贝多芬是德国著名的钢琴作曲家，在世界上具有极大的影响力，其一生为人类留下了许多宝贵的作品，《月光奏鸣曲》是其最著名的代表作品之一。
路德维希·凡·贝多芬（1770-1827）
传闻，贝多芬在创作《月光奏鸣曲》时，正值而立之年，但耳聋的日益严重让他的生活陷入了绝望。然而一个女学生朱丽叶·圭恰尔迪的出现使他重新燃起了人生的希望之火，贝多芬全心地投入到了这段恋爱。
然而，热烈的感情并没有维持很久，女学生很快便移情别恋，嫁作他人妇。这对于贝多芬来说无疑是雪上加霜，他甚至写下了遗书准备结束生命。但对于音乐的热爱使他最终没有放弃自己，在失恋的痛苦中创作了这首作品。
阿萨菲耶夫曾这样评论这首作品：“感人至深的充满能量与浪漫的音调，令人精神振奋的旋律，时而像是熊熊燃烧的怒火，时而又如濒临绝望的哭泣。曲调中蕴藏的真挚诚恳，深受人喜爱，也极易被人接受，不得不说它是一首真正打动人心的好作品。”
鲍里斯·弗拉迪米罗维奇·阿萨菲耶夫 （1884－1949）
贝多芬的《月光奏鸣曲》分为三个乐章，其中，第一乐章主要用慢板来代替快板节奏，第二乐章主要呈现出的是小快板，第三乐章重点运用的是令人激动的快板。可见，全曲的速度由慢到快，情感表达也呈递进式加强。奏鸣曲演奏中，贝多芬主要运用低八度进行与连贯三连音等具体创作手法强化曲调独特性的发展，重点协调曲式、调性与和声间的关系，使整体乐章做到有效衔接，达到最终的和谐统一。具体表现中既有从远方传来的像是低声的倾诉，又有来自身边的较为温柔的喃喃细语，更有来自于浩渺宇宙的呐喊。
《月光奏鸣曲》中贝多芬对于炽烈感情的表现力毋庸赘言，第一乐章的柔情与静谧、第二乐章的轻快与可爱以及第三乐章的磅礴与激昂都结合得天衣无缝。在进行《月光奏鸣曲》的演奏过程当中，对演奏者的技巧具有较高的要求。
《月光奏鸣曲》表现出丰富的内容、磅礴的气势、细腻的情感、独具匠心的布局设计、巧妙的乐章组合等都深刻地展现了贝多芬内心的惆怅与翻涌、对于现实的控诉和对于未来的坚定。相信这首不朽的杰作会万古流芳，以它特有的感染力，滋润着人们的心灵，鼓舞着人们的精神。
看完记得点赞留言哦~
THE END
找音乐曲谱｜听音乐资讯｜音乐一座桥
