原创 甜茶 影探
一场1994年的采访。
港媒问:“如何看待香港的四大天王,张学友、刘德华、郭富城、黎明?”
这是搁这下套呢。
窦唯回:“不予置评。”
张楚问:“四大天王是谁啊,是托塔李天王吗?”
何勇偏往套里钻:“四大天王里除了张学友还算个唱歌的,其他的都是小丑”,接着又下战书,“不服气的话,可以出来试试。”
从左至右:张楚、何勇、窦唯
港媒愕然,继而兴奋。
这仨可是“魔岩三杰”,又即将在香港红磡体育馆举办摇滚演唱会。“魔岩三杰”向“四大天王”开炮,多劲爆。
果然,隔天报道流出,反响剧烈,演唱会海报被天王粉丝撕了个精光。何勇到底是谁?“魔岩三杰”又算什么东西?成了悬着的巨大问号。
12月17日,演唱会当晚,万人红馆,坐了近九成观众。
观众逐渐亢奋,坐不住了,赤膊打拍、嘶吼喊唱,保安竭力维持秩序。演唱会结束,有观众追着几人的车,甩着衣服不愿散去。
港台再报道,标题已成“摇滚灵魂,震爆香江”,“中国摇滚,席卷香港”......
然后呢?
好像就没有然后了。
那夜有多璀璨,便衬得日后多黯淡。它成了一个符号,甚至是一块碑牌。偶有惦念,却再无人共赴回忆,细节脉络也越发模糊。
直到去年,曾以为淹于台北地下室的胶卷失而复得,正是记录当年台前幕后的底片。
上个月,这些胶卷集结成一本相册出版,红色封皮,上面写着“红磡1994”。翻罢,一些情绪又如沸水冒着泡翻腾上来。
摄影师:高原
正好借着当年的一部演唱会纪录片,咱们再把时间拉回过去。
聊聊“红磡1994”。
以后别唱黑豹的歌
1989年,滚石唱片的副总经理张培仁来到北京,直接被北京的摇滚氛围震住了。
崔健唱火了那首《一无所有》,大批摇滚乐队如茬冒出。
只是唯独缺了成熟的商业运作,张培仁带来的,正是这个。
1991年,张培仁在北京创立滚石子公司“魔岩文化”,签下唐朝乐队,并帮其制作发行了首张专辑《梦回唐朝》。
首发式选在北京火车站的唱片店门口,上千乐迷赶来,场面一度混乱到警察出动。这张专辑发行地不仅限于大陆,还包括港台地区,以及日本、韩国、东南亚,磁带销量据传高达1200万盒。
1993年,张培仁又陆续签下张楚、窦唯与何勇,将其打造成“魔岩三杰”,另有个搞笑的名字叫“魔岩三太子”。
三人早有代表作。
张楚一首《姐姐》,就把张培仁这个大男人听得直掉眼泪。实不相瞒,我初中第一次听也哭了,这歌真有魔力。
而窦唯,早在88年就加入黑豹乐队担任主唱。
专辑《黑豹》一发行,就在香港拿下数周排行榜冠军,盗版反向流入内地,其中《无地自容》更是火遍大街小巷。
我跟我爸都能唱一嗓子:“人潮人海中,有你有我。”
专辑发行同年,窦唯剪发明志,决心离队。个中原因,除却音乐理念不和,还包括感情纠葛,黑豹键盘手栾树的前女友叫王菲,后来跟窦唯好了。
离队时,吉他手郭传林跟窦唯谈条件:“以后别唱黑豹的歌,你一唱,我们这边肯定完蛋。”
就一口头约定,至今三十年,窦唯再没开口唱过黑豹的歌。
中间长发窦唯
何勇,人如其名。
先是签了大地唱片,可惜公司不重视,又压了他的母带。何勇直接拿两把斧子冲进公司,吼道,“我告诉你吧,楼下,我埋伏了十八个斧头帮!敢不给我?真要敢,我他妈的一斧子劈过去!”吓得老板把母带交了。
这其中真假成分已无法求证,但最终确实抢回了母带,投奔魔岩。
这几人能聚一起,算是因缘际会。
魔岩三杰+唐朝乐队
最左边单独站着张培仁
张培仁野心勃勃,魔岩文化除了制作出《梦回唐朝》,还有窦唯的《黑梦》,张楚的《一颗不肯媚俗的心》,何勇的《垃圾场》。
窦唯的迷幻氛围、张楚的诗人气质、何勇的癫狂才华,体现得淋漓尽致。
可惜,主流社会不认可不接纳。90年代初,大众爱听小虎队的《爱》,张学友的《吻别》,谁听这么烈的歌。
加之摇滚乐现场对灯光音响要求极高,整个内地根本没有消化摇滚演出的场地。据传,崔健筹办演唱会,需要一百多个音响,场地负责人听了直瞪眼,“赵本山四个音响就在我们这儿演了二十多场。”
没有现场,何谈灵魂?
不如就玩票大的,直接去香港红磡。
香港红磡
香港之行,总共七天,演出前要排练要接受采访。为了造势,张培仁引着几人“碰瓷”正当红的四大天王,何勇说的那番话,其实是抓阄落在他头上的。
一行人里属窦唯最淡定。
他早前就来过香港,在高山剧场给RadioHead(电台司令)暖场。RH很震惊,中国竟还有这样的音乐,并力邀窦唯去英国巡演,因签证问题没能成行。后来又邀请窦唯给新专辑做制作人,被窦唯谢绝了。
窦唯与RH
红磡演唱会当晚,窦唯是率先出场的。幕布升起,穿一身黑色西装,看上去清清冷冷一人,张嘴就把人骇住了:
“矛盾 虚伪 贪婪 欺骗
幻想 疑惑 简单 善变
好强 无奈 孤独 脆弱
忍让 气忿 复杂 讨厌”
他唱的是《高级动物》,歌词高级,唱法高级,帅得没边了。后来很多乐队翻唱过这首歌,却无甚味道,听着别扭。
一起领略下☝️
接下来几首,窦唯唱的都是专辑《黑梦》中的歌。
在唱《黑色梦中》时,纪录片特意穿插剪辑了MV镜头,迷幻又前卫。放现在,国内也难有乐队具备这样的艺术性意识。
当晚很多观众是奔着窦唯来的,为一睹“王菲男友”的真容。
正是同一年,王菲从“王靖雯”改名,一年发了四张专辑,张张爆火。主演的电影《重庆森林》放映,又上遍香港综艺。彼时她正坐在观众席前排。
《重庆森林》的摄影师杜可风也在,他在后台碰到给何勇弹吉他的邓讴歌,递了瓶烈酒过去,冲着讴歌喊:Rocker,new real rocker!
这一年,邓讴歌刚满20岁。何勇跟他说,香港的媒体和观众特别看不上咱们。气得邓讴歌天天玩命练琴,生怕给北京的乐队丢脸。
上台时,邓讴歌穿着斥1000块巨资买的裤衩,被工作人员误看成内裤,差点给轰下来。其实他是觉得这样穿像枪花的主唱Axl Rose。
他跟何勇的台风确实像枪花,就一个字“躁”。
邓讴歌与何勇
窦唯像仙人,张楚像诗人,是高级,但有距离。
何勇上台,气氛才如火烧起来。海魂衫配两根红鞋带,第一首是《姑娘 漂亮》,先冲台下吼一嗓子“香港的姑娘们,你们漂亮吗?”
他和邓讴歌太骚了,观众也坐不住站了起来。何勇唱:
“孙悟空扔掉了金箍棒远渡重洋
沙和尚驾着船要把鱼打个精光”
他对《西游记》的解构,比《大话西游》还要早一些。
而在唱《钟鼓楼》时,他向观众介绍乐手:“三弦演奏,何玉生,我的父亲。”
镜头一扫,老爷子就穿马褂坐那,气定神闲拉着三弦。有关传统与反叛、民乐与摇滚、父与子,所有的命题与答案都在这了。
何勇再介绍,“笛子演奏,窦唯”,掌声雷动。
有人在《钟鼓楼》的网易云评论里写,此情此景要等到窦靖童开演唱会才能再现,“笛子演奏,窦唯,我的父亲”。
中途何勇说:“我要用北京话向大家问好,吃了吗?”
何勇自称是“小麒麟”,四不像,张扬自信又无所忌惮。
但他骨子里很有礼数,结束时,何勇先向父亲何玉生鞠躬,再向观众席鞠躬。
何玉生是中央歌舞团的演奏家,也是中国最早玩吉他的那批人。
还有个年轻人吉他玩得溜,被美国音乐杂志《SPIN》评为中国最伟大的吉他手——唐朝乐队的老五,刘义军。
老五
曾经有个青年在摇滚学校蹭课时,就对着讲台上的老五幻想:“我要是他儿子就好了,他一定能把所有的东西都教给我”,这个青年叫谢天笑。
唐朝乐队最后出场,将气氛推向最高点。可惜没唱《国际歌》,只把它当作纪录片的片头与片尾曲,这首是我的最爱。
纪录片的最后,是张培仁的手记,写着:
“观众用双手和喉咙舞动、嘶吼,他们用双足顿地、跳跃,连向来见惯演出场面的媒体和保安人员也陷入了激动的情绪中,在香港,几乎没有一场演唱会像这样疯狂。”
“他们公开告示媒体,北京才是他们生命的源头,中国才是他们创作的根。”
张培仁信心十足期待着未来,然而,梦很快灭了。
少年曾经多恣意,以后就多艰难。
>>>>红磡之后
第二年,唐朝乐队的贝斯手张炬因车祸去世,年仅24岁。
张炬性格好、父母开明,一伙人常常聚在他家聊天搞音乐,可以说是唐朝乐队乃至整个圈子的粘合剂。
遗体告别会上,大家迟迟不愿离去,又一起去张炬女友家聊天。
何勇坐在外围看着大家,不知是不是想起他曾经说的,“我想建立一个‘嬉皮村’,那里没有阶级,只有爱”。
接着,张培仁也走了,回了台湾。
滚石母公司出现经济危机,张培仁被召回,走时他说给他三年时间,挣够钱,再回北京搞摇滚。在台湾,滚石先后签下伍佰、张震岳、陈绮贞、杨乃文,大获成功。
而大陆摇滚,已经等不了三年了。
1996年,一连串变故加之崔健演出受阻让何勇不忿,他在演出时调侃劳模李素丽,直接被警察带走,自此被禁止商业演出4年。
1997年,张楚新专辑《造飞机的工厂》恶评如潮,他收到歌迷来信,说对他十分失望。情绪随之陷入低潮,从北京回了西安老家。
而窦唯,滚石则想把他包装成“汪峰”这样的歌手,对摇滚圈劣根性的失望及各种感情变故,窦唯选择避世,了断纠葛。
再聊,就聊到那句:
红磡之后,张楚走了,何勇疯了,窦唯成仙了。
窦唯、何勇、张楚
2002年,一篇报道出来,大众哗然,何勇在家自焚了。他抱着自己的吉他,在屋里点了火,邻居报警,何勇被送到了精神病院。
他写了新歌,却没人愿意给他出专辑。名字他都想好了,叫《北京病人》。就像他自己说的:“我把自己摔碎了。”
直到2004年,距离红磡演唱会过去十年。他去了宁夏的摇滚演唱会,依旧是那件蓝色海魂衫,开口还是熟悉的那句:“银川的姑娘们,你们漂亮吗?”
他满场疯跑,状态如前,十年被缩短成一瞬,何勇好像真的没变。
唱《钟鼓楼》时,他再次向观众介绍:“三弦演奏,何玉生,我的父亲”。何老先生风骨依旧,陪在令他骄傲的儿子身边。
何勇唱了新歌《风铃》,那是写给张炬的,其中有句:“天堂没有消息,地狱没有消息,但我愿意相信。”
相信什么呢?音乐和爱吧。
还有把火是窦唯点的。
2006年,一篇报道称窦唯月收入500元,被百万赡养费逼疯。报道失实,他要求记者道歉,记者的条件是要采访他,窦唯拒绝,记者撂下狠话:“那你等着见报吧。”
果然,不久后名为“李亚鹏陪王菲待产,窦靖童被狗咬伤,窦唯发飚”的文章出现,牵扯到这么多人,窦唯坐不住约了记者面谈。
窦唯在报社等了三小时,记者故意撂他,避而不见。他一怒之下烧了《新京报》的车子,然后自己报了警。
这个记者,就是后来凭“周一见”爆火的卓伟。
窦唯避世,多与媒体这些年的下作手段有关。
他有次蹲在马路上抽烟,抽到后几口被记者拍了照去,标题写着“王菲前夫潦倒到捡烟屁股抽”。
近几年,也全是他坐地铁、去吃面被偷拍,配文永远离不开“落魄穷酸”几个字。
相似的命运。
何勇与张楚一起参加《天天向上》,两人明显不适应综艺的节奏。
张楚消瘦,何勇则因长期服用药物发胖。节目播出,观众全在损节目没意思,请的人都不认识,还不如请汪峰。
有大V赤裸裸嘲讽:“才华换不来生活的体面不过一堆狗屎。”
何玉生与何勇
录制《天天向上》
三个人一再被丑化,被塑造成精神病,被理解为疯子,被舆论糟践,被骂傻逼。
可我也想问一句,谁在谁眼中不是傻逼呢?
魔岩三杰
跟窦唯走得近的人都知道,窦唯这人永远把家里整理的整洁。平常就爱吃碗炸酱面,代步的是电动车。
他对物质要求不高,《雨吁》之后,他再没开口唱过歌,但音乐一直在做。
他的生活方式不酷,但我也想不出比这更酷的了。
就像窦文涛说的,窦唯只是不出来,他只要出来一定是头条。这些都是钱,但他不稀罕。
窦唯2019年的专辑☝️
不管是张楚还是邓讴歌,即便是唐朝乐队换血几波,如今都在做音乐。无论是否被音乐辜负,他们都没辜负音乐。
2012年,何勇一行人更是发起“八个摇滚乐”义演,为抗战老兵募捐。
只是命运不厚待。
谁能料到,2015年,何勇再次进院疗养。
两年后的一场义演,黑豹、唐朝、张楚、姜昕、罗绮到场,是为何勇筹措医药费。
而何玉生到现在还在教学生,就为了给儿子多留些保障。有次《三联生活周刊》去采访他,他托记者打听演出机会:“我们有唱也有跳,京剧豫剧,河南梆子,地方民乐,什么都有。”都是何玉生的老伙计,曾经的国家级阵容。
这群人把生命给了音乐,也想用音乐再续命,不求更多。
某年张炬祭日,何勇写了一封信,信中提到:“landy(张培仁)和我们实现了一点理想吧。我从来没有见过这么成功的失败。”
多么成功的失败。
何勇在台上
90年代,张培仁讲那时是“文化错置”:
包装工厂中生产的明星偶像在传播媒介的传送下普及各方,人们极力在表相中汲取娱乐的养分。浅薄正在取代深刻;简单正在取代丰厚;虚假正在取代真实。
多年以后,可能会发现:在泡沫经济解体以后,留下来的文化资产也将只是泡沫一场。
张培仁在北京这群摇滚人身上看到希望,他们有强烈的忧患与责任意识,以及不甘人后的创作激情。
不沉迷于港台流行文化,也不可能沦为日流韩流的附庸。
“那是,中国历史上绝无仅有的,理想主义的十年。”
三十年过去,“文化错置”仍在应验。
被修音的音乐现场,被粉饰的虚假人设,偶像文化与饭圈文化捆绑共生;
被下架的摇滚音乐,被打码的敏感歌词,自我审查与过分阉割互相紧逼。
以后再看,留下来的文化资产确实只是一场泡沫。
专辑《垃圾场》里的《垃圾场》已下架
下一个“魔岩三杰”在哪?
或许已经有了,时代不让我们听到。
也或许,这样的时代下,再也不会有了。
我想起何玉生说的,即使时光倒流也不会阻止何勇玩摇滚。
“人真奇怪,除了吃饭,还要思想自由”,这是他的原话。
参考资料:
1.《我的音乐江山之何勇:〈摇摇滚滚地活着〉》,洛兵
2.《何玉生,摇滚歌手的父亲》,三联生活周刊
3.《94红磡演唱会后记》,张培仁
4.《窦唯:谢谢你们惦记我,但我和摇滚已经没关系了》,叉烧往事
5.《何勇离开〈钟鼓楼〉》,叉烧往事
6.《那个一手缔造「魔岩三杰」,然后被骂了20年的台湾人》,哎呀音乐
7.《那年红磡,一场摇滚神话是怎么诞生的》,8字带路人,8字路口
8.《这些80%首次曝光的照片,是中国摇滚的巅峰岁月》,一条