答主的疑问在于编曲的内容不能很明显的听出，我提供一个思路，你可以听听同一首歌的不同版本，来体会不同编曲对同一首歌的影响，只要编曲换了，就可以对比它们乐器使用与编配方法之间的不同。
比如赵雷的《画》
原版如下：
分享 赵雷 的歌曲《画》xiami.com/song/1770478678?_uxid=DA7E177B7B547DDBA5957F9EDEAF20F1 (分享自@虾米音乐)
经刘欢老师共同改编的版本如下：
赵雷《画 (新编版)》 url.cn/5cX7xzM @QQ音乐（建议直接打开QQ音乐听，知乎不能直接跳过去）
对比之后，你可以得到一个直观感受，可以比较出自己更喜欢哪一个版本。请你仔细思考一下，不要被我个人的观点带跑。
比如我更喜欢原版，因为原版在2:32秒开始就让我确信是更好的版本，他是一步步通过鼓组的推动将全曲带入高潮；加上笛子的跳脱和独奏的唯一性给了这首歌注入了灵魂；合唱声部使得这幅《画》丰满，自己的音色特点使之蕴含朴实而粗旷的力量；口琴在中间音域演奏绵长的旋律，赋予其淡淡的忧伤感；这些都配合着这首歌的主奏乐器：木吉他，从一开始就用切音展现出灵气。
接下来说说改版，可以听出刘欢老师加入他钟爱的弦乐，从第二段（四句为一段）开始配合木吉他的切音，增加灵动的感觉；之后在句与句的空档中穿插副旋律，强调了弦乐的作用；在第五段有编曲上的考量，不同于原曲在此处仍加入乐器（口琴）的做法，而是选择回到第二段的编曲变得安详静谧，我认为是为了配合歌词中对母亲的叙述。
至于为什么我更喜欢原版，因为我认为
1. 原版层层递进的处理更好，每段都加入了新的音色，就像在一层层解读《画》的内涵
2. 弦乐的确丰满了这首歌，但过多了，有些华丽，反而不如原版朴实真挚
其实有题主说到自己的编曲流程，这是从专业角度描述我们的工作内容，至于外界评判适不适合，好不好听，妙不妙，那自然需要会发现的耳朵，和能与歌曲产生共鸣的情愫。
希望能帮助到你d(￣ ￣)
