目前更新至6月10日。几乎断更了 因为自从徒弟6月中旬回来后就被他实验室压榨了。这就是工科生研0吗好可怕（）。现在主要是他自己练。虽然断更了，但前面的教学或许可以作为参考。
正在带朋友学习吉他（民谣吉他），以下是一些记录。事实上我也是在探索可以怎么带人学习吉他和音乐。我并不以此为生，也不参与市场行为。我仅仅是想传递。首先我先说一下我的理念。我认为像学习民谣吉他这种没有那么多严苛规定和目标的乐器，事实上学习应该是多种多样的。就是像研究生一样，你跟的老师做什么方向，那么很可能你学习的路子也会偏向或擅长什么方向。我的想法是，用吉他作为桥梁，带领朋友去学习音乐。出师标准暂定为：对某首歌曲做简单的独奏改编，或者是写一首超过2分钟的简单的曲子（套和弦哼哼除外。正面例子《送别》，反面例子《离人愁》）。看起来很难但事实上并没有那么遥不可及。
朋友是2022年2月14日开始学习的，几乎每天练，每次含讲课2小时左右，平时不知道他练不练（感觉很少）。下面我会以日记的方式记录一些关键信息。当然我第一次打这篇文章的时候是2022年4月6日，可能有些细节已经记不太清楚了，可能想起来了再补充。
注：技术部分和乐理部分，一般来说都只写新增的，每天都会有复习的。如果当天确实没啥新增的就写复习。
讲解吉他的基本构造。聊一聊音乐。首先总得打开对方的兴趣，不能一上来就让人弹这弹那的。可以围绕着音乐三要素展开：旋律、和声、节奏。比如说旋律和和声，可以展示大小调的感觉，让对方在0基础的状态下去感受。或者展示同一旋律配上不同的和声，又会有怎么样不同的表现效果。比如当时我就把小星星的主旋律用几种不同的和声弹出来让听。另外还可以提一下歌曲的动态，比如强弱和呼吸感。我当时就演奏了肖邦的前奏曲《Op.28 no.20，C小调前奏曲》。这里甚至可以发散到现代音乐制作，响度战争等其他知识。总之就是类似于导论课，像聊天一样。最后我们还是回归到吉他上，我弹唱了一些歌曲，还有我演奏了我自己写的指弹《日暮港湾》
日暮港湾
另外我还展示了即兴伴奏，随机扒歌，即兴改编等技巧。
技术部分：练习右手拨弦。主要是几个要点：1、发力方式。不是抠弦是拨。2、常见节奏型。4拍子 3拍子等的都交一些最基础的，比如53231323之类的。3、多音同弹。4、延音意识。特别是低音延音，为以后和弦演奏打基础。5、交替指拨弦。
乐理部分：1、十二平均律模型。含度，半音，全音等概念。2、吉他标准调弦空弦音。3*、弦振动方程。分离变量法解矩形区域的弦振动方程，以及泛音列的离散性。并提前透露泛音列离散和和弦的构成息息相关。（他工科生，我数学系，这些知识对于我们来说并不是什么难的东西。既然我们有着这样的知识背景，为何不好好利用呢）
其他：1、吉他调音。2、吉他换弦。
技术部分：练习左手按弦。1、按弦。什么垂直按弦啊之类的老生常谈。2、爬格子。张开手的练习。3、音阶练习。学习C调音阶指法（又称“mi型指法”）和G调音阶指法（又称“la型指法”）。简单讲述一下吉他音阶演奏的基本逻辑：通过平移C调指法和G调指法得到不同调的音列。然后就是让他各个把位各个调都顺几遍练习几次。这里让他爬音阶的时候保留指，权当爬格子的一种延续。事实上以后爬格子可以稍微缩短一点时间，而换成爬音阶。这里插入些quiz，比如让弹Ab大调音阶啊，#C小调音阶之类的。这段时间他的音阶还不一定能很顺利闭着眼睛爬下来，或者说“指哪打哪”。所以这个星期暂时没有必要说让练什么复杂的乐句。但是比如说五声音阶啊 1155665啊还是可以提一下，其他太难就算了，因为他现在还不能立刻反应哪里是哪里。然后作为老师的话，我会在旁边看着，如果要弹一些旋律，我就会去伴奏。
乐理部分：1、调、调式、调性。2、大调小调。注意这里，一定要用“度”的概念去描述，切忌只用全半去讲述。否则无法正确理解自然大调中“自然”所在。举个例子，如果仅仅用全半去教学，无法判断F大调的四级音到底是Bb还是A#。这些习惯尽可能从一开始就培养。注意要有quiz，比如时不时要问一些xx大调xx级音是啥这种计算题，然后让其在琴上反应出来。我很少有说“几弦几品”这种话的，因为一来我们是面对面的，而来是，尽可能培养用音乐思维去思考演奏的习惯。3、识谱，五线谱和六线谱。（不过我教到4月份都很少要谱子，因为大多数通俗歌曲都没有记谱的必要，而且他要是感兴趣什么歌我就当场给他扒了，找谱还麻烦点）
练耳朵：1、引导去注意平时听歌的旋律。特别请注意123 356 671三组音程。
其他：1、介绍吉他上同音异弦现象。音色的区别。2、简单讲讲为什么偏向喜欢非空弦音演奏solo，因为可以对音色做更多加工。
技术部分：主要是低把位C调和弦（分解）练习：C Dm Em F（非大横按） G Am 还有关系小调属和弦E。首先给他推几个和弦，比如给他推C，Am。告诉他怎么在吉他上按照和弦组成音去推导和弦的按法，然后剩下的让他自己推，当然过程会给予引导。事实上这个时候就开始展示“同一个和弦，吉他上可以有不同的按法，但他们本质基本一致，只是音的排布不一样”这样的现象（并不是让其现在练），为以后全指板和弦演奏打印象基础。然后接着就是让他用转换各种和弦走向（5415 6156 卡农 4536等）。我采用的方法是先教小调，因为Am Dm Em E 都比较好按，有感觉后就学大调的。
乐理部分：1、认识大三和弦和泛音列的关系。2、认识各种和弦代号，先以三和弦的为重点，其他不记得就暂时算了。3、认识（大小调体系下）调内和弦，级数等概念。这里给出两种级数概念：一种是以主和弦为I（或Im）级的调式级数，一种是以do mi sol为①级的唱名级数（也就是全用关系大调级数）。4、认识主、属、下属。并简单介绍属-主这样的正格终止。比如当时我用了《阿宫回忆》等歌曲来展示。5、认识一些常见的和声走向，如6415 6156 卡农 4536等等，每一种都给出一些例子，感受旋律和和弦的搭配的效果。
耳朵部分：引导给和声贴标签。
这段时间其实有些和弦转换他一下就掌握的，比如Am-C-G-Am，这时候可以让其尝试弹唱。比如这个走向就有《凡人歌》。
技术部分：1、G调和弦：G Am Bm C D Em（B和弦暂时略去）。并借此机会练习大横按。这里我是先教Bm再回去练F。我感觉Bm应该更简单点。不过他两三天就按的还行了，剩下就是转换熟练度了。2、学习《成都》弹唱部分。目的主要是练习F的转换，然后感受6拍子的歌，还有简单讲解④级配re的理由，以及低音下行得到更平滑的低音线现象。这里注意，我把成都的主副歌链接的C7删了，换成了G7。先提前告诉他理由，以后到七和弦在详细讲。3、练习《斑马斑马》弹唱部分。目的是练习G调指法的4536451转换，还有练习双音节奏型，以及简单介绍4/4和2/4拍区别。对于和弦转换练习，一般我就让弹卡农走向来热身，因为每个和弦都能练到。
乐理部分：这段时间没有太多新的内容，顶多是一些零散的新知识，主要是复习和应用。
技术部分：1、扫弦讲解与练习。先教最简单的2/4拍扫弦节奏型“下~下 下上”。讲解扫弦过程中换和弦的间隙如何“牺牲”与“隐藏”（也就是换和弦间隙的杂音处理）。提醒根音不在6弦的和弦注意扫弦制音。2、今后一段时间最难的应该是一把抓换和弦还有大横按换和弦，这需要一定的时间练习。（给扒了《Sleepyhead》但是他一时半会扫不顺哈哈）
乐理部分：复习
技术部分：1、《老男孩》弹唱部分。并讲解其中的进行。主歌1：卡农，主歌2：小调感觉但又转回来了，副歌4536251。并且讲解副歌过度和弦A7的逻辑。然后就是使劲练了。目的是为了练习F的快速转换。2、弹得稍微有点进展后，做一个调式转换练习。让用G调和弦把老男孩弹唱的部分过一两遍。
乐理部分：1、《老男孩》里A7的逻辑。2、调式转换练习
技术部分：1、D调和弦指法。D Em F#m G A Bm。2、配套歌曲《少年锦时》。《少年锦时》就当奶头乐歌曲学。因为很简单，练到这个时候其实一天就可以顺下来了。主要就是培养一下兴趣和成就感。
乐理部分：《少年锦时》歌曲分析。1、①-②m-⑤-①进行听着怎么样，如何理解这个进行。2、下属和弦的表现形式之一：分段。举例各种副歌用四级和弦起头的例子。3、⑦b大三和弦（一）。这首歌里面有个C，这里表现为替代②m的一个D小调借用和弦。可以拓展讲一下当其表现为拿坡里和弦的例子。
技术部分：1、《蓝莲花》D调和弦扫弦练习。
乐理部分：对蓝莲花进行分析。对比《成都》都是五级属和弦结尾不会到主和弦，“留白”。
技术部分：1、勾弦、击弦、滑弦。2、接触独奏。以《成都》前奏为例子。我给讲解这个段落的时候，并不是网上找个谱让他照着弹就行了。谱子复读机是我最忌讳的。我告诉他音乐三要素“旋律”“和声”“节奏”，然后用这三者去拆解这个段落，再慢慢结合，然后翻译到吉他上，最后再练习至肌肉熟练。首先我让他把前奏中的主旋律哼唱出来sol~sol mi sol la~ la……。这个哼唱主旋律的过程事实上包含了旋律和节奏两个方面。接着我让他在吉他上按节奏演奏出来。这里分两块：先按正常爬音阶的手法在集中把位把旋律弹出来，再在低把位把音弹出来，以准备把和弦加上来。主旋律和弦演奏基本没问题后，我让他看着谱和在我引导下分析用了什么和弦（因为他还听不出级数），确定是①-⑥m-④-⑤-①后，把和弦和旋律一起演奏。这里先从简单的入手——只演奏根音（保证小节内延音）和主旋律。待这个步骤有感觉后，引导在旋律空拍插入和弦内音。比如第一个小节主旋律是sol - - sol mi sol，那么我们可以在第一个sol后面的两拍内插入①级和弦的和弦内音。比如原曲是sol（3弦空品） do（2弦1品）。然后注意演奏非旋律音的一些要点：一般来说比主旋律低（至少区别较大），力度可以较主旋律轻。这三步结合起来，第一小节就完成了。其他小节也是类似的方法去引导其完成。注意比如第二个小节⑥m这里因为旋律音的位置和和弦内音的位置相差较远，所以原曲采用的是放弃演奏和弦内音的方法。最后，完善一些细节，在对应的地方和原曲一样用勾击滑。这样基本就完成了教学，接下来就是练习一段时间。
乐理部分：就是技术部分里面提到的如何分析独奏。这里提一点，我从一开始到现在几乎没有讲过x弦y品这样的话。因为一来我们是面对面教学，二来讲音不仅能顺便帮其复习指板位置，也能培养良好习惯。
技术部分：1、A调和弦指法：A Bm C#m D E F#m。2、慢慢接触C# B Bb这些比较难横按的和弦。好在他可以无名指折指，所以减少了不少难度。
乐理部分：复习。
技术部分：继续练习之前内容
乐理部分：1、A、Am、E、Em和弦通过横按生成其他和弦的方法。并引导其推导诸如E调B调的和弦。2、抓住和弦的主要矛盾：三音。当然 最理想的情况是让其耳朵能听出来，不过这也不是一两天就能练成的，他这个时候只是有一点感觉，但错误率还是比较高。但思维上可以先行一步。比如我会按一个带7音9音之类的大小三和弦让其判断这个是大三还是小三。比如下图
重点是根音和三音 大三度 所以是大三性质的和弦
这些知识点是为大小七和弦做铺垫。3、五度圈简介。用五度圈解释一些进行 比如4536251 还有提了一嘴面积和和弦紧张度的理论。
技术部分：1、A调歌曲练习《平凡之路》。目的在于熟悉A调和弦，以及弹一些不是那么常规但也不算太难的节奏型。虽然歌曲是6415，但是⑤这个位置的和弦分解显然有明显的旋律性si do re sol。引导其演奏。
乐理部分：分析《平凡之路》。重点在于6415的风格。一般来说都是小调，但是平凡之路副歌最后一句把6415换成了6451，然后旋律回到do，让歌曲坐稳了大调。
技术部分：复习。
乐理部分：七和弦，以及在吉他上的表现形式。并把以前弹的一些套路部分改为七和弦。
技术部分：综合练习练习曲《阿刁》
乐理部分：分析《阿刁》歌曲。1、sus2和弦的模糊感，主旋律+和弦才能确认是小调。2、低音下行，但底和弦不变的感觉。3、关系小大调互换的手法。（主歌小调，副歌开始是大调）4、⑦b大三和弦（二）。这里是典型的拿坡里和弦用法。对比《少年锦时》中C的借用的手法。至此，我们学习了⑦b大三和弦常见的两种用法：一是关系小调中的拿坡里和弦⑦b-(③)-⑥m（或者 IIb-(V)-Im）；二是借用同主音小调的和弦代替调内的下属功能和弦。5、对比《阿刁》《成都》副歌结尾，都是⑤级，但为什么《成都》会脑部接C，但《阿刁》不会？因为《阿刁》在⑤之前，已经有⑦b-⑥m拖成了关系小调，所以基调是小调的。
技术部分：复习
乐理部分：复习
《成都》前奏阶段性训练
技术部分：复习
乐理部分：调式转换练习。把《老男孩》改为A调指法。包括前奏。这个很实用，因为原曲C调很多人都不一定唱的上去，但是降3key变成A调后就很容易唱了，我就经常这样干。
从今天开始，第一阶段的教学暂时告一段落了，之后5天或一个星期内基本上不会有太多新的知识，主要就是前面所学内容的练习和完善一些细节，查漏补缺。就是练琴。因为他平时可能练得少了。或许一个星期后会再次更新。
技术部分：这两天大部分在复习。不过更细化了一些。比如爬音节时开始分类爬，如五声音阶，日本小调音阶等。另外增加了一些手指独立性练习。
乐理部分：复习。
技术部分：找歌实战练习。这两天都计划是粗练，目的不是真的练习一首曲子，而是把所有学过的技术应用到歌曲了。以弹唱部分为主，熟悉各种看谱，熟悉各种节奏型，熟悉歌曲曲式，会自己分段之类的。还有，熟悉各调指法。比如一些扫弦的简单歌曲，我回要求其用几个不同调指法演奏。作业是精练其中一首。（我个人推荐《彩虹》或者《后来》）
另外实战中容易发现更多的问题。比如Asus4按不好啊，还有一些演奏时音的质量太差等等。之后也会调整训练计划
乐理部分：讲解见到的歌曲出现的乐理知识。也当应用之前学到的乐理。另外讲解一下如何分段歌曲，可以怎么做小改编。另外，在演奏彩虹时，第一次实战中遇见减和弦，估计他也忘记了，所以讲解多一点
技术部分：练习《彩虹》。有一些地方难按好的 可以夹2品 然后再回到0品。彩蛋：之前刚刚学G调指法时 《sleepyhead》弹不来 今天已经能正常速度演奏了（其实就是64516456）
乐理部分：1，再次回顾低音下行。2，sus4-3的现象
这段时间临近毕业他有点忙所以就隔得比较开。不过还好前两个月基础还行 不会落下太多
技术部分：继续练习《彩虹》抠一下细节。
乐理部分：点歌学习。让他点感兴趣的，然后带他感受一次较为完整的扒谱和吉他编配（以弄出和声构架和旋律为止）。点的歌曲是《向天再借五百年》。这首歌也有#4级半减七，相当于复习了（网上很多谱子是错的）
技术部分：继续练习《彩虹》抠细节。调式转换练习：把彩虹改为A调指法演奏（因为今天有点意外时间缩短了 这部分比较仓促 下次继续讲）。这里提一下，初学者很容易拨弦拨着拨着就成抠弦了 要及时提醒
乐理部分：在检查和弦转换时我提了一下Dorian调式和典型的⑥m-②-⑥m-②进行。现在只是初识 留个印象 暂时还没有到专门讲解中古调式的时机 先把基本演奏机能练好
技术部分：复习一下之前弹的段子和歌曲 ，继续上次A调指法的改编彩虹
阶段性练习视频：到今天删去不上课的日子，基本上就是两个月的水平。其中这两个月按每天2小时上课 其中讲课平均半小时左右来算。课后的话，练习估计比较少（应该每日平均练习时间加起来超不过三个小时）
弹唱《老男孩》片段示例
《成都》前奏示例（含低音下行
（稍微有点小翻 不过不要紧 两个月大概这样也正常）
《彩虹》练习过程（含提示
今天终于顺完A调《彩虹》了，巩固一下知识。同时复习了A调老男孩。并且展示了其他调彩虹编配示例
技术部分：继续练习A调彩虹。在引导下改成G调指法演奏。总结了3种半减七和弦的按法。顺便推了E调和B调的指法，今后加入热身套餐。
乐理部分：总结了半减七的一些用法。1，7级半减七-小调属和弦-小调主和弦，也就是小调版本的“251”。2，#4级半减七的常见用法--刹车和弦。这个很容易辨认，因为提示很明显。
A调指法彩虹慢练
彩虹的练习告一段落了。以后练不练随他，如果不感兴趣就可以放掉了。但是里面涉及到的乐理和技术要掌握。这几天把CGDAEB调的指法综合练习了一遍，一个调按8个常用指法记：1-6级 7级半减七，小调属和弦（3级大）。讲解了以吉他的逻辑去演奏和声--指形平移法。比如用某些固定指形就能弹出251--哪怕我都没有算出我弹的到底是哪个调。
然后扒歌体验。《童年》《500 英里》还有一些其他的歌曲。用一些方法去引导：1，整体判断调式（以大小调的为例子 不要搞中古调式那种太难。寻找属和弦和主和弦是最有效的方法）。2，找到主音（如何判断稳定？）。3，逐句引导判断和弦级数（1）这句有多少个不同的和弦？（2）大小三？（3）根据旋律猜测（4）琴上试一下，排除法。“大胆假设小心求证”。4，引导判断离调和弦。事实上这一些内容作为学习者是很感兴趣的。乐理一直是很有意思的东西，哪怕是以概念为主的基础乐理。一些人总是先入为主给乐理贴上“枯燥乏味”的标签，去生硬划分“先乐理后技术”。在我看来这不是一个很好的学习顺序。乐理和技术是相辅相成的，他们应该同时进步，不同阶段掌握至少对应的乐理，那学习起来事半功倍，对音乐的理解也更深刻。上来就说乐理枯燥不适合一开始学的人，很可能自己理解的就不深刻，自己没法讲有趣罢了。总之是不负责任的。这让我想起我们大多数高校的线性代数课本，一上来就是什么逆序数行列式，正常人都会觉得线代这门课有病。但本身线代是很有用也很有趣的学科。这样的教材贻害无穷。当然我这里更多是对应“一对一”教学的情况，大班课可能不太适应。但一对一的情况就应该量身定制。
扒歌的时候顺便巩固了sus4-3的现象的学习，还有皮卡第三度。
开始进入独奏的学习。首先简单了解CGDAE系统。但其实这个说白了就是把能前三品开放按的和弦加横按平移的技巧罢了。懂得人不需要，不懂的讲也白讲。于是我把这个现象本质告诉他后就可以了。这个重点在于--我要给对应旋律（1，2弦）配和弦时，应该选择“哪片区域”的和弦指法，如何更好安排指法。
《千与千寻》主题曲学习 具体方法见成都前奏那天。不过因为现在对调式和声以及指板都比较熟悉了，所以编起来快的多了。但是演奏技术上还需要苦练--这是新手的第三个卡了（第一个：大横按，第二个：和弦转换）
每日任务基本上是差不多的，先一小时热身+复习，后面联系《千与千寻》和《爱的罗曼史》e小调段落。最后半小时左右扒歌体验。
徒弟回家干活去了 不方便带琴 所以这段时间只能让他复习乐理和听听歌练练耳朵 也不知道他有没有时间听。预计6月10日回来。
