当温暖的春风拂过脸庞，总让人有种想背起行囊、踏上旅途的冲动。风光优美、人文底蕴丰厚的欧洲大概是不少人心目中理想的旅行目的地，而号称欧洲最美的布拉格广场自然是不能错过的一站。
捷克的古典音乐同样是欧洲大陆上不可忽视的一道靓丽风景。对于古典乐迷来说，捷克音乐家中斯美塔那、德沃夏克、雅纳切克等作曲家的名字如雷贯耳，而说到音乐节，布拉格之春国际音乐节更是享誉全球。布拉格之春国际音乐节原为1946年5月11日纪念捷克爱乐创立50周年而创立，后来每年在捷克布拉格市内举行为期三个礼拜的音乐活动，至今已成为全球古典乐迷的年度盛会之一。
今年5月15日-23日，世界十大交响乐团之一的捷克爱乐乐团即将来到中国，不仅将带来多场高水准的音乐会，也为大家提供一次在家门口感受布拉格春天的机会。春暖花开的时节，不能飞到浪漫的布拉格的话，不如走进剧院，用耳朵和心灵感受捷克风情。
听一场音乐会，犹如与演奏家、作曲家进行一次精神上的交流。只有真正欣赏、听懂演奏家的表演及其内涵，才能够达到情感共鸣的最佳状态，获得来自艺术的精神抚慰与享受。那么下面就让我们来抢先看看巡演会有哪些精彩曲目，了解一下这些曲目背后的故事，慢慢走进捷克音乐的世界吧。
上半场：
斯美塔那：沃尔塔瓦河 —— 我的祖国（第二乐章）
Smetana: The Moldau (My Country – 2nd movement)
《我的祖国》是“捷克音乐之父”斯美塔那的代表作品之一。创作时，斯美塔那已遭到耳聋的极大不幸，他一面与病魔顽强斗争，一面忘我地讴歌祖国光荣的历史，抒写祖国美丽的河山；乐曲中饱含着对祖国和人民深刻的爱，以及对未来和光明坚定不移的信念和乐观精神。1882年11月5日这首交响曲在布拉格首演，以后每年布拉格之春音乐节的第一天（即斯美塔那的逝世纪念日），一定会由捷克爱乐乐团演出。
《第二乐章：沃尔塔瓦河》是《我的祖国》交响诗中最著名的篇章。作曲家表现的是沃尔塔瓦河流淌过森林、乡村、峡谷，最后经过昔日波希米亚王的宫殿旁，渐渐归于远方，乐曲的感情色彩也由浓重到欢快，再由凶险回归到庄严，使人仿佛感受到河水的律动。
德沃夏克：浪漫曲 Op.11
Dvořák: Romance, op. 11
安东尼·德沃夏克是举世闻名的捷克音乐作曲家，是捷克民族乐派的重要代表人物，同时也是一百多年前捷克爱乐乐团首演场次的指挥。因此，德沃夏克的作品自然是本次演出的重头戏。《浪漫曲 Op.11》（F小调浪漫曲）是德沃夏克重要的代表作品之一，作品中优美的旋律展示出德沃夏克超凡的音乐才能，广受小提琴爱好者的欢迎。
玛祖卡 Op.49 (小提琴独奏: 约瑟夫·什帕切克)
Mazurek,op.49 (solo: Josef Špaček)
19世纪下半叶，浪漫派音乐受到日趋高涨的民族主义热情影响，逐渐衍生出民族乐派这一分支，继承德奥古典浪漫主义音乐理念的同时，在风格上保有鲜明的地域特征。受斯美塔那的影响，步入创作成熟期的德沃夏克在民族音乐的土壤里逐渐找到了自己的创作方向与灵感。
1779年完成的玛祖卡 Op.49民族风浓郁，源自波兰的三拍子舞曲被作曲家赋予了多情而浪漫的气质，波西米亚式忧伤弥漫在每个动人乐句间，微笑与泪水点缀着迷人的舞步，荡漾起内心愁楚与欢悦的涟漪。
德沃夏克：斯拉夫舞曲 Op.46 （第7&8首）
Dvořák: Slavonic Dances, op.46 (Nr.7, Nr.8)
德沃夏克一生音乐创作涉足领域广泛，成果颇丰，其中涵盖交响乐、室内乐、声乐曲等多种音乐体裁。1778年他所创作的四手联弹钢琴曲《斯拉夫舞曲》(op.46)，不仅为他赢得了国际声誉，更让人们见识了捷克民族热情奔放而又伤感多情的性格。
这8首《斯拉夫舞曲》是德沃夏克根据所收集到的捷克民间音乐素材加以编创的“四手联弹”钢琴小曲集。短小通俗的舞曲各具特色，像极了一幅幅生动形象的民族风俗画卷。其中第七首舞曲采用跳步舞曲斯科契耶素材，第八首舞曲采用捷克的富里安特舞曲素材。无论从创作手法、音乐表现、乐曲结构还是民间音乐语言素材运用上，都表现了德沃夏克独具匠心的创作思维以及无比深厚的作曲功底。
下半场：
雅纳切克：小交响曲（第四乐章）
Janáček: Sinfonietta: Allegretto, Presto (4th movement)
莱奥什·雅纳切克（1854-1928）是捷克音乐史上与斯美塔那、德沃夏克并称的作曲大师，可谓是一位典型的大器晚成的作曲家。这部《小交响曲》就是雅纳切克在晚年阶段的代表作之一。它曾在村上春树的小说《1Q84》中作为一个重要的故事线索出场，因此被非古典乐迷熟知。此曲创作灵感来自一次军乐队演奏，雅纳切克对此所作的说明是：“此曲所要表现的是今天自由的捷克人，我要歌颂他们的精神美和欢乐，他们作战胜利的勇气和坚韧。“
“小交”第四乐章几乎是全场最紧凑也最为严肃的学院派作品，它以最短的篇目与最凝练的结构力，将一个战斗性的短小动机在繁复的对位织体中得到反复强调与论证，让这位熟谙复杂技术、实践与理论并重的20世纪捷克作曲家的形象跃然而现，同时也让捷克爱乐的铜管声部施展了其绝佳的控制力。
苏克：孔雀和天鹅的游戏 —— 童话 Op.16 （第二乐章）
Suk: Fairy Tale, op.16 , The Swans and Peacocks Game (2nd movement)
作曲家约瑟夫·苏克是捷克作曲家，小提琴、中提琴演奏家，在20世纪捷克乐坛占有重要一席。他的作品形式虽较保守，然而以真挚的情感取胜，因此颇具可听性。
苏克师从德沃夏克，早期追随德沃夏克的作曲手法与技巧，后逐渐演变而形成自己的风格，开辟出他音乐创作的新天地。在体裁上，他早年以写作室内乐曲为主，后以E大调交响曲(op.14)及组曲《童话》(op.16)涉足管弦乐创作，后者的第二乐章即这首《孔雀和天鹅的游戏》。
内德巴尔：悲伤圆舞曲
Nedbal: Valse triste
此曲的作曲家内德巴尔曾担任捷克爱乐乐团指挥，就任期间，他不仅邀请到捷克国内最知名的作曲家约瑟夫・苏克、菲比赫等担任客席指挥，还率团出国巡演，使乐团的声名首次传播到欧洲，其影响所及，在二十世纪的头十年里先后有世界一流的作曲家格里格、理查・施特劳斯、马勒等与乐团展开了良好的合作。
《悲伤圆舞曲》有着丰厚浓郁的和声与典型的浪漫主义抒情乐句，弦乐声部极尽所能的抒情表现与铜管圆润饱满的音色之间相互交替，共同营造出一片让观众“融化”于极富情感张力的音响声场中。难得在音乐会上露面的低音单簧管以极为低沉的声音，从丰满浑厚的乐队音响底部缝隙中穿越而出，着实令人难忘。
菲比赫：音乐会波兰舞曲 （小提琴独奏：约瑟夫·什帕切克）
Fibich: Concert Polonaise (solo: Josef Špaček)
作曲家菲比赫早年在布拉格随斯美塔那学习音乐，随后在德国莱比锡和曼海姆继续深造。菲比赫是第一位捷克浪漫主义作曲家，在这方面有别于德沃夏克、斯美塔那和雅纳切克。他的早期创作受德国音乐的影响较深，但后期创作显示了捷克民族乐派的独特风格。他是第一位在弦乐四重奏中用波尔卡舞曲代替谐谑曲乐章的作曲家。他还是一个富于抒情性格的作曲家，善于体现细微的情感变化，同时又善于用音乐手段描绘大自然景色。
斯美塔那：萨尔卡 —— 我的祖国（第三乐章）
Smetana: Šárka (My Country – 3rd movement)
《我的祖国》第三乐章《萨尔卡》表现的是复仇女英雄萨尔卡的故事。故事开始，萨尔卡的爱人背叛了她，使她发誓要向所有的男人报仇。此时，斯提拉特(Ctirad)及士兵出现，见她绑在树上，他爱上了她。她挑逗他，趁着士兵们喝得烂醉，胡闹一通后，她吹响号角，指示女伴们攻击这没有抵抗力的军营，把敌人杀得片甲不留。
斯美塔那开始就先声夺人，以激烈的交响效果来衬托着他心里翻涌的激情。然后，他似乎有意加强了单簧管与大提琴、木管与小提琴的对比，有意加强了前后节奏的起伏变化，用不同的乐器和跌宕的声音制造出戏剧性的氛围和效果。
到这里，捷克爱乐乐团巡演全场的曲目就都介绍完了，你是否还有种意犹未尽的感觉呢？那就快买票到现场来，也许还有小惊喜在等待着你呢！
演出信息
CNN全球十大交响乐团——捷克爱乐乐团音乐会
*具体演出信息以剧院官网为准
武汉琴台音乐厅
演出时间：2019年5月15日 19:30
演出地点：武汉琴台音乐厅
演出票价：1080/880/680/480/380/280/180元
福州海峡文化艺术中心
演出时间：2019年5月17日 20:00
演出地点：福州海峡文化艺术中心 歌剧院
演出票价：VIP1680/1280/880/680/480/280/180元
余杭大剧院
演出时间：2019年5月18日 19:30
演出地点：余杭大剧院 大剧场
演出票价：1680/1280/880/580/380/100元
北京保利剧院
演出时间：2019年5月19日 19:30
演出地点：保利剧院
演出票价：VIP1680/1080/880/580/300/200/100元
河南艺术中心
演出时间：2019年5月21日 19:30
演出地点：河南艺术中心 大剧院
演出票价：980/780/580/380/180/80 元
珠海大剧院
演出时间：2019年5月23日 20:00
演出地点：珠海大剧院 歌剧厅
演出票价：1080/880/680/480/380/280/180 元
