背谱的方法其实不止一种,相信很多人是这样做的:

先把曲子认下来,然后随着练习曲子越来越熟练,最后可以不用看谱弹奏

这种背谱方式貌似比较容易,好像只要随着时间和练习次数的增加背下来是水到渠成的事。

但过一段时间你就会发现,其实时间成本会比较高,而且效果还不稳定,有时候一紧张、或者受到其他因素的干扰,就会卡住怎么也想不起来。而且就算记住了,记忆也很难保持很长时间。

为什么会这样呢?

因为这种背谱方式依靠的是通过多次重复而习得的一整套下意识条件反射动作模式。一旦这套惯性的动作模式被打破,就会出现“断片”的情况。

看来,单靠记住动作并不靠谱。

那有没有一种方法能帮助我们又快又好的背谱呢?

答案肯定是有的。

在介绍它之前,先来回顾一下我们正常演奏钢琴的流程:

看谱(信息输入)——大脑反应(回忆、识别、发指令)——弹奏(身体执行)——倾听(听觉反馈)——内心感受(情感、想象力)…

这是看谱弹奏的过程,那么背谱弹奏和它有什么区别呢?

背谱的区别主要是省略了第一个看谱的环节,它使我们可以直接进入第二步,简化了整个演奏的流程。

这就是为什么很多人会觉得背谱弹奏的时候,自己可以比平时看谱时更加投入地体会音乐——就是因为更多的注意力从乐谱上解放出来,从而能够集中在后面几个环节。

但仔细看下来,无论是看谱还是背谱弹,其实里面都涉及到视觉、听觉、触觉等多个感官的综合运用。

明白这点对我们背谱有什么帮助呢?

举一个例子:

dog

看到几个字母你会怎么读呢?

相信绝大多数人会直接说出“道各”这个读音,而不是依次说出“d、o、g”;

而且脑海中应该还会不自觉地浮现出一只小狗的画面……

为什么会这样呢?

因为我们之前已经对这个词建立起一个听觉、视觉(符号)和内心图像互相关联的心理表征,以至于它一出现,或者一听到它的发音就会迅速地回想起来。

我们背谱的本质其实也是如此:

背谱就是在视觉、听觉、触觉和内心多个维度上建立起来对于这首乐曲的清晰、准确的心理表征。

说到这里,可能有人会问:什么是心理表征呢?

在上面的例子中,dog这个单词符号、发音、内心图像都属于各种不同形式的心理表征,它们互相关联后,一旦其中一项被触发,整个单词的记忆也随之被激活。

那回到主题,我们怎样背谱才能达到好的效果呢?

先来看一个简单的例子:

前面的、以至于、肚子、花生、他的、咕咕叫了、太香了、他、那个女人、在吃、起来、不由得、花生…

他前面的那个女人在吃花生,花生太香了,以至于他的肚子不由得咕咕咕叫了起来…

以上两个哪个更加容易记忆呢?

一定是后者。

为什么呢?

因为它更有“意义”,更容易我们去理解,所以更方便记忆。

所以说,要想很好地背谱就不能单纯地靠动作或者死记硬背音符位置,关键是从多个维度出发,发掘它的“意义”。

从这个关键点出发,我们可以按照这样的流程:

1.视觉记忆

在正式练习一首作品之前,我们需要结合之前的经历仔细地观察、记忆乐谱上的所有符号。

拿门德尔松的《无词歌》举例:

钢琴和弦弹奏视频_怎么编和弦钢琴曲视频_视频钢琴曲和弦编法教程

首先注意一下乐曲前面的速度术语:andante con moto (有活力的行板)。它告诉我们曲子的速度不是很快,同时还可以回想一下,之前行板是怎样的感觉,当然也可以上网查一下听一下加深印象。

之后向下看一下调号和拍号:

四个升号和四四拍。

回想一下四个升号调可能什么样、四四拍的感觉如何…

再看接下来前两个小节:

低音谱表中有很多持续不断地十六分音符,乍一看很密集,仔细一看发现其实是有规律的——前四组(第一小节)其实是E大调的分解主和弦,第二小节前两组是属七和属分解和弦。

这些连续不断的十六分音符成为一个流动的伴奏织体。而它的下面有几个均匀的长低音作为点缀,它们是……

有没有发现,在刚才“看谱”的过程中,我们一直在寻找音乐内部的规律和联系,同时通过回想之前经历过、学习过的相关内容,努力找出它们之间的共性、联系。

其实这个过程就是在编码加工,这么做刚开始看似进展缓慢,但坚持下来记忆的效果更加长久,而且不容易忘记。

这一步完全可以脱离钢琴在任何时间地点单独进行。过程中我们可以将音符读出来或者唱出来帮助加深印象。

好,这是第一步。接下来呢?

2.听觉记忆

经过刚才视觉和头脑分析,相信已经对乐谱有了一定印象,这个时候就可以在钢琴上弹奏出来。

弹奏时的重点不再是看谱,而是放在听觉上,你需要认真地感受声音是怎样的,和你之前预想的有怎样的差别…

这一步同样不需要在钢琴上弹奏,你可以一边看着乐谱一边听自己或者钢琴家的录音,目的是让自己“记住”音乐最后呈现出来的样子,帮助你将之前看到的符号转化成声音,让视觉和听觉相关联起来。

曾经听说,一位钢琴家听了一整晚的作品的音频并对照乐谱看后,第二天成功出演一首之前完全没有练习过的作品,还取得了很好的成绩。

所以,与视觉相对应的听觉上的记忆也很重要。

3.触觉、内心感觉记忆

这类似开头所说的动作记忆,只不过这里需要注意的是:

所有的动作需要通过内心感受不断地调整,在这个过程中不需要额外去注意意自己弹奏的动作,所以触觉(动作)的记忆也是需要的,只不过只能作为一种辅助的方法。

以上的背谱流程就是本人经常使用的方法,这几种记忆方法其实是互相联系的,完全可以互相穿插起来使用。

总结:

1.背谱的本质是通过将视觉、听觉、触觉和情感信息和反应有意识地进行编码,从而建立起清晰的心理表征,最后达到不用看谱也可以很好地表现音乐的目的。

2.在这个过程最重要的就是有意识地将视觉、听觉、触觉和内心所接受到的一切信息进行有效编码加工,而不仅仅是记住动作。

3.所有维度的编码可以同时进行,也可以分成不同方面依次进行练习,不一定非要在琴上。

以上是我对背谱的方法总结,希望可以帮助到你~

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