萨克斯是由比利时乐器制造家阿道夫・萨克斯在1840年设计制造的，一百多年来，萨克斯以其特殊的音质和音色传遍世界各地、风靡整个乐坛。尤其在流行音乐及军乐队中，萨克斯有着不可替代的作用，即便是古典时期和浪漫时期的作曲家对它也恩宠有加，如比才、圣桑等都曾为萨克斯谱写了很多经典乐章。当然，最能显示其特点的还是在爵士乐中，因此被誉为“爵士乐的灵魂”。在中国，凯丽金的一曲《回家》，让许多人真正领略到了萨克斯的魅力，由此也带动了很多的年轻人开始学习萨克斯。然而，对乐器的学习者来说，掌握科学的演奏方法是至关重要的，很多初学者都存在着口型、叼含笛头的位置、发音、呼吸、姿势、手型、触键的方法等诸多问题。
一、气息训练
对于学习萨克斯的朋友来说，掌握正确的呼吸方法和呼吸技巧是其中至关重要的一环。它是萨克斯吹奏的动力源泉，也是萨克斯吹奏艺术的最根本保证。
呼吸方法一般分胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式呼吸法三种。人们平时的呼吸是胸式呼吸，它的特点是胸廓扩张，腹部相应凹陷，缺点是呼吸不深。腹式呼吸的特点是胸廓基本不扩大，而下腹部轻度隆起，呼吸很深，但由于胸腔的扩张不是全部，所以吸气容量仍然有限。在实际练习中，我们认为胸腹式呼吸是比较科学的，胸腹式呼吸法兼容了上述两种呼吸的优点，克服了上述两种呼吸缺点。它的特点是所有呼吸肌群均能协调一致地参加工作，胸腔能扩张到最大限度，因而能获得肺活量的最大值，其优点是能够使整个呼吸肌群协调动作，形成运动的馨体，因而气息吸入最多，呼气时，也容易掌握控制。
然而，要改变一个人的呼吸习惯，却并非易事，它需要长期坚持不懈的努力才行。在开始练习时，应该先脱离乐器，练习到能够较好地控制呼吸动作后，再考虑上乐器。练习正确的胸腹式呼吸的方法是练习者以松弛的方式，背朝下平躺、吸气；然后屏住气息几秒钟，而后再呼气，这时环绕腹部周围的区域应有明显的动作，而胸部的动作则不明显；一旦较熟练地掌握了呼吸的方法后，再进行站立练习，这种练习在一段时间里应天天坚持，一直做到“习惯成自然”为止。
在基本掌握了正确的呼吸后，在吹奏乐器时还可能出现问题，比如吸气时嘴角如果掌握不好，会发出小的声音而影响演奏的音乐意境。所以吸气时，口与喉的姿势又是一个需要考虑的因素，在不破坏口型的前提下，大量的空气必须迅速地、不出杂音地进入胸腔，要做到这一点，唇和喉都必须掌握良好的缝隙，吸气时下垂下巴，上牙保持固定姿势，喉部类似打呵欠时的姿势。
在掌握了正确的呼吸以后，对于如何合理使用和控制气息，还需要常年不间断地练习，其中，最重要的就是长音练习。在练习时，首先采用中强的吹奏，而且要做到发音干净利落，始终保持音量均衡，音准无变化。其次，采用渐强到渐弱的练习。在实际练习中，当音量由强变弱时，气息也由多变少，由急变缓，气息变化时，嘴巴对笛头的控制，也应由松至紧，这两个方面要协调同步。第三，在有了前两个的基础上，就可以进行由很弱到很强，再到很弱的练习。这个练习是先吸足气，将气息控制住，然后缓缓将其吹出：练习时要把重点放在吹出多少气?嘴巴对笛头控制到什么程度?如果在起吹时能够得到一个很弱的音，那么，后面很强很弱的进行就容易做了。
二、指法训练
柔美的音色、准确的音高、干净的吐音、流畅的连音、干脆饱满的断音是每个吹奏者所追求的。然而，在实际演奏中，特别是在初学过程中，常有吐音不清、连音不连、断音不断等情况，这些现象均与指法不熟练有较大关系。
在练习时，首先一定要建立自然松弛的演奏状态。当乐器挂上挂带后，持乐器的两肩和大、小臂自然下垂并放松，将手指的指肚放在纽扣键子凹窝里的正上方，手指自然弯曲，尔后松弛又果断地击健。两手腕保持舒适自然的角度，抬指时要尽可能地贴近键子，尽量缩小手指与键子间的距离，以利于再次击键，为快速运指打下良好的基础。其次，我们可以先除去笛管和笛头部分，这样做不会碰破哨片，练习起来更加方便。看着乐器，将你的左手对上乐器上方的音键，左手食指、中指、无名指放在第二、四、五键上，小指放在乐器左手上方的四个键上方；大姆指放在乐器上方靠身体部分的支撑键上控制泛音键，右手的食指、中指、无名指分别放在萨克斯下面的三个键上，小拇指放在两个半圆音键上，注意手指肚和音键的凹处重合。另外，对于指法训练，方法很重要，更须不间断地练习，熟能生巧。
对于学习萨克斯的初级和中级阶段的同志来说，为了提高指法技巧，有必要每天练习三个方面的内容：第一，音阶练习；第二，练习曲练习：第三、乐曲练习。而在这中间，音阶练习有时比练习曲和乐曲更重要。首先，它能够提供很大的练习量，只要你连续演奏半个小时到一小时，手指的活动量就相当大；其次，它是提高手指和手掌各部位自身运动能力差异的一个重要解决途径。我们知道，由于生理上的原因，人的小手指和无名指相对食指和中指要笨拙一些，而在萨克斯的演奏中却又要求五指的同等重要，因此大量的针对小手指和无名指的练习是非常重要的，而音阶练习是最重要、也是最有效的解决方法之一。
三、吐音练习
吐音是学习萨克斯过程中最基本的技术之一，它可以使我们演奏的音乐作品更加富于音乐的表现力。因为使用舌头控制音头，可以准确而又清楚地使音符开始发声，重复音符的演奏，做出乐句中的精巧微妙的变化。在实际练习中，正确的口型与发音练习，合适的肌肉感觉与气息的运用，都将是学好吐音的基础条件。
演奏萨克斯管的正确口形应是嘴巴微微张开，两腮与上下嘴唇贴在牙齿和牙床上面，将笛头有坡度部分约三分之一由嘴巴正中放入，同时将下嘴唇带入口内将下牙齿包住，上牙齿轻轻咬在笛头上面。由两边嘴角开始将嘴巴闭合，下嘴唇微微向上提起，与上牙齿产生一种合力而起到控制哨片的作用，此时下牙齿不要过份用力而陷在下嘴唇里面。
做好口型，开始练习吐音时，其动作要领主要依靠舌尖部位的动作来完成吐音。舌的动作要短促有力，而且只能运动舌的前部分，舌根如果跟着动作会影响口腔内的形状，出现声音失真等不良现象。其中应强调的一点是舌尖不要接触哨片，只能在距离哨片边缘很近的地方动作，用气流的弹击来完成吐音，这样吹奏出的吐音是清楚的、有共鸣的、富有弹性的。就像一个皮球在地面弹起，发出的音肯定是共鸣的而不是死硬的声音。切记千万不要把舌尖项在哨片边缘，或者用舌尖去弹击哨片，这是绝不允许的。这样的方法，在单簧管的吐音技巧上是适合的，但如果在萨克斯上用这种吐音方式，就会破坏声音的共鸣，声音没有弹性，而且比较僵硬死板，特别是在用萨克斯吹奏情调音乐时，更是破坏音乐效果。
练的过程中，气息首先要顶住，放松唇环肌，使每个音清脆明亮，先找耗气少的音，再往低处练，逐渐地再往
