空谷幽兰意深远 彩衣浴火翩翩来 二胡 曲《 火——彩衣姑娘》 赏析 摘要 ： 本文 探讨 了 《 火—— 彩衣 姑娘 》 这 首 曲子 的 曲式调 式结 构 ， 乐句 展开 形 式和 演奏 方 式 。研 究 了乐 曲如何把 民族 古老 的传 统演 奏技 法通 过 借鉴 、 传 承对 其它 样 式的演 奏 风格 和 方式 方法 加 以融合 以及 探索 创新 ， 形 成具 有崭 新生 命力 和活 力的 民族特 色 。 关 键词 ： 火 一彩衣姑 娘赏析 二胡的演奏作为中国民族器乐演奏中最为重要的组成部分 之一， 在近百年的时间里， 取得了突飞猛进的巨大发展和空前繁 荣， 同时涌现出大批优秀的二胡作品和演奏家。深人品赏这些作 品，大多是展现各种风土人情或者抒发人们 内心情感的写实风 格， 很少有诸如乐曲《 如来梦》 此种大气恢弘的、 富有哲学理想的 以及宗教信仰的说禅式作品，这是作曲家刘文金先生在二胡乐 曲创作曲风上的一次果敢而大胆的尝试 ，更是他所经历的一次 精神上的升华，本曲在二胡的艺术发展历程上也有着异常重要 的意义。 这首大型无伴奏二胡套曲《 如来梦》 ， 正常演奏时长近 1个 小时，创作于 2002年。
全部乐章分为 《 地》 、 《 水》 、 《 火》 、 《 风》 、 《 空》 、 《 见》 、 《 识》 以及《 如来藏》 八个乐段。刘文金先生的这部作 品， 受到了台湾作家愚溪的小说《 袍修罗兰》 很大的影响。《 袍修 罗兰》描述的是一个叫做樱珞的姑娘，因一个美丽而难忘的相 遇 ， 开始了终其一生的追寻。同时在这坚定的寻找过程之中， 发 现了深藏在 自己心底深处的能量。 本首乐曲用佛禅本身故事作为主要题材， 用“ 彩衣姑娘”的 美丽来展现“火”的光明和圣洁。乐曲分为四个部分： 行板、 散板、 慢板和尾声。通过演奏技巧的多样变化和演奏情绪的准确控制 来表达出无穷的佛禅意境和韵味。这种意境的表现自外及内， 渐 次通过回迭递进的手法呈梯次一层层地表现出来。通过综合运 用音色的虚实、 浓淡 ， 情感的明暗 、 张驰等变化来体现乐曲情境 中的安适、 空灵、 祥和、 清雅以及热烈、 激扬、 高昂、 深悠。佛禅讲 求的是“ 顿悟” ， 千百遍地吟颂歌唱， 深入浅出的情感表达 ， 让演 奏者和听众跟随乐曲的推进 ， 情感的发展， 逐渐加深着内心深处 的情绪共鸣， 一旦“ 顿悟” ， 脑海中便一片空明， 豁然开朗。
乐曲描述了在常年被阴暗浓雾笼罩下的深幽山谷． 身着彩色 衣衫的美丽姑娘召唤来各种各样美丽 的鸟 ，口衔圣洁菩提之火． 为沉睡了千载的伏泥点亮了无限的光明， 执着地守护着“绚烂亮 圆周丽娜 丽的七彩飘带， 使尘封千年的睡莲深谷再一次进射高贵圣洁的光 芒” 。火是上天降临给人间的恩赐，给生命提供充裕的能量和动 力 ， 驱赶黑暗带来光明， 但同时也会给人间带来危险和不安， 更 有甚者会带来灭顶的灾难 。 伴随着作者的想像，伴随着充满异域佛教文化色彩的彩衣 姑娘飘然而来 ， 由远及近， 一层一层地展现在听众的面前 ， 有着 极强的梦幻般的色彩和现场共鸣的感觉。在作品的曲风中， 非常 自然地融入了强烈的西域音乐的风格特点。变化多端的滑音和 装饰音， 热烈并且富于变化的鼓声以及华美绚丽的即兴演奏， 整 体展现出丰满完整亮丽透彻的具有强烈印度风情的画卷 ，仿佛 把听众带进轻松欢快的演奏现场。在《 火一彩衣姑娘》 的演奏中， 那如哭如诉， 情绪缠绕 、 连续不断的旋律， 一环扣一环前后衔接 呈波浪式前进， 曲线式回返， 盘旋形上升的音乐推进 ， 带给听众 的是从外至内的美的享受， 极易引发听者的强烈共鸣， 显现出浪 漫、 清悠、 感人、 积极向上和催人奋进的积极人生态度和热情。
整 首乐曲在篇幅上相当精炼， 总共分成四部分， 包括行板、 散板 、 慢 板以及尾声。乐曲里使有了大量的琶音用以描述彩衣姑娘的美 妙身姿和火焰跳动妖冶的形态。 第一部分是行板。 这是一段具有相当强动力性的乐段。 用强 烈的节奏和步进式的音程表现手法完成主题进入 ，梦幻般地把 带领人们进入深深的遐想。同时巧妙地辅以颤指和滑揉的演奏 技巧， 完美形象地勾勒出在空山幽谷中， 彩衣姑娘召来百鸟口衔 烈火， 从遥远的地方渐渐飞临时的逼人的气势。乐段中装饰音的 运用是借鉴了印度的乐曲风格，乐曲中富于变化的强弱和音阶 排列， 增加了彩衣姑娘到来时的神圣与壮观感受。因此 ， 在演奏 这段乐曲时要做到刚柔相济。用“刚”来表现“火” 壮阔磅礴的气 势 ， “柔”则是要体现出“火之姿态” 的多变与妖冶 ， 演奏时， 要注 意控制好气息， 运弓要如行云流水一样接连不绝。弓法的快慢 、 顿挫以及强弱起伏 ，都为作品在生动形象展现火的变化律动之
