滑音是用手指和气息的作用使音程之间发出一种连贯圆滑音的技巧。滑音能使笛子的声乐更加华丽、流畅并富有色彩。笛子滑音怎么吹,指滑音是用手指在按音孔上渐按或渐开而发出的滑音效果。

气滑音是通过气息的控制,例如口风的强弱、急缓、风门的大小及位置的变化而发出的滑音效果。

演奏滑音时,一般都用这两种滑育音方法互相结合,也就是在手指的渐按或渐开的同时,配合气息的控制和风门位置的移动,造成滑音效果。

在乐曲中,由一个较低的音向上滑到另一个音,叫“上滑音”。由一个较高的音向下滑至另一个音,叫“下滑音”。

笛子滑音指法:

中音1到低音6 开12345孔和第6孔半孔 滑到 1234孔开 56孔关(闭上左手中指食指) 高八度一样高音2到高音1 1236孔开45孔关 滑到 16孔开 2345孔关。 (闭右手中指食指)

笛子滑音的种类

1、上滑音:由较低的音开始上滑到另一较高的音,叫做“上滑音”。其奏法是:使手指由较低音的音孔向较高音的音孔,顺次逐个圆滑地渐渐抬起,即使手指由下而上地逐渐开放音孔来发音。同时,气息要由缓渐急,并使风门由大渐小,口劲由小渐大。

2、下滑音:由较高的音开始下滑到另一较低的音。其奏法是:使手指由较高音的音孔向较低的音孔,顺次逐个圆滑地渐渐落下,即使手指由上而下地逐渐关闭音孔所得到的效果。同时,气息要由急渐缓,并使风门由小渐大,口劲由大渐小。

3、复滑音:由低到高又到低或由高到低又到高的滑音。滑音的记法分以下两种:

(1)指明音高的滑音,可用音符本身的高低走向表示滑奏的方向和起止。符号记于滑音的起音与止音之间。

(2)不指明音高的滑音,以箭头所示方向表示滑奏的方向。

竹笛学习的基本功训练

一、外功

(一)贴笛膜(音色)

笛膜贴的好坏直接影响到音色的效果,所以吹笛之人一定要把笛膜贴好。笛膜本身纤维纹路要顺着笛子的纹路,拉出的褶皱垂直于笛身的纹路。(笛身的纹路是顺着笛子的),褶皱不必太多,六条左右就够。不能粗,要细而密,褶皱更不能重叠。笛膜有正反之分,反面要贴在膜孔上。筒条状笛膜,外面为正;片状笛膜,光滑的一面为正。

(点击可看:如何贴笛膜)

(二)演奏姿势

姿势不仅是为了美观,更重要的是保证气息的顺畅、演奏的方便。避免出现气虚、肌肉疲劳的现象。

演奏姿势有站姿、坐姿。无论哪种姿势,重心一定要在中线上,头正、肩平、腰直,身体可以略向左侧(反向持笛向右)。自然放松。

三)持笛方法

持笛方法直接影响笛子的成音和演奏技巧的自由发挥。若养成了坏习惯,以后的练习一定会,遇到困难(我就因为持笛太用力,嘴唇用力顶在吹孔上,深受其害。现在仍在努力改正中。)

正确的持笛方式是:笛身水平,与肩约成45度夹角;吹孔置于口唇中部下沿处,风门正;嘴唇与吹孔垂直,不能贴在吹孔上。

以正向持笛为例,右手大拇指在第二孔和第三孔正对面托住笛身,左手大拇指在第六孔略上方,但不要超过膜孔。小指要顺从贴在笛身侧面。双手自然弯曲如握物(手指可自然放松,不能绷直。掌心像握着鸡蛋。)

持笛不能过于用力,更不能用力往上顶。这点一定注意!

小指要有独立性,大拇指和小指用力恰到好处,使笛身不至于抖动。但不能太紧张,影响手指灵活。

(四)指

指法要先掌握筒音作2、5、1三种。要多锻炼手指的弹性、韧性、独立性。要常做徒手操。

练习交叉指法和快速音阶,要清晰、准确、均匀,不能一味求快。还可以通过练每个音孔的指颤音来锻炼手指,指颤音不能影响笛身和气息的稳定。用手指弹打音孔(不吹气),要发出清脆的声音。

(五)简谱知识

学习基础的简谱知识才能方便的和乐友交流,也能照教材学习。强烈建议初学者先学习简谱基础知识

二、内功

(一)呼吸方法

吸气:

口腔鼻腔迅速打开,用“嗷”字口型吸气。感觉气到了胸部中间,即中间的几根肋骨开始扩张,就要停止吸气,如果继续吸气就会造成提肩、扩胸的不良效果。

吸气不能贪多,要根据乐句,的长短适量吸,以免对身体产生过多的负担甚至造成伤害。

呼气:

吹笛时成声的质量取决于呼气的正确程度。

正确的呼气方式要使气流“充实、平稳、均匀”。呼气时要用下肋骨和脊柱下部的肌肉,要感到腹部前后有受力点,将气体有强度有一定紧张感地挤压出去。

呼气要平稳没有抖动。

认为气息不稳的振动就是腹(气)震音,这是极其错误的。平稳不代表不变,相反,要锻炼呼气的灵活性和弹性,能适应吹奏中不同的速度和强度的要求。呼气时不能把气一次全吹出,要留有余地以便吸气。

气息:

平时要多练练气息的绵长,尽量延长一次稳定发音的时间。 吸九分,吐八分,吹完一个音再顺着音阶往上练。但要量力而为,循序渐进。以免伤身。也要锻炼气息的灵活,能够吹出由弱到强逐渐变化的音。

(二)初步成声(音准、音色、饱满度、稳定)

初步成声就是通过吹长音来练习的。发音要平稳、结实、无沙音。吹奏时有类似叹气的感觉。

吹长音时,每个音用吐音开始,保证音头的清晰。刚开始练,每个音吹四拍,然后逐渐延长到八拍。

吹的时候还要仔细听,*好录下来跟别人的对比,要特别注意音准。不仅仅是练习长音,平时练曲子也不能只把旋律吹出来就行了,而是要努力把每个音都吹好,吹准、吹稳。

平稳并不是一成不变,而是不能因为气息的原因产生不稳定的颤抖,音高音量无规则的忽高忽低。只有先练习如何吹稳,才能在吹曲子时有能力控制高低强弱。

(三)风门

吹长音有一个很大的作用就是帮助我们找到*佳口风。

这里把风门单独提出来是为了引起大家足够的重视。风门主要是通过吹长音来加强的。要在吹长音中找到*佳风门,并记住它。 *好可以照着镜子练习,以免风门变形。(特别是本身风门就有些歪的乐友。)平时可用“参禅法”练习风门,即双手合十(中间留缝)置于胸前作参禅状,眼睛平视不要低头,然后用吹笛的口风向下吹气,让气从双手之间的缝隙通过,手背不要感觉有风。

(四) 吐音(舌)

吐音是属于技巧类,但我还是把它归于内功。

双吐、三吐;外吐、内吐;气吐、唇吐,这些很难练,可以先不管。但单吐一定要练。

适当的轻吐在演奏中**要用到,它能保证音头的清晰。是保证音质厚度和音色圆润的关键。

所以难练不代表可以不练,平时还是要注意练习。练习吐音要保持正确的口型不变,吐音清楚均匀,气息不能虚。吐音演奏需要舌头灵活、自然,有弹性。平时要做念字练习。

三、常用招式

为了演奏好曲子,一些基本的技巧也是必备的。

(一)滑音

滑音是竹笛的一种常用演奏技巧,多用于诙谐、幽默;低沉、哀怨的乐曲中。

这种技巧极大地丰富了竹笛的表现力。分上滑音、下滑音、圆滑音(又叫回滑音、复滑音)。看似学会不难,但吹滑音对气息的配合要求很高。

想演奏得圆润、无痕迹不易。要在平时的练习中多体会,力求达到自然。滑音很实用,对感情的表达很有帮助。

(二)叠音

叠音有本音上方二度、三度、四度甚至更多的叠音,掌握好二度、三度的就好。如1的叠音,吹成(2)1、(32)1。 叠音很适合用来表现一些微妙的感情 ,适当运用很有韵味。可以使平淡的乐句变得令人回味。

(三)打音

打音也是竹笛演奏的一种常用技巧,运用得当能给乐曲增加美感。

练习打音也可以锻炼手指的速度和力度,对气、指的结合也有较高要求。(笛子演奏中各种震颤音技巧也不可少,但那是气息练到一定程度后的事了。初学就急于练习的话,对加强气息的稳定不利。)

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