陈朗禧作品音乐会海报
陈朗禧作品音乐会
新浪娱乐讯 3月23日晚，庆祝星海音乐厅成立15周年青年钢琴家系列——香港青年演奏家陈朗禧独奏音乐会在此拉开大幕。此次青年钢琴家系列音乐会可谓是星海音乐厅的重头大戏，作为主办，音乐厅以售票的形式陆续邀请了国内知名演奏家、大学老师登台演奏，朗禧便是其中一位。为了这场音乐会，从选曲到演奏朗禧潜心准备了很久，这位出访过世界20余个国家和地区的“文化交流使者”，不仅俘获过近百座大赛奖杯，更是理查德·克莱德曼、马克·西姆、郎朗等世界级音乐家专场音乐会的座上宾……他的演奏情感细腻，善于用真情打动观众，培养了自己大批的忠实乐迷。
此刻音乐会正在进行灯光、舞台的最后准备，朗禧试着让自己放松，沉浸在乐曲的意境里。而音乐厅外，很多从外地赶来的乐迷因为没有买到票正在和主办方争取机会。虽然朗禧音乐会门票的票价比一些大学教授的演出票价还要高，但，看得出这丝毫没有阻止观众对这位年仅18岁的音乐才子的喜爱……
观众“捧场”
让我欣喜也充满内疚
晚8点，音乐会准时拉开帷幕，朗禧一出场，便带来了现场的第一次沸腾。观众用掌声和尖叫表达着对这位青年演奏家的期盼和喜爱。也许此时朗禧并不知道，音乐厅外还有两位带着幼儿的妈妈因为孩子太小被拒门外……朗禧深吸一口气，演奏开始了。
“嗒嗒嘀嗒……”《清清香江水》流畅的旋律顿时萦绕在音乐厅上空，这首歌颂香港香江的优美旋律，在朗禧的指尖流淌绵延，大量16分音符的弹奏营造出波澜起伏的香江流水画面。作为一个地道的香港人，朗禧用这样一首曲目开场，别有一番深意。紧接着肖邦的《降B小调夜曲》、现代作品《皮黄》、李斯特的《爱之梦》……一首首经典乐曲在朗禧的演奏下娓娓道来，尤其是他演奏的马克·西姆的代表作品《野蜂飞舞》震撼全场，这首作品号称世界上最快的钢琴曲之一，旋律感超强，欢快的节奏让观众感受到他指尖跑动的速率和身心所迸发出的激情，似乎全身的每一个脉搏都有律动感，让音乐充满了激情和现代节奏。
如果说音乐会的上半场是以贯穿古今的西方经典作品为主，那么下半场朗禧则用《黄河》掀翻了现场观众的中国情节！下半场开始一首《红旗颂》带领观众的情绪回归到祖国深厚的历史，而接下来朗禧和音乐会的嘉宾——他的好朋友廖兆鑫共同完成的钢琴协奏曲《黄河》更是奏响了浓浓的中国情：朗禧时而专注琴键，时而仰望天空，时而在冥想，时而又如洪水爆发“保卫长江、保卫黄河、保卫华北全中国……”铿锵、急促、坚定的琴声，4大乐章长达20余分钟的演奏，让观众眼前浮现出了滔滔黄河的磅礴和伟大中国人民的艰难历史，打开了观众的内心共鸣，也奏响了不朽的民族凝聚力，将整场音乐会的情绪推向了高潮。
当朗禧的手指随着旋律的情绪落下，台下顿时爆发出了震耳欲聋的尖叫和掌声，两个小时，完全背谱的音乐会可谓精彩绝伦，最终观众的掌声让回到后台的朗禧三次返场，这也似乎成了一场返场音乐会。朗禧欣喜不已卖力的演奏着，但观众的执着和热情，最后没能让他第四次出来，虽然内心充满歉意，但是他太累了，他不想带给观众不完美的演奏。
心存感恩
老师为我的人生搭建舞台
这就是陈朗禧的魅力，一个用音乐感动着自己，感动着观众的大男孩。走下舞台，朗禧说他很兴奋，也很疲惫。他对自己有生第一次售票形式音乐会的成功感到欣喜，他发自肺腑的感激现场观众的热情，也对从外地赶来、不止一次看过自己音乐会的乐迷们深表亏欠。
虽然陈朗禧只有18岁，但他的足迹几乎遍布世界各地，从当年一个自卑的“绿叶”，成长为今天耀眼的“红花”，“坚持和专注”是他这十年最准确的表达。香港的八级台风阻止不了陈朗禧学琴的脚步，比赛初期的频频失败也没能摧毁他坚定的信念，而这一切，是因为他背后的那个人——他的老师廖明飞。
朗禧不是一个善于表达的男孩，他口齿的表达速度和他演奏时手指的速度比起来判若两人。但说到老师，他似乎有很多要说的话：“我不是一个天分优秀的孩子，也不是一个家庭富裕的学生，学琴10年，老师无私的帮助我，给我上课，给我出高额的报名费带我去比赛，陪我录唱片，陪我开音乐会……”几句话道出了朗禧最真挚的情感。
作为香港著名的音乐教育家，廖明飞老师相信读者已不陌生，18年来一直致力于音乐教育事业，他对学生像对自己的孩子一样不惜所有。记者问：“朗禧今天的成绩，是勤奋和汗水换来的吗？”廖老师说：“不完全是。朗禧是一个勤奋的孩子，他之前每天几乎有5、6个小时的练习，为了这次音乐会，他每天除了吃饭几乎全在弹琴。但除了扎实的基本功，十年如一日的刻苦训练，还有就是他‘身经百战’的经验，我总是鼓励我的学生多多的走向舞台，琴房练习，舞台检验。所以朗禧对舞台并不陌生，他才能在演出中自如发挥。另外因为有演出经验，他也更懂得与观众的心灵互动，这次音乐会现场有很多音乐学院的老师、教授来看，他们比较认可朗禧的演奏、说他风格很感性，会让人不自觉的喜欢上他。当然通过每次演出，都会发现一些不足和缺憾，还需要舞台下刻苦训练。”
