使用汤普森作为入门教材，目前仍然是国内钢琴教学的主流。
但是汤普森已经是发行于上个世纪的教材了，在音乐艺术以及乐理和声知识体系的构建上，出现了明显的短板。
除了汤普森就没有其他的教材吗？
当然有，这几年，以菲伯尔钢琴教程为首的新兴教材，以更注重对艺术和音乐的理解、聆听、覆盖了更多的基础乐理和声知识等的优势，逐渐得到认可并被广泛推广。
菲伯尔的教学形式和理念有哪些优势呢？
以下是我拿菲伯尔和汤普森的一些教学内容做对比。
1.对触键、形态方面的要求
初学时对各种手部弹奏姿态、触键形式的过度要求，实质上是本末倒置。
其实声音是才是最终的结果，正因为如此，正确逻辑顺序应该是：能够弹奏出正确的声音，再通过大量正确声音的练习和老师的把控，不断优化弹奏的形态，在声音和弹奏状态之间建立直接联系，就像小孩蹒跚学步一般。
而仍然有一部分老师对动作过分苛刻，动作做对了就说“很棒很有天赋”，做错了就是“手有些僵硬啊不太适合学钢琴”，然而对声音的表达却不够重视，甚至没有要求。
相信有很多人的第一节钢琴课《请弹吧》，都在死磕那个断奏优美的抬腕姿势、以及标准的握鸡蛋手型吧？
仔细翻了翻小汤，发现小汤也仅仅是在第三册，对于连奏-呼吸（落滚跳）的教学中，才出现了“要求动作规范但没要求声音”的情况，但在第一册第二册全程没有提到过应该用什么样的方式去弹琴。
所以这个“一开始弹钢琴必须先学抬腕断奏”，到底是谁发明的？这应该那个时代传统教学法的一部分，结合着当时广泛使用的小汤流传了下来。在小汤3对连奏呼吸（落滚跳）动作规范的刻意追求中，我们也是可以看出小汤教学理念中的本末倒置——对声音的忽视。
小汤3学习连线的弹法
我们对进行了比较细致的研究，以往在使用菲伯尔的过程中甚至都没有发觉，菲伯尔对于弹奏形态，仅限于第一册开头对坐姿和离琴距离做了规范，在后续的学习中对于手型的要求以及弹奏的表现形态提及的非常之少，有提及也是一笔带过，从而把重点都放在了声音的表达上：
菲伯尔2/3对动作的简单要求
最后我们发现，当声音足够正确时，初学者通常情况下会自然而然地成长成我们所希望的那种弹奏形态，因为这才是弹奏形态形成的正确逻辑。
2.乐理和声
乐理知识在汤普森中的连贯性也比较差，初学者形成系统性的乐理框架是比较费力的，若非老师刻意引导，则比较难在弹奏中联系起乐理知识（我认为从前国内钢琴教育大环境对乐理知识教育的忽视，导致现在很多钢琴老师甚至音乐院校专业学生都觉得自己乐理不好，和用汤普森这套教材有很大的关系）；
在菲伯尔中，乐理知识知识框架的构建比较科学，层层递进，相辅相成；几乎每一课曲目都有明确的乐理知识和配套的乐理练习。我相信即便是乐理知识基础较差的钢琴老师，在教学过程中自己都会有很大的收获。
汤普森所教授的乐理知识类型更偏向于读谱认谱，而菲伯尔包含的内容更广泛、系统一些，涉及了比如第4点所说的145属七和声功能、以及曲式分析、平行/对比式问答乐句、现代和弦记号、动机与模进、终止式等等。
菲伯尔第一册：音乐问题与音乐回答
菲伯尔对主、属、下属功能和声也有有详细的铺垫和讲解，包括配套各种运用练习、听觉训练，让初学者明白如何用主、属、下属和声为旋律编配伴奏，建立和声感与和声功能的听觉经验：
菲伯尔2、4册
而汤普森这一块是比较缺失的，甚至在第三册的前言里陈述了：本书并不教七和弦和声学知识，只需让初学者多练记住这些固定的组合即可……侧面透露出了编者在钢琴教学理念上的短板。
大汤3前言
大汤3内页
知识框架决定一个人看待事物的眼光，一个好的老师希望你看到的是结论背后的逻辑和知识，而不是要你记住这个结论。而认谱和弹奏都是弹钢琴的手段和过程，声音才是弹钢琴最终的目的，因此建立和声功能的听觉经验和知识体系，从现代的眼光来看是必要的，汤普森在这一方面是匮乏的。
学习了和声功能的学生 眼中的5993.音乐风格体裁的知识
毋庸置疑的是，汤普森的乐曲音乐风格体裁非常丰富，大部分曲目色彩鲜明、旋律动听、朗朗上口，我们在用菲伯尔进行教学的时候，都喜欢拿汤普森的一些曲目来配套学习。
和菲伯尔相比，它主要问题是缺乏对音乐风格体裁知识的系统性的引导，导致初学者只学习弹奏，对风格流派或者体裁不够敏感。菲伯尔在整套书的进度对各种主流的音乐风格体裁的引导，虽然没有很详细的介绍，但好在编曲技巧统一，因此特点鲜明，会比小汤好一些。
菲伯尔这方面最突出的，应该是在爵士音乐的引导上，从第三册开始出现了大量的爵士风格的音乐，并学习到如何在八分音符中进行爵士布鲁斯swing。
菲伯尔5——如何swing4.对现代钢琴音乐的态度
小汤3的前言里对引入现代流行钢琴音乐表示：“可能会引起许多钢琴教师的诧异……”然后费了不少口舌解释为什么要这么做。
小汤3前言
而在菲伯尔里，学习各种各样的现代音乐类型早已经是常态且必学，特别是到第三、四册开始，爵士音乐风格大量出现；在钢琴音乐市场，流行钢琴音乐已经占据一席之地；在钢琴演奏领域，那些流行钢琴家的古典技能也并不比专门弹古典钢琴的差，换句话说，要学习流行键盘和声与弹奏，是需要以强大的古典钢琴素质为基础的。
菲伯尔的主旋律谱学习（现代/JAZZ和弦记号、流行键盘知识）
从这一方面，小汤的眼光和理念还是值得肯定的，不过这也正体现了两个时代角度和格局的不同，上个世纪的理念和角度，用现在的眼光看，着实是有局限性的。
汤普森适合做辅助，但不建议作为主课教材。小汤里有非常多很好听的、耳熟能详的曲子，非常适合作为培养初学者兴趣而弹奏的曲目。因此作为辅助曲集是合适的。
其实成年人的优势在于理解能力，学习的教材和方式都可以是多元的，不必拘泥于某一本或者几本教材。现如今国内外诞生了很多优秀的新兴教材和曲集，我们也专门写了一篇文章对这些教材进行了整理，有兴趣的可以点击↓↓
