肖邦的作品曾经饱受争议，一般人听起来会觉得：这不就是跳舞专用的“蹦擦擦”吗？但历史上哪个伟大的人不是饱受争议的呢？
研究起来，他的作品带有很多历史特色，注入很多个人情感，这要和他的经历结合在一起去感受。
网传弗雷德里克·肖邦于1810年出生于波兰华沙的西部，但这一消息并没有得到100%的证实。当地的洗礼记录显示这位作曲家是在2月22日出生的，但肖邦的父母说是出生于3月1日。
肖邦6岁时便开始作曲和写诗，并且在8岁时就举办了个人的第一场公开音乐会表演。这并不让人惊讶——他的母亲就是一位钢琴老师，父亲会吹笛子、拉小提琴。
音乐会给人力量，灵感，治愈，考研的时候喜欢上了小提琴的声音和罗威的钢琴随笔。一家优质伏特加制造商借用了作曲家的名号作为通用品质的标志。他们伏特加酒的卓越并非受到市场上其他伏特加品牌的启发，而是从肖邦打破界限的高超技艺中汲取的灵感。
肖邦非常喜欢巴赫，他敦促他的学生每天练习巴赫来锻炼手指，并用数学音乐去锻炼学生的头脑——他是一位深沉的，热爱思考的好老师。
他的第二钢琴协奏曲作于1830年，写于第一钢琴协奏曲之前，但是却在第一钢琴协奏曲之后出版，令人困惑不解。
尽管在1831年10月肖邦才抵达巴黎，但是他再未回到波兰故土。他对波兰的思念，让他写出很多至今经常被演奏的动听曲目，可见一斑，他的心一直和波兰联系在一起，他是个善良有责任感，爱国的战士。有一部叫《钢琴家》的电影中，大概能感受到当时钢琴家那种颠沛流离，听肖邦练习曲中的《革命练习曲》能感受到他寄托在其中激荡深沉的情感，在这座城市，他与一群伟大的作曲家包括门德尔松、柏辽兹、李斯特等建立了友谊。
作为在巴黎定居的生存之道，肖邦建立了一个非常庞大的人脉关系网，他会给这些人上钢琴课赚钱。有意思的是，肖邦非常不好意思问学生要钱，所以当学生把钱放在壁炉台上时，他都会把视线移开。——根植于内心的谦逊，富有家国大爱的男人。
从巴黎回来的路上，肖邦遇到了他父母朋友的女儿玛利亚。他坠入爱河并想与她结婚，但是婚礼由于肖邦的病情推迟了。他在离开德雷斯顿的那天早上写下了“告别圆舞曲”，两人的关系就此结束。
肖邦的“一分钟”圆舞曲并非是一分钟，只是形容它短小，因为它持续了60秒左右所以称之为“一分钟”圆舞曲。嗯，差不多，138小节的音乐需要一分半到两分钟左右的时间去演奏，肖邦的出版商便起了个这个绰号。
肖邦由于健康原因被迫推迟了婚期，但健康一直是个持续存在的问题。消息在华沙四处蔓延，人们坚信这位作曲家1835年已经去世了，因为他的身体实在太糟糕了。
1836年，肖邦与一位名叫乔治·桑(George Sand)的小说家相遇后，与她发生了一段漫长而激烈的恋情。她说叫乔治·桑是为了在一个不看好女性作家的社会中引起注意——她的真名是Aurore Dudevant。可见，肖邦的爱与追求是这样的——为了社会和国家，永远饱有热爱，具有牺牲和奉献精神。
当肖邦访问马略卡岛时，他遇到了麻烦——如何才能带上他心爱的钢琴。这架由著名的普莱耶尔公司制造的钢琴被海关扣留了下来，从1838年10月20号到1839年的1月4号。最终乔治·桑同意花费300法郎将这件乐器保释出来。
肖邦绝大部分的音乐都是钢琴曲。他为钢琴写了59首玛祖卡，27首练习曲，27首序曲，21首夜曲和20首华尔兹。
肖邦终其一生写了大约23首波洛涅兹（一种波兰舞蹈）。最著名的代表莫过于《A大调军队波洛涅兹》《降A大调英雄波洛涅兹》。类似大部分的肖邦音乐，绝大部分的波洛涅兹都是钢琴独奏作品，但是《平静的行板与华丽的大波兰舞曲》是一首乐队作品。
肖邦于1849年逝世，很可能由于肺结核的缘故，享年39岁。肖邦安葬在巴黎佩雷拉切士公墓，旁边就是他的朋友——作曲家Cerubini。在他的葬礼上，奏响了莫扎特的安魂曲。（莫扎特一生所创造的音乐一直是乐观积极的，即便是在他穷困潦倒时，听他最后写的安魂曲就好像他能感知到自己的人生即将结束一样）每个伟大作曲家的一生似乎都被一种悲剧色彩笼罩着，他们的一生本来就是一首动人的歌篇。
既然音乐可以使人共情，那么就闭上眼睛，不急于下定义，评判，用心去感受，不像舒曼的自由流派，受当时历史和现实的约束，肖邦的作品偏古典保守，给人很多即兴发挥的空间。
罪犯和艺术家都有一个共同点：他们都不喜欢生活本身的样子。
音乐和微笑可以让生活不止有柴米油盐，沉浸在这个不被打断的过程里，思考，慢慢行走，汲取力量，坐在钢琴面前，从五线谱中、历史背景中、音箱中、还原那时那地的肖邦，试着感受他的视角，好或坏，对或错，都不再重要。
