《孤勇者》在这个时代的意义已经超越了音乐本身。
在音乐层面上，《孤勇者》确实算不上“好听”——
前奏那个阴暗、黏腻、诡异的合成器
都已经有了一种自己在暗巷里路过了一具死臭了的尸体
上面盘旋着一堆嗡嗡作响的苍蝇的画面感
光想想就有点令人作呕
但《孤勇者》本来就是《英雄联盟：双城之战》的主题曲之一
而金克丝和蔚本来就出生在【脏乱差】的不法之地——
不然要怎样？给它写个4536251吗？
第一段主歌的编曲只有一人一琴
用【安静】去达到【空旷】乃至【孤独】的氛围感
随后加入的电吉他和鼓都一层一层地加深了这种孤独感
去吗？（嘿！）站吗？（嘿！）——
想象一下小时候走夜路时的【不安】和【恐惧】
这一愣一愣的口号不像极了自己给自己鼓励打气的心声？
Bridge空旷飘渺的假声仿佛夜幕里洒下的一片月光
让人走路的脚部越来越坚定，让人战胜心里的不安和恐惧
see？这种层层递进的编曲也是合理且有效的
再说陈奕迅的演唱，我觉得已经没人会比他唱得更“准”了
准的是他站在了第三者的视角，或者直接点——玩家的视角
所以他的vocal整体都比较克制，没有大收大放
但是他用扎实的气息和支撑，达到了一个完美的平衡点——
多一分用力过度，少一分又显肾虚
顶尖的声音控制能力和唱商也让他的情绪听起来是【渐强】的
强而不让人出戏，这才是最会讲故事的人
那除了“准”，有没有更“好”的版本呢？Of course.
如果说陈奕迅的版本是听一个人给你讲了一个故事
那【祖娅纳惜】的版本，简直就是故事里的金克丝本人了
两段副歌她是用低八度、高八度的音调差去营造强烈对比的
尤其是第二段副歌之后的高音宣泄——
【去吗】【配吗】【战吗】【战啊】【在废墟之上】的怒音
如鲠在喉的【呜咽】和带着哭腔的【怒吼】咬字
这些都是大部分听众都能直接感受到的“燃”
B战弹幕里一大片一边起鸡皮疙瘩一边哭成沙比的
这就是这个版本更“好”的原因
至于成为了儿歌/当代主旋律这件事，我觉得未尝不是一件好事
因为陈奕迅本人都没想过《孤勇者》会这么火
他可能真像某些网友说的那样，只是缺钱用了
但人之初，性本善
在还没能力独立分辨是非黑白的年纪
能在孩子们心里种下一颗“善”的种子
尤其是在旋律这么“难听”的前提下
还能get到这么难能可贵的品质，我们应该感到庆幸
哪怕孩子们是受网络上的“大白”“公安”之类的视频所影响
那也说明现在的孩子们比很多大人都更有“同理心”
因“燃”而“善”，因“善”而“强”——
孩子们的心理承受能力也会因此变得更加强大——
“仁者无敌”
最后，无论是音乐还是其他，都是甲之蜜糖，乙之砒霜的东西
一千个人的眼里有一千个哈姆雷特
我也没说孤勇者有多“好听”
我只是觉得它不至于要背负那么多的骂名
就算我说了这么多，也不碍着你们继续讨厌它
So，peace.
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