感谢kuki邀请。
实际上钢琴演奏里面的感情，在于技术的使用。而技术的使用，直接带来，快慢、强弱、断连等音效。这些音效合理地组合，就是直接的情感的表现。
与一般人认为的钢琴的情感是个人表现不同，我认为的钢琴的情感的表现，是固定的，有一个套路流程的。
比如一段乐句，强中中中弱，这种音乐效果，强弱的变化，体现的就是乐句开头（强）乐句中段乐句结尾（弱），能够处理这种强弱对比，就能够很大一部分做到音乐的所谓情感。
而除开这种强弱，还要顾及断连，比如开头就可以使用落的技术，产生额外的强音，而不使手指有额外的发力紧张，比如结尾，可以使用提，提的音色时常，比起一般同等时值的音符要短，但是这种短的音效，正好满足了乐句结尾收的要求。
比如古典类的跳音，就需要具备音色相对柔，强度相对弱，时值为正常音符时值一半的要求。
这种要求如果是以指力演奏，则在高速或者中速的时候，都会处理成相当暴力的效果，完全不能达到正常的情感要求。
使用落提的提，或者推拉动作的推，则可以满足其音色需求。
倚音、波音、颤音、震音等技术，则是来源于快慢的要求。不能在速度上达成真正意义上的极速，则会在音乐效果上有极度拖拉的感受。因此，这种要求，以前臂旋转带动的重心转移，避免手指及手腕运动产生的极速高速演奏的技术，可以满足。而如果以落提、推拉或者干脆是手指发力的高抬指或者贴键演奏，就会出现无法做到音效的情况。
钢琴技术，因为它技术的独特性，每一种，都可以产生相对固定的音效或者速度体现。如果在不恰当的时机，使用了错误的音效，就完全无法达成需求了。。。。。
如果一个老师，不讲究实际的钢琴技术，只是一味要求模仿与听，来达到所谓的情感方面的要求。那么从现实来说，我没有见过一个小孩子因为这种要求而达成情感的表现（情感的表现与小孩自身的情感无关）。
而一个小孩，本身对于情感的理解很少，或者根本没有。但是他有着正确的技术，有着充足的乐理分析能力（乐理很重要），那么就算本身是充满着负面情绪，仍然可以正确的出现钢琴演奏需要的音乐情感。
