钢琴的科学演奏方法与技巧,音乐论文钢琴演奏不只是手指和琴键的问题，它既是艺术的，又是科学的。这里面包含着高深莫测的一整套科学理论，也包含着一个纷繁复杂的学习经过。钢琴演奏是群众公认的艺术形式，也是科学在我们身边的详细具体表现出。钢琴演奏里有很多科学性的道理，假如我们能科学地把握好钢琴演奏艺术、科学地对待和运用钢琴演奏方式方法和技巧，那么离成功就咫尺之遥了。 1、 科学的泛音 同一钢琴弹出不同的音色 把上千个零件组合在一起发出美妙的声音本身就是科学的，而在同一架钢琴上，每个人所弹出来的音色都不一样，这里面就包含着泛音的科学。按道理讲：在同一架钢琴上，用一样的气力，弹同样一个音，在音响上是不会有本质的差异不同的。 根据这个讲法，大家只要寻求到最放松，最省力的触键法就能够了。但事实上，远不如想得这么简单。在钢琴上，所产生的各种音响之间，是会有极大区别的。各样不同的泛音构造，并不是与音强度〔琴槌终点速度〕有所关联，而是要看它怎样构成的。每一个我们所做的动作试验经过，以及每一种我们运用的弹奏器官所采取的不同姿势，都能产生它独特的音色，和特殊的泛音构造。因而，很多能造成音色丰富变化的弹奏方式，或是触键法，都是需要我们认真研究和对待，每一个将琴键按下得快和深的动作，都能够发出一种属于它自个的独特音色。
这就是为什么同一架钢琴每个人所弹出的音色却不一样的真正原因。 在钢琴教学上，老师都有自个独特的方式方法，并能使自个所弹奏的音色有特点。钢琴演奏中演奏者不仅要控制好演奏中的基本音色，同时也要控制好作品的情感音色，基本音色的获取主要通过准确、科学的触键方式方法，是获取优美音色的基础；情感音色的获取主要通过理解和把握作品的风格、情感，它是获取优美音色的重要条件，更重要的是要使自个在演奏时能到达乐曲内音色的十分要求，这里面就表现了泛音的科学性。所以，练习钢琴、听钢琴的泛音是非常重要。钢琴家捏高兹讲 ：任何钢琴演奏总是以发出的声音、制造出声音为其目的，那么无论你弹的是练习曲还是艺术作品，弹钢琴都必然在声音上下功夫，讲得更确切些，就是练习声音。 因而，钢琴老师必须把声音的训练放到一个重要的位置上才能使学生弹好钢琴，才能训练出好的技术、好的声音，由于声音的好坏是直接决定和影响其弹奏水平的一个重要标准。 2、 科学的用脑 才能有效地弹琴 在钢琴弹奏经过中，所有的动作与关节和肌肉的张力情况都是通过大脑来支配的，这种张力情况是由包围着关节的肌肉的活动所构成的，只要科学地用脑，才能有效地弹琴。根据这些信息，大脑便能着手进行非常准确的操纵。
相反的，假如大脑没有收到这个预先的情况报告，那么关节所进行的每一个推进力和每一个动作，就会变得特别忽然。整个动作就失去了密切和完美的配合，充其量只是关节或肌肉被强迫接受、强迫反响的一个经过。在这种状态下，关节或肌肉未接到精到准确的指令却做出反响，它们便会出现过度反响，有可能导致一些不正确的弹奏习惯，长此以往甚至会对身体某个部位造成伤害，这样的情况屡见不鲜。因而，要学会科学地用脑，才能进行有效地弹琴。弹琴时手腕是手指和手臂之间的桥梁，手腕有很多上下左右的动作方式，有些是手腕独立完成的，有些是和手臂结合协调完成的，手腕要基本保持平稳，不能用手腕去弹奏。就是手指不离琴键或离键较近，而是通过手腕主动上下压键，假如手腕僵硬强迫手指压键，而不是科学的、自然的弹奏，那
