#头条创作挑战赛#
他工作成狂,一天只睡四五小时,创作了1300多首歌曲。
韩红上赶着要唱他写的歌,蔡国庆为演唱他写的歌而深感自豪荣幸。
阎维文与他合作过的歌曲超过三十首,王宏伟唱着他的歌,拿下2000年央视“青歌赛”专业组民族唱法金奖。
他就是被誉为“中国舒伯特”的国家一级作曲家印青,曾任总政文工团团长。
当年在部队里,他是一名架线兵,然而这个架线兵并不普通。
那么,他是如何由一名架线兵成长成为优秀作曲家的?
印青的音乐熏陶,要从小说起。
他的父母都是部队的文艺工作者,家里收藏了大量的唱片,多达1000多张,作品涵盖中外。
印青的父母
他从小就听这些作品,遨游在音乐的海洋中。
在欣赏音乐作品的同时,他还学习拉小提琴,经常有机会观看文工团排练。
印青小时候
印青就是在这样的环境中成长起来的,这让他对音乐产生了浓厚的热爱。
1968年,还未满16岁的印青到农村劳作,条件非常的艰苦。
他时常感到疲惫、寂寞,好在他有口琴和小提琴的陪伴。
少年印青
在工作之余,他喜欢叫上伙伴们,由他来伴奏,大家跟着唱歌。
他的小提琴拉得非常棒,悠扬的乐声几乎天天响起,在这一片都出名了,大家开玩笑叫他“小音乐家”。
每逢有活动,印青总会被叫去参加演出,他出色的小提琴演奏功底总能完美完成任务。
也是在这段艰苦的岁月里,印青对生活有了新的感触。
拉小提琴的印青
他不满足于演奏别人的曲目,萌生了想要自己写歌的想法,心中好像有一股涌动的热潮。
可是他没有学过作曲相关的乐理知识,空有想法也不行。
有了学习作曲的想法后,印青除了工作、演奏外,还挤出时间学习各种乐理知识。
1970年,他又受邀参加一场演出,表现得十分精彩。
演出结束后,印青正在收拾东西,背上琴准备离开。
有一位当兵的小同志来到他的面前,礼貌地问道:“你就是印青对吧?”
印青点了点头,不知道对方找他做什么?
确认了他的身份后,小兵热情地拉着印青就走。
“你会拉《白毛女》吗?”
印青拿起琴,就给他拉了一段。
紧接着,小兵又让印青拉了一段《红色娘子军》的快弓段落。
印青从头到尾都没弄明白怎么一回事,就只见对方笑得很满意的样子。
“你小提琴拉得非常棒,好了,你先回去吧,等我们消息。”
等什么消息?印青很是疑惑,但他也没当回事。
然后过了一个月左右,印青正在回宿舍的路上,远远的就看到自己宿舍门口停着一辆吉普车。
从车上走下来一个人,正是那天要听他拉小提琴的同志。
“印青,你终于回来了,快跟我走。”
印青表示自己行李都没收拾,再说,他也不知道要去哪里?
“什么都不用收拾,跟我们就是了。”
就这样,印青稀里糊涂地就上了车。
当时连最基本的毛巾牙刷都没带,但他没忘了带上他心爱的小提琴。
等到了目的地之后,印青这才晓得原来是江苏方面独立一师的业余演出队正在扩招,恰好印青的才艺被看中,就把他以这种方式招了进来。
印青正式入伍,从事的还是他非常热爱的音乐工作,他特别开心,干劲十足。
在这之后,他跟随演出队参加了大大小小许多场演出,也是在这段时间,他对乐队和声产生浓厚兴趣,更加坚定了要创作作品的志向。
爸妈得知他的理想后非常高兴,决定全力支持他。
他们本身也是文艺工作者,利用印青探亲的时间,请老师给他补课。
印青珍惜每一次学习的时间和机会,如饥似渴地汲取知识,为他后来的创作打下了坚实的基础。
后来,业余演出队解散,印青被重新分配,成了一名架线兵。
他每天起的比战友早,睡的比战友晚,挤出时间学习音乐知识。
就连出任务的时候,他都舍不得把书本放下,夜夜挑灯读书,印青也因此消耗了许多煤油。
他走了几十里路,购买了整4公斤煤油带回,只为补上自己用的煤油量。
班长得知后感动不已,十分支持他学习,不需要他再贴补煤油。
凭借着对音乐的满腔热爱和对作曲的执着,他以自己的军旅生活为背景,创作出个人第一首作品《我是一个架线兵》。
曲调欢快活泼、朗朗上口,战友们爱唱极了。
没想到第一部作品就这么受欢迎,印青更加努力创作,作品多次在文艺汇演中大放异彩,他的才能也终于被看见。
1984年,印青成立了部队第一支业余电声乐队,此时他的作品更加成熟,比早起作品多了浑厚、庄重。
一首《当兵的历史》,让印青红遍三军,这首歌也是蔡国庆入伍后唱的第一首歌。
电声乐队参加演出
从这以后,印青高质量作品频出,《妈妈的小诗》、《不要问为什么》、《边关军魂》、《军歌声声》等作品初步奠定了他的地位。
从军多年,印青谱写的歌曲大多是军队歌曲,为鼓舞士气而作。
他的歌曲追求创新,不拘泥于创作内容和形式。
比较有代表性的歌曲是《当你的秀发拂过我的钢枪》,王磊作词,曲调庄重不失柔情,完美地将词义展现出来。
“当你的秀发拂过我的钢枪,别怪我保持着冷峻的脸庞,其实我有铁骨也有柔肠,只是那青春之火需要暂时冷藏……”
当兵难免要舍弃儿女情长,一位士兵与相恋6年的女友分手,情绪起伏时因为这首歌走出伤感。
这就是印青写这些歌的意义所在!
他所谱写的歌曲传唱度之高,不仅仅局限在军营中。
像我们所熟知的《走进新时代》、《天路》这两首歌,均是印青所作。
1997年,印青接到一个新任务,为香港回归组歌谱一首旋律,作词者是词作家蒋开儒。
当收到蒋开儒寄过来的歌词后,印青先是读了一遍词,被其中几句感动。
“我们唱着东方红,当家做主站起来,我们讲着春天的故事……”
他当即心潮澎湃,闭门作曲,仅用了一个晚上的时间,印青就写出了两版谱子,最后定稿有流行元素的那一版。
这首歌不仅歌词感人,旋律也动人心弦,由张也演唱后,红透大江南北,传唱度极高,几乎人人都能哼唱。
它取得的重大成就,令印青事业更上一层台阶。
2001年,青藏铁路正式开始施工。
印青和著名词作家屈塬约好时间,一同前往铁路施工的现场收集灵感。
屈塬和印青
他们要为这条划时代意义的铁路的修建,合作创作一首歌曲。
来到西藏后,与藏民交谈中得知当地藏民对青藏铁路能够修建心怀感恩,藏民们亲切地称呼这条铁路为“天路”。
天路,太形象了,青藏铁路是世界上海拔最高的高原铁路。
参观完青藏铁路的建设,印青和屈塬怀揣着感动回去赶稿创作。
这首歌融合了西藏特色,将曲调的优美与跌宕起伏完美过渡,是印青创作的高峰。
他们先是找到西藏军区的歌手巴桑,请她演绎这首《天路》。
2001年8月,巴桑在总政举办的建军74周年大型文艺晚会《边关颂》上,第一次唱响《天路》这首歌。
天籁般的嗓音,充满着神秘而幽远的喜马拉雅山的气息,歌唱着青藏铁路这条“神奇的天路”,深受民众特别是藏民的喜爱。
《天路》在西藏传唱起来,但因为地域、风格等很多原因,影响力有限。
直到2005年春晚在即,已经红遍全国的韩红正在为春晚演唱做准备。
韩红原名央金卓玛,身为藏族歌手,她对“天路”拥有着特殊的情感。
她找到印青老师,询问关于《天路》的版权。
得知《天路》版权还在原创者手中,她特别高兴,请印青和屈塬将歌曲的演唱权卖给她。
韩红抓紧时间编曲配乐,终于赶上这一年春晚。
2005年2月8日,她登上春晚舞台,深情演唱《天路》。
“那是一条神奇的天路,把人间的温暖送到边疆。”
韩红宽广的音域、空灵的唱腔,将这首歌的感情演唱到极致。
技巧与深情的双重融合,感动了全国人民观众。
时间只记得精品,《天路》的爆红并非昙花一现。
如今这么多年过去,依然还在传唱。
印青事业的成功,离不开背后的女人。
这些年,印青忙于工作,是妻子扛起了家庭的担子,在背后默默支持着他。
1985年,女儿印倩文在杭州出生。
小生命的到来,给这个家增添了希望。
然而1988年,印青便被调到南京军区,他与家人分开。
1990年,终于熬到妻子也调到南京工作,印青又去了北京,他们又不得不分开。
好在1991年,印青回到南京。
可是他陪伴妻儿的时间还是不多,繁重的工作加上常年外出,印青的个人时间被挤压得很少,但妻子从未真正抱怨。
女儿印倩文、印青
她偶尔会开玩笑说:“音乐才是你的‘女神’。”
印青是个性格腼腆的人,他不大会用语言表达自己,但他会用行动来表示对妻子女儿的爱。
阎维文分享的一件趣事足以说明这一点:
印青每逢出门,都会询妻女有没有要带的东西。
若是有,他就会拿手机拍照存好。
买到东西后,再拍照发回去,询问买的对不对。
“这是我女儿交代我的,这是我爱人交代我的。”印青常对身边人说道。
他将家人真正放在心上,才会做得如此细致。
2001年,父亲病逝的噩耗传来,印青悲痛不已。
但他此时有重要任务在身,是妻子代他照料家中事务,将父亲安顿入葬。
母亲深受打击一病不起,也是妻子床前尽心尽力伺候,直到母亲去世。
印青时常感慨,自己亏欠妻女太多太多了。
他常常是早上处理工作,下午开会,直到晚上10点才能回家。
回家后他还不能歇息,而是把自己关起来,开始写曲,一直到凌晨三四点钟,才肯去休息,一天的睡眠时间竟然只有四五个小时。
妻子心疼他嗜谱曲如命,但也深知劝说不来,只能给他做些力所能及的事情。
煮好宵夜为他补充体力,在他肩颈腰椎老毛病犯了的时候,帮他按摩舒缓。
2006年,印青升任为总政歌舞团团长一职,更是忙得脚不沾地。
好在此时女儿已经长大,夫妻俩总算可以松一口气,可成年的女儿也有了自己的想法。
一天,印倩文来到父亲跟前,认真地对他说道:“爸,我想学作曲。”
印青听到此话,第一反应就是不同意。
作曲工作的艰辛,只有深入其中才能真正体会到。
他就因为经常熬夜赶稿,身体熬出了各种毛病。
身为父亲,不想女儿再受这个苦。
还有一个原因,在印青心目中,作曲是一件很神圣的事情。
要做,就要全身心投入做到最好!
印倩文以后真要走这条路的话,必须得想清楚。
印青和女儿印倩文
印青对女儿说道:“我给你一周的时间来了解我的工作,一周后你再做决定。”
印倩文答应下来,一周下来,她发现父亲天天半夜不睡觉,熬夜工作。
工作中所运用到的知识复杂繁琐,就连父亲都常常因没有灵感而发愁。
一周过去,印青以为女儿会放弃,没想到女儿更加坚定地选择这条路。
自此后,印青便严格要求印倩文,时常检查她的功课。
在父亲严格的要求下,印倩文如愿以偿考入中国音乐学院作曲系。
2009年,她从中国音乐学院毕业。
面临选择,印倩文坚定地走爷爷、父亲走过路,参军到部队,也成了一名部队文艺工作者。
她所创作的歌曲《永远十八岁》,有一丝父亲的作品《当兵的历史》的影子。
她还与屈塬合作创作了歌曲《海路》,与《天路》、《丝路》并称为路的三部曲。
同时,她还涉足歌剧创作,为小朋友写了舞台剧《阿凡提》的主题曲。
就连印青都很惊讶,女儿竟然成长得这么快。
她继承了父亲的音乐天赋和勤奋刻苦的精神,成长成为新一代实力作曲家。
一家三口
如今印倩文已经可以与父亲合力创作,是父亲的得力帮手,与父亲共同谱写了《追着未来出发》、《人间西湖》、《雨花台》等曲目。
印青为作曲而生,他一生创作的一千多首曲目,广为传唱的就有一百多首。
《天路》、《西部放歌》、《走进新时代》、《当你的秀发拂过我的钢枪》、《强军战歌》、《芦花》、《江山》、《世纪春雨》、《士兵的桂冠》、《当兵的历史》、《军歌声声》等等曲目,其中一定有你听过、曾经感动过你的歌。
如今印青已是69岁的年纪,他还奋斗在热爱的创作一线。
正如他所说,只有时间才能检验精品。
写出能流传下去的好歌,是作为作曲家的追求。