文档介绍：电影《钢琴家》中肖邦的钢琴曲艺术分析[摘要]《钢琴家》一经上映,就收到了轰动的效果,最终获得了戛纳电影节最高大奖。这部影片中,钢琴音乐和电影的融合,达到了一个前所未有的高度,波兰的钢琴家,演奏着波兰最伟大的钢琴家肖邦的作品,不但是一种前所未有的创新,也给了我们强烈的视觉震撼和听觉震撼,同时也使影片获得了深刻的内涵和一种民族精神的传扬。本文从故事的梗概谈起,就影片涉及的肖邦的钢琴作品,进行了初步的艺术分析。[关键词]《钢琴家》;肖邦;钢琴曲;艺术分析电影《钢琴家》和音乐家肖邦《钢琴家》是波兰导演罗曼•波兰斯基根据波兰钢琴家瓦拉迪斯罗•斯皮曼(WladyslawSzpilman)的自传体小说改编而成的。斯皮曼出生于1911年,自幼就表现出了过人的钢琴天赋,10岁的时候被送往了柏林进行深造。1933年,学成的斯皮曼回到波兰举办演奏会,获得了空前的成功,一跃成为波兰最著名的钢琴家。1939年,伴随着第二次世界大战的爆发,德国入侵波兰,斯皮曼的生命也受到了严重的威胁,不得不在朋友的帮助下四处流亡,时刻都有生命危险。在躲过了地毯式搜查之后,斯皮曼艰难地活了下来,然而继续弹琴的梦想却始终没有磨灭。
直到有一天,他遇到了一位德国军官,他用自己的琴声将对方感动,并且对方主动帮助他生活下去。后来德国战败,苏联人来到波兰,找到了废墟之中的钢琴家,他身着德国的军大衣,被误以为是德国人,经过解释,终于迎来了自由。后来的斯皮曼举办了演奏会,录制了唱片,而当他举办演奏会的时候,影片中出现了字幕,那位营救他的德国军官,被抓去了苏联,死在了那里。肖邦是波兰历史上最伟大的音乐家和钢琴家,也是欧洲浪漫主义时期的代表人物。其最大的成就是在钢琴上,无论是钢琴创作,还是钢琴演奏,都为钢琴的发展做出不可磨灭的贡献。除了钢琴上的巨大贡献之外,更重要的是肖邦是一位伟大的爱国音乐家,国家和民族,成为肖邦钢琴作品中永不磨灭的主题。历史上的波兰,是一个多灾多难的国家,先后多次受到外族的入侵和瓜分,肖邦在目睹了自己的国家被统治和奴役的现实后,认为自己应该用音乐,来拯救国家和民族于水深火热之中,他在给朋友的信中写到:“你要经常记得你的音乐作品,要有民族性、民族性,最后还是民族性。”“我愿意唱出一切为愤怒的、奔放的情感所激发的声音。”舒曼评价他的音乐是“鲜花中的一尊大炮”,有肖邦在,波兰就不会灭亡。虽然才华横溢和有着一腔报国之心的肖邦英年早逝,但是肖邦和他的钢琴作品,早已成为了波兰人民精神的象征。
在《钢琴家》这部影片中,斯皮曼更是将肖邦的作品视为了自己的精神支柱。影片中所演奏的,全部都是肖邦的作品。这些作品不但有力地配合了作品的情感表达,更重要的在于,通过肖邦和他的钢琴作品,表现出了全世界人民所普遍认同的民族价值观。《钢琴家》中演奏的肖邦作品分析(一)《肖邦第20号升C小调夜曲》影片一开始,在第一秒钟,就响起了钢琴声,这是《肖邦第20号升C小调夜曲》,是肖邦小夜曲作品中的经典作品之一。钢琴小夜曲是浪漫主义时期的音乐家们所钟爱的一种音乐体裁,在他们看来,暮色的黄昏或者是深邃的夜晚,在乡间的田野中,最能够给艺术家以创作的灵感,这种状态下创作出来的作品,最具有诗意,也最能承载着创作者们的思考和情感。肖邦这首作品,平静中含着深情,舒展中含着细腻,像是肖邦在深情地向别人诉说着什么,时而会流露出一些伤感和无奈,像是预料到未来
