前几周，校长谭咏麟竟然出现在东方卫视的综艺节目《我们的歌》里。这似乎是我在内地节目里第一次看到校长。他与李健合唱的《水中传奇》，将《水中花》与《传奇》串联到一起。不论这个改编创意如何，跨越世代的新老组合，已让人非常惊喜。仿佛校长穿越时空隧道，从随身听的磁带中走入了今日的手机屏幕。
和《传奇》相比，真正让我回味无穷的，还是《水中花》。32年过去，它依旧好听如初，词、曲、意境，都不输于日后所谓的“中国风”。
【国语版】
我看见水中的花朵 强要留住一抹红/ 奈何辗转在风尘 不再有往日颜色/ 我看见流光中的我 无力留住些什么/只在恍惚醉意中 还有些旧梦
【粤语版】
如倒映水中的鲜花 只可看看未能摘去 / 如飘于风中的花香 虚虚渺渺淡然逝去
作曲 : 简宁 作词 : 简宁（粤语版）娃娃（国语版）
编曲 : 刘以达
下面聊聊此曲的词曲作者和编曲人，都是有意思有来头的人物。
简宁， 原名刘毓华，填词人只是他的“业余”身份，他的正职和另一填词人向雪怀一样，是原宝丽金Polygram唱片公司中文部经理，90年代后期移民加拿大温哥华，过着他所向往的“简单宁静”的退休生活。
1980年代初，简宁就在《音乐人周报》上发表文章，后来进入宝丽金唱片工作，最早是负责唱片宣传，日本乐队“安全地带”在香港的唱片宣传就由简宁负责。除了唱片宣传，简宁还参与唱片制作，在谭咏麟1987年两张唱片《墙上的肖像》《再见吧浪漫》中，他都参与了封套概念的工作。
1988年8月18日，宝丽金发行谭咏麟《拥抱》大碟，《水中花》作为主打歌得到了市场的高度认可。《水中花》粤语版的词和曲，就出自简宁的手笔。这首经典歌优美而凄婉的曲词，表达出梦幻而飘渺的情爱。
谈到这首歌的创作思路，简宁曾回忆道：某天凌晨，喝了一点酒躺床上慢慢入睡，脑海里突然飘起一段旋律，虽然人很困，但他依然爬起来飞快地记下了旋律，当夜，就完成了《水中花》的旋律和大部分的粤语词。
在作词方面，简宁非常善于借用唐诗宋词的意象。他的词作很多，另一首传唱甚广的是陈慧娴的《人生何处不相逢》。此曲借用了宋代词人晏殊的《金柅园》：“一曲情歌满樽酒，人生何处不相逢” 。当时曲作者罗大佑和监制欧丁玉在录音室制作完这首歌的编曲，简宁听到后大赞，不料几天后欧丁玉就把填粤语词的任务交予简宁，题目是“分手的年代”，如此这般就诞生了这首粤语经典。“谁在黄金海岸，谁在烽烟彼岸” ，隐喻当时香港的移民潮：人世间所有的相遇，都是久别重逢。
谭咏麟的许多歌都有两个版本。和粤语版相比，很多国语歌都略逊一筹，但《水中花》却是例外。1988年是汉城奥运会，谭咏麟在奥运会闭幕前5天推出了国语翻唱专辑《心手相连》，其中的国语版《水中花》即由娃娃填词。
提到娃娃，许多人会联想到演唱《漂洋过海来看你》的那位。但这其实是俩个不同的娃娃，一个原名陈玉贞，一个叫做金智娟。
陈玉贞的作品，除《水中花》外，她最广为人知的词作还有很多：《尘缘》《一剪梅》，以及陶喆的诸多名曲，如《melody》《黑色柳丁》等。
其实，《水中花》带给我的印象，和一部台湾连续剧《八月桂花香》特别相似。有心人发现了两者的关联：《八月桂花香》主题曲《尘缘》和《水中花》，词作者都是娃娃，同样诞生于1988年。同样古雅的味道：“尘缘如梦 几番起伏总不平 到如今都成烟云 ……一城风絮 满腹相思都沉默 只有桂花香暗飘过”
最后要说的人，是我更喜欢的一位高手，即《水中花》编曲刘以达。关于达叔，人们最熟知的，当然是达明一派，以及电影《食神》中的梦遗大师。他和谭咏麟的合作关系，往往为人忽视。其实，谭咏麟在1986-1988年间的专辑，刘以达参与了多首歌的作曲和编曲。比如《刺客》（刘以达作曲，与卢东尼合编），《第一滴泪》（作曲），《墙上的肖像》（作曲），《领航灯》。最神奇的自然是《水中花》的编曲。
很多为人熟知的音乐，如果仔细辨别其合声和音色，我们会发现很多奇妙的连接。人们以为最古典的意境，往往来自最先进的技术。比如，电视连续剧《西游记》开头那些悟空翻筋斗的音效，其实就来自合成器。而《水中花》里那些虚无缥缈的意境，也得力于合成器的效果。
除了二胡、古筝、唢呐、萧等的民族乐器，刘以达的音乐功力主要来自合成器和吉他。或者，我猜测，他能用合成器模拟出各种民族乐器。从达明一派的《石头记》、《天问》等作品，再到《麻木》《水底乐园》等单飞专辑，把民族乐器和最先进的电音合成在一起，刘以达是多么前卫的大师级人物。
最后，让我们感受一下同一首歌从80年代到今天的跨越和连接。1986年他和谭咏麟合作的《刺客》，以及2020年最新的吉他群英专辑《Guitar Calling》中刘以达的吉他作品《刺客》。
