对八十年代作曲界涌现的新秀至今我记忆犹新，当时特别喜欢的是施光南（英年早逝）、王立平、谷建芬和马丁四人。施光南的曲子造就了关牧村的脱颖；王立平的曲子促成了郑绪兰的成名；谷建芬的许多曲子为毛阿敏唱红；而马丁为茹志鹃《百合花》小说改编的电视剧写的主题曲，委婉动听的旋律我经常低吟哼唱。不过还是王立平在我印象中最深。这个曾创作了《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》、《牧羊曲》、《少林寺》、《飞吧！鸽子》、《大海啊，故乡》、《驼铃》等脍炙人口的歌曲，以及乐曲《潜海姑娘》、《哈尔滨的夏天》等至今久唱久放不衰。而他的《大海啊，故乡》五线谱曲子，一直镶嵌在我市音乐广场的大理石地面上，与世界大师级音乐家曲子并驾齐驱留于后人，其在我国作曲界不可撼动地位由此可见一斑。但他的顶峰之作，也最为国人推崇的，恐怕就是《红楼梦》全剧乐曲的创作了。
王立平
文学巨作《红楼梦》是曹雪芹倾其毕生经历的生命力作，87版电视剧《红楼梦》主题音乐作品也是作曲家呕心沥血的生命作品，都是前无古人，后无来者不可复制的生命创作，被公认为最精彩的红楼主题音乐。《红楼梦》全部曲子既保留了中国传统的“宫、商、角、徵、羽”（即1、2、3、5、6）五音阶特色，又有所突破大量使用了古典不常用的“7”这个半音，使乐曲更加委婉、哀怨、动听。全部音乐是由民族管弦乐演奏的，是典型的中国式的语言，注重音乐的线条、色彩，这恰恰是民族乐器最擅长表现的，体现了我国独特的优雅古朴、委婉细腻的艺术特色，给人以“发思古之幽情”。例如在乐曲中，古筝时常代表着红楼梦的“原应叹息”和命途多舛的哀婉；二胡等弦乐齐奏，是一种哀怨和低吟；鼓声是内心的忧郁沉闷和长叹，为红楼之梦了解……因此，87版《红楼梦》主题音乐作品很好地表现了《红楼梦》的主题，旋律优美，情感动人，具有极高的艺术价值和震撼力，是不可多得的传世经典。
据说王先生当年四十刚出头，为创作《红》曲，付出太多的心血和情感，仅一曲《葬花吟》就耗时一年九个月。可见他对艺术的认真和严谨态度，可谓十年磨一剑，足以令当今一些为名利而恣意多产的“作曲大家”汗颜。
王立平先生曾回忆说：“那个时候我经常趴在钢琴上哭，一开始心里充满激动，就是想为《红楼梦》写音乐，可真到落笔的时候，突然觉得白茫茫一片，一个音符都找不到。我经常跟人说，我这一辈子就干了一件胆大妄为的事情，就是接下了《红楼梦》，我感到我可能会砸在这里面，终于明白热爱《红楼梦》是一回事，拿出作品完全是另外一回事，那个时候心里直想哭，天天想哭，想打退堂鼓。”一年后，王立平才摆脱内心挣扎，开始真正酝酿起《红楼梦》的音乐。“那天是为探春远嫁配乐，这段戏太感动我了，写完了以后说不清为什么，我趴在钢琴上泪流不止，我觉得这音乐应该是曹雪芹的神来之笔，实在害怕导演弃用，我实在不知道该怎么重写。最后导演告诉我特别合适，天衣无缝，我才觉得安慰。”
他还说，“我这人一辈子谨小慎微,只有这一次,为了“曹雪芹词；王立平曲”，上刀山下火海，值了”。
现在王先生谢绝新版《红楼梦》的再创，大约他认为自己年岁已高、已为《红楼梦》殚精竭虑画上圆满记号的一种委婉的“自我鉴定”吧。
无疑。成就《红楼梦》剧为经典和传世之作，作曲家王立平功不可没!
他被誉为“用音乐写《红楼梦》的人”。当之无愧！
精神可佳的老人！精品传世的老人！值得尊重的老人！
87版《红楼梦》剧成经典后，插曲也流传开来，优美低缓、凄惨委婉的旋律瞬间触动了观众最敏感深处神经。《红楼梦》剧的音乐从配器到演唱，凝聚乐王先生实实在在的呕心沥血。全曲包括《引子》（红楼梦曲）、《序曲》、《紫菱洲歌》、《红豆曲》、《好了歌》、《秋窗风雨夕》、《晴雯歌》、《聪明累》、《题帕三绝》、《枉凝眉》、《分骨肉》、《叹香菱》、《葬花吟》等13首歌曲。
我最喜欢《红楼梦》插曲中的《引子》、《序曲》、《枉凝眉》、《葬花吟》、《晴雯歌》和《分骨肉》。我认为它们最能代表王立平《红》曲的风格。（待续）
