看到这个问题忍不住来答下，强烈推荐各位听一下《雨下一整晚》
2011年钟兴民凭借这首歌曲获得首届全球流行音乐金榜年度最佳编曲奖
为什么周杰伦之后少有？我觉得是因为周氏中国风水准太高，而恐无后来者，作词、作曲、编曲、演唱、棚录、后期、发行推广面面俱到，团队都是各个领域最优秀之一，作词有方文山，编曲有编曲届三巨头洪敬尧（代表作：以父之名、霍元甲、龙拳、开不了口等）、林迈可（代表作：爱在西元前、东风破、发如雪、忍者等）、钟兴民（代表作：双截棍、七里香、青花瓷、雨下一整晚、菊花台等），作曲有旋律天才周杰伦，搭配堪称完美，歌曲处处透着人们常说的高级感。周氏中国风旋律听着都比较大气或者说格局较大，单单这一种曲风却每首都味道不同且到了极致。而其他大部分歌手的中国风歌曲唱腔、词形、旋律都很雷同显得小家子气。每个环节都落后的话差距就很大了最终当然是达不到这种高度以及传唱度的。记得王力宏在金曲奖典礼上说过：华语乐坛正是因为周杰伦的存在，创作的高度被拉的足够高。周杰伦给写歌这件事定了一个很高的起点。
当然好听是个很主观的东西，而题主可能和我口味相同。
《雨下一整晚》从歌词、曲风到MV画面，都是从现代跨遇到古代的创新中国风。曲风前半段是简单的吉他抒情曲，在一遍歌之后，音乐急转直下，背景音乐突然加入二胡、京鼓、古筝等中国乐器，周杰伦的唱腔也从现代的R&B，转变成模拟京剧吊嗓子的唱法，巧妙的衔接古代与现代的抒情。歌词方面，方文山最擅长的如诗般的文笔，短短几个字句，就将情感、场景、感触写得深刻入戏，惊艳之作
第一、二段是在现代，和烟花易冷一样是用吉他独奏开头，不过用“街灯”“橱窗”“玻璃”“开车”“闹市”“电视墙”等等来渲染现代的气氛，周杰伦的唱腔也是流行唱腔，只是旋律里略带中国风的气息。第三段前奏突然改用二胡、锣鼓之类的中国乐器，曲子穿越到民国时期，眼前仿佛是喜庆的情景，当配唱开始则只用琵琶等乐器轻轻地弹奏，突出周杰伦低吟且复古的唱腔，“小纸伞”“姻缘”“雨落下雾茫茫 问天涯在何方”描绘出当时的情景。后面开始更有意思了，“啊~午夜笛 笛声残 偷偷透 透过窗 烛台前 我嘛还在想”这一句周杰伦还是在低吟浅唱，但是加上了一段周杰伦自己用类似京剧的唱腔高一个八度在后面合音，异常华丽，非常惊艳，仿佛是男女主角在一起想他们的未来。下一句“小舢板 划呀划 小纸伞 遮雨也遮月光”，合音的却是一个无精打采的男低音，仿佛男主角眼看女主角自己而离去，突然崩溃。然后周杰伦又恢复流行唱腔，带我们回到现在。千里之外需要靠小哥的美声唱法营造中国风，这次周杰伦自己跟自己合唱就足以做到这种效果，分用四种唱腔制造四个时间点，带我们逐一穿越。人声在周杰伦手里再次成为一种变化多端的神奇乐器。（此段来自百度百科）
先不谈方文山的歌词，就仅仅看编曲，这乐器编排深闻能令人高潮，其实周杰伦每首中国风都应该单独去听听编曲，去聆听每一种乐器的音色，感受下大师们是怎么使用这些乐器的，纯乐之美
前排提示：请戴上耳机，对音色有认知、能分辨出乐器轨的同学应该会爽到(๑• . •๑)
《雨下一整晚》全球流行音乐金榜年度最佳编曲奖
雨下一整晚-原版instrumental之后有时间我会慢慢补全周氏中国风instrumental红尘客栈二胡版，个人最心水的instrumental版本，很有画面感，侠客美人画的最佳音律诠释。
红尘客栈二胡版 instrumental《红尘客栈》原版，时而潇洒、时而感叹、时而悲壮
香港十大中文金曲奖优秀流行国语歌曲奖”银奖
红尘客栈原版instrumental
《天涯过客》以景写情，遗憾、等待、情绪含蓄却丝丝入扣
天涯过客原版instrumental《千里之外》舞榭歌台，纸醉金迷，倾城一笑，风情万种，胭脂俗粉，退去铅华
第13届全球华语音乐榜中榜年度最佳歌曲奖、第29届十大中文金曲全国最受欢迎中文歌曲奖
千里之外原版instrumental《青花瓷》笔端蕴秀、走笔曲折、清泠透亮、蜿蜒回环、青瓷极品、分外动人
第19届台湾金曲奖颁奖典礼年度最佳歌曲奖、年度最佳作词奖、年度最佳作曲奖
青花瓷原版instrumental由于青花瓷乐器独奏版本较多，以下只选三种民族乐器：笛子、古筝、二胡
笛子 ↓
《青花瓷》笛子
古筝 ↓
《青花瓷》古筝
二胡 ↓
《青花瓷》二胡
你喜欢中国风吗？
“我喜欢“
你喜欢哪种中国风？
”我喜欢最叼的那种“
彩蛋来啦：
猜猜看这两首是什么歌，聪明的小伙伴评论区告诉我哦~
！！！！
