不易跑弦，在选购时要检查制作是否精细，使用中要适当点一点儿缝纫机油，避免受潮锈蚀溢扣跑弦等问题。
◎琴弓一般以85厘米左右为宜，用料有老红竹、江苇竹和凤眼竹，以节少、粗细均匀为佳。琴弓的质量对于演奏的影响极大，它是二胡演奏发音的关键工具，不同演奏者对弓杆的粗细、轻重、长短的要求不同，若过轻过细则绵软无力；若过粗过重则笨拙、音噪；若过长则不好控制；而过短则影响长音演奏。好弓的标准有三：第一，弓要长而直。第二，弓毛应是白色且弓毛多而齐。第三，弓杆的节应少而小。
◎琴托对二胡基本演奏姿势的影响。 琴托是垫在琴筒下面，托着琴筒的一个装置。琴托除了托着琴筒起稳定作用外，是隔离琴筒与人身体接触，让琴筒的共鸣得到充分震动，还方便了下把位技巧的发挥及增加音量。因此，琴托的形状、结构、轻重等因素对二胡基本演奏姿势带来一定的影响。
琴托选购注意事项有：1.琴托与琴杆和琴筒最好用的是同一材质。2.经过抛光，从外形看毫无瑕疵，底部非常光滑的琴托容易在演奏中向前滑动，需要我们花额外的精力和改变姿势去保证琴的稳定。3.纯木头琴托偏轻，不利于二胡在置放时的稳定性，因此，最好选购有铅的琴托。
◎二胡的琴弦有金属弦和丝弦两种。金属弦发音响亮、音色美、音质纯且不易断弦和走音，现在普遍选用金属弦。
掌握二胡的声学构造，从音色辨别好坏
◎二胡的发音原理。沾有松脂的弓毛在右手的作用下，使琴弦受到了持续均等的摩擦，引起了琴弦的振动，这振动频率通过琴马传递给琴皮，由于“膜”的作用，使得琴皮一下子就把振幅扩大了许多倍，此时担当共鸣的琴筒发挥作用，就使琴声变得较为柔和、纯净。
音质是乐器好坏很重要的衡量标准之一。在选购时，要从音量、音色、灵敏度等进行仔细检查，左手按在弦的第四、五把位，轻轻拉弓，音质要干净、有穿透感，无噪音、沙音；音色要柔和、清爽；量要大，各个音区发音准确迅速，能随意地弹奏出最弱音和最强音。
◎表现力是二胡的精髓。
每个演奏者都希望通过手中的琴，用精湛的技艺，奏出优美的声音，呈现出深刻感人的艺术。要达到这样理想的效果，离不开演奏者充分利用二胡的表现力和穿透力。
二胡独奏
反应灵敏,琴弓触弦即响，音质纯净丰满，不拖泥带水的优质二胡可随演奏者的意愿而做到收放自如，强奏不“爆”，弱奏不“虚”，高音不“啸”，低音不“咽”。在音域、力度的反差上能随心所欲，完全没有“吃力”的感觉，具有良好的可控性，从而发挥出优质的表现力。这是一种衡量的标准和尺度，不可言传而只可意会的感受，需要演奏者自己去感悟和把握。
穿透力是集音色、音质、音量之所长，是二胡发音到共振统一和谐时的体现。穿透力好的二胡振动频率音域要宽厚，主音频突出，次音频和谐协调，如同一部音响，其高、中、低音的协调才使音乐具有穿透力和感染力。穿透力既是二胡优秀与否的重要内质因素，也是衡量二胡声音质量的一个重要标志。
检验一把二胡的穿透力，有两个方法：一是通过试奏，感觉琴杆及琴筒、琴头等是否有一种较强的震颤感，其音色、音质、音量是否协调；二是由近及远地聆听，听辨二胡发音传导性能。
结语
只有用恰当的方式把精神内涵表现于组织的声音形式，音乐才会成为真正的艺术。——黑格尔
每把琴由不同的人拉，音色都不同，因此，我们需要花时间，掌握必要的知识和技巧，才能寻找到一把趁手的琴。
二胡演奏是技与艺的结合，除了需要演奏者在文化取向上遵循乐而不淫，哀而不伤的审美态度外，人与琴要磨合，要通过勤加练习，做到人琴合一是很重要的，当达到这个境界，演奏者才能真正掌握“控制”的技巧，不仅拉弓平直和稳实，还要持琴按音准确且扎实，以及气息收放自如而随旋律到位。
