拉赫玛尼诺夫《升c小调钢琴前奏曲》的和声技法研习摘要本文主要对拉赫玛尼诺夫《升c小调钢琴前奏曲》的和声技法进行研究分析。关键词拉赫玛尼诺夫《升c小调钢琴前奏曲》谢尔盖瓦西里耶维奇拉赫玛尼诺夫俄文蕗迉阃軃迉粈赌陉醼鋩vassilievitchrachmaninof1873年4月1日—1943年3月28日是一位出身于俄国的作曲家、指挥家及钢琴演奏家1943年临终前入美国籍。他的作品甚富有俄国色彩充满激情且旋律优美其钢琴作品更是以难度见称纳入于不少钢琴演奏家的表演曲目中。据有关资料记载拉赫玛尼诺夫在学生时代就对克里姆林宫的钟声留下了深刻的印象。作曲家说过《升c小调钢琴前奏曲》开始的动机就是受克里姆林宫钟声的启发而产生的。但是这里并不是钟声外在效果的简单模拟而是融合了作者对19世纪末叶的俄国社会现实的深切感受。19世纪末叶沙皇制度统治下的俄国社会现象犹如莫斯科严冬的天空一样灰暗沉闷的叫人透不过气来。到处是贫穷愚昧落后的现象人民失去了最低限度的自由民主的权利。同时这也是俄国旧制度走向崩溃的时代。社会的各个角落都隐藏着动荡不安的因素特别是思想比较活跃的文学家和艺术家在沙皇亚历山大三世的统治下痛苦压抑和悲愤激动的情绪日益剧增他们用不同的方式来表达自己对社会的感触。
拉赫玛尼诺夫以一位艺术家特有的感觉运用高超的艺术手法将这一特定时代气愤和知识阶层的心理状态在这首前奏曲中生动的表现出来。拉赫玛尼诺夫的创作具有自己的艺术特色。他的艺术生涯虽然跨入了20世纪上半叶但是他基本保持了19世纪西欧浪漫乐派俄罗斯民族乐派的传统。他说过“我不想仅仅为了我认为的时髦而去改变经常在我内心鸣响的声音通过这声音我听到环绕我的世界。”他的作品真切地反映了世纪之交人们动荡不安的思想情绪音乐具有强烈的时代感节奏异常灵活和声浓郁织体丰满配器富有色彩。论文中主要是想就相关的和声技法问题做进一步的研究其中主要包括1.长音与和弦的关系。2.下属功能的扩张。通过对该作品的分析从中学习学习到一定的作曲技法最终用于指导自己今后的学习和工作。一、《升c小调钢琴前奏曲》的结构小调钢琴前奏曲》的结构为带有短小引子的三段式a612a3-13b14-44a’45-61本曲是使用了对比手法的三段曲式第三段为变化再现带有引子尾声。具体分析如下引子长2小节建立在c小调上具有明显的引导功能。第一段3-13小节建立在c小调上是一个方正乐段。第二段14-44小节是本曲中的亮点其中包括本曲中的高潮。第二段中也是本曲中调性变化最丰富的为c-a-f-c。
第三段45-61小节是首段的变化在再现。综上所述这是一个带有短小引子的三段曲式做到了首尾呼应。二、《升c小调钢琴前奏曲》的音乐分析及和声特点一音乐分析第一段《升c小调钢琴前奏曲》开头的三个音“lasodo”像钟声透过黑夜在耳边敲起这三个音造成的音响在本段多次反复像要唤醒那失去的心灵。连奏的八度和弦连接在慢板lento的速度中像在低低的倾诉好象害怕会发生更糟的事情又好像有丝丝光明会显现。最终这种恐惧变成现实逐渐地趋于平静乐曲进入了激动的中间声部。中间乐段激动地agitato生动的描述了处于恐怖境地的一种慌乱不安情绪以及为逃脱这种这种不可幸免的境地的努力。左右手相呼应的旋律线条在高音区再次反复使这种摇摆而动荡的情绪宣泄至极致。在本段的36-43小节作为进入完全绝望处境的反映情绪的宣泄达到了近乎疯狂的程度。乐曲进入了再现段速度回到慢板lento。虽然主题的音调旋律节奏没有变但音乐情绪有了很大的变化音区提高了在高音区使用强奏fffsffffff的和弦奏出了有利而悲愤的音调痛苦呻吟的旋律发出了强烈的呼吁用双手弹奏叠加为八度音程的三个沉重低音也以更加严峻的姿态出现激动的情绪在本段中表现的更加的淋漓尽致。
乐曲到了尾声旋律逐渐减弱并转入低音区激愤的情绪显然受到了遏止而变的消沉最后还是无可奈何的归于沉寂。二和声特点1、调内与调外的模进在整曲中接连出现。2、长音与和弦的复合进行关系在第三个大问题中会详细分析。3、下属功能组和弦的使用在第三个大问题中会详细分析。4、结尾的7小节是在主长音c的背景下奏出几个重叠和弦的连续进行。最后的三小节用了一个二级上的半减七和弦解决到主和弦。这个半减七和弦正是俄罗斯作曲家的风格十分忧郁并倾向解决到主和弦是一个s-t的变格终止。三、《升c小调钢琴前奏曲》中长音与和弦的关系及下属功能扩张一长音与不同级数和弦的复合进行1、在呈示部中主长音c由第2小节开始延续到第6小节第7小节变化为属长音g持续两小节在第9小节处转回主长音c直到本段结束。从宏观上分析呈示部的长音关系为t—d—t。在本段第2—6小节的主长音c的持续过程中上方声部却在进行频繁的和声变化总体上呈现为t—d—t的进行。这与本段中低声部长音的进行是一致的。本段第7小节开始的属长音g其上方的和弦进行是两小节等长的调内和声模进。这次则是作者对长音与和弦复合进行的新用法。本段第9小节处出现的长音与和弦的关系与第2小节处主长音c上方和弦应用方法相同。
依然可归为t—d—t的进行特点。所以呈示部的和声进行特点为上方和弦声部进行密集的t—d—t下方长音声部进行持续音型的t—d—t此为呈示段的和声运用特点。2、在展开部中出现了频繁的调性变化“c—a—f—c”。下方长音色彩也变地更加丰富。第14小节刚进入展开部下方长音为主调c与它相配合的上方和弦在第16小节进入持续3小节进行模式为t—s—d。21小节长音变为a调的la音是a调的下属上方声部和弦进行更加丰富出现了众多副和弦及重属和弦可归为t—s—d—t的进行。第27小节长音又转回主调的主长音c上方和弦进行也转回主掉的t—s—d—t的进行关系。以上分析可见在展开部中作者在和声上强调了下属功能组和弦的运用。上方密集的和弦声部与下放持续音声部都主要为t—s—d—t的进行关系。3、本曲进入再现部从43—58小节和声走向与呈示部相同但是做了整体的八度加厚处理。使得此部分的音响更加饱满、悲壮。在尾声的59处小节用了一个二级上的半减七和弦解决到主和弦。十分忧郁并倾向解决到主和弦是一个s-t的变格终止。4、本曲中长音与不同级数和弦的复合进行手法被作者运用到了及至。是本曲和声布局的一大特点。二长音与线形声部的复合进行在本曲展开部的开始也就是第14—15小节与27—28小节低声部都为主长音c而高声部的和声进行被安排为两组同样的线形声部进行。
显而易见这种线形声部的进行是作者精心安排的虽然仅仅出现短暂的两次但出现的位置是在展开部的开始主题进入处足以证实此进行的重要性。此为本曲和声布局的另一特点。三下属功能组的扩张在本曲中下属功能组的扩张主要表现在展开部中在呈示部与再现部中主要为主属功能进行也有少量下属功能组的和声运用下面进行逐段分析。1、在呈示部中第2—6小节和声进行为t—d、t—d、t—s—d。以上的这种进行在呈示部中占据着主导地位。开部中作者为了强调下属功能组的运用因此打破了呈示部的发展模式。为了加强下属功能组的效果作者采用了2—3个下属组和弦连用。显然这种下属功能组和弦的连 用方法则占据着展开部和声进行的主导地位。 3、到了再现部作者则结合了前两段 的两种运用方法。从开始的45小节到58小节完全是回到了呈示部的t—d、t—d、 t—s—d和声进行方法。到了第59小节作者引入了一个二级上的半减七和弦十分忧郁 并倾向解决到主和弦是一个s-t的变格终止。这就结合了前两段的进行特点。 参考文 1张洪岛.欧洲音乐史m.人民音乐出版社.2杨民望.世界名曲欣赏m.上海音乐出版 社1991. 3雅各布艾森伯格.钢琴名曲文献m.
