一说到歌剧，不少人的第一感觉就是高冷。总觉的那是一群穿着笔挺礼服的高知，才能参与的高雅艺术，严肃得仿佛一道遥不可及的白月光。
不过，今天要给大家推荐的这部名为《魔笛》的歌剧，将彻底打破你对歌剧的刻板印象。欣赏这部歌剧的时候，你会发现周围欢声笑语不断，掌声喝彩不停。
《魔笛》是莫扎特 1791 年创作完成的一部喜歌剧。听名字就不难猜到，歌剧带有喜剧因素。这类歌剧往往以大团圆收尾，音乐轻快活泼，简直就是高冷艺术中的一股暖流。
所以，对于徘徊在歌剧路口，迟迟摸不到门道的人来说，听喜歌剧绝对是走进歌剧艺术的一条捷径。
《魔笛》是莫扎特的最后一部歌剧，在《魔笛》演出后不到三个月，莫扎特就去世了，享年只有 35 岁。
作为一名受人追捧的音乐神童，莫扎特一生风光无限，却也饱尝艰辛。尤其是在晚年创作这部《魔笛》时，生活以及身体状况都频频亮起红灯，但这部作品却也倾注了莫扎特全部的热情。
▲ 莫扎特《魔笛》夜后咏叹调
《魔笛》中最著名的一段，必须是夜后带来的花腔女高音了。很多人知道花腔女高音的概念，也都是从这个唱段开始的。
这段音乐还入选了，被人类刻录在金色唱片上，同旅行者号一起遨游太空。
▲ 莫扎特《魔笛》之《有情的男人必得温柔心》
《魔笛》的故事充满了无厘头式的搞怪，对话有时候也显得毫无头绪，但是莫扎特所写的音乐，却好听的足以让人原谅任何不合理的设定。
比如这段《有情的男人必得温柔心》的二重唱，写的可谓出神入化。就连乐圣贝多芬，也以这个唱段为主题，写作了一首大提琴与钢琴二重奏的变奏曲。
▲ 莫扎特《魔笛》帕帕基诺唱段
《魔笛》的故事取材于，诗人维兰德（C.M Wieland）写的童话故事《璐璐的魔笛》，由席卡内德（Schikaneder ）根据故事改写成歌剧的剧本《魔笛》，莫扎特则为其谱曲。
在当时，席卡内德是维多剧院的经理。为了节省开支，席卡内德还带领他的孩子们，一起参演了这部歌剧的首场演出。剧中，他亲自扮演的，正是搞笑的捕鸟，帕帕基诺。
那么，这部歌剧到底讲的是一个什么故事呢？
话说很久很久以前，世界运行突然出了故障，日夜分离。日之国永远都是白天，人们顶着日头劳作，不得安歇；而夜之国则永远都是黑夜，见不着阳光的人类和动物，茶饭不思油盐不进。
故事的开始，还得从男主角塔米诺王子在树林里遭恶龙追赶而晕倒，被夜后的三位侍女解救说起……
当时，这三位魔女正赶着去打卡上班，路上正巧看到这么一幕。她们被塔米诺王子迷得春心荡漾，于是顺手就把那只倒霉催的恶龙给宰了。
见义勇为虽是好事儿，上班迟到扣工资就不好了。于是，三位侍女就把王子一人留那儿，继续赶着去上班了。这就导致王子醒来，看到的第一个人是以捕鸟为生的帕帕基诺。
王子误以为帕帕基诺是他的救命恩人。正在质疑自己的人生，感叹自己的武力值竟然不如一个鸟人的时候，三个魔女正巧赶来，并带来夜后的旨意。
原来，夜后的女儿帕米娜公主被日之国的萨拉斯特罗抢走了，希望王子去救她。并允诺只要王子救回女儿，就将女儿嫁给他。
王子拿着公主的照片一见钟情，就爽快的答应了。于是，夜后赠给王子一支能解脱困境的魔笛，并派捕鸟人帕帕基诺陪同。
王子有没有救回夜后的女儿？夜后是好是坏？王子经历了什么考验？夜后的女儿是好姑娘吗？这一系列悬念，将在 7 月 21 日 - 23 日之间，在北京天桥艺术中心为大家一一解开。
不同于传统歌剧繁复的舞台布景，这部由德国柏林喜歌剧院和 1927 剧团演绎的《魔笛》，大量采用了声光电多媒体技术，场面炫酷无比，相信小朋友也会特别喜欢。
届时，请抛弃“歌剧就要高大上”的固有思维，带着一个“无厘头”的轻松心情，来剧场乐呵乐呵吧。
演出时间: 2017年7月21/22/23日19:30
演出场馆：北京天桥艺术中心大剧场
演出时长: 165 分钟（中场休息 25 分钟）
《魔笛》宣传片
最后，要特别感谢北京天桥艺术中心，为美在高处的读者提供了两本《魔笛导聆手册》，为你带来更多有关《魔笛》台前幕后的故事。
感兴趣的朋友，欢迎在文章底部留言，说说你对这部歌剧的理解。截止 7 月 19 日中午 12：00，留言点赞数最多的前 2 位朋友，将每人获赠一本。
