3，也就是E，3m，也就是Em，这里所谓的m，意思是小三和弦，E和弦就是大三和弦，Em＝3.5.7；E＝3.＃5.7
2. 《即兴》钢琴简谱教程图片
钢琴分为即兴伴奏和原谱伴奏
3. 《即兴》钢琴教学
拜厄《钢琴基础教程》
难度系数：半星
费迪南德·拜厄（1803—1863）德国作曲家、钢琴家。他的《钢琴基础教程》在启蒙阶段用得较多。以加强手型、手位、指法、触键、识谱、以及音阶、音型、音群等弹奏训练。无论在课程度的安排上，以及弹奏训练上都“尽可能做到循序渐进，是一种基础教程。
车尔尼《钢琴初步教程》作品599
难度系数：1星
卡尔·车尔尼（1791—1815）奥地利钢琴家、作曲家、教育家。贝多芬的学生。突出的贡献是，作为提高钢琴弹奏技术最为实用的教程，599、849、299、740，至今仍被广泛使用。由于有弹奏拜厄《钢琴基础教程》的基础，建议在弹奏599时可以从19课左右开始。
车尔尼《钢琴流畅练习曲》作品849
难度系数：1.5星
与车尔尼作品599相比，849的篇幅较长，速度较快，一些技术在599已做过铺垫。在弹奏时，要将每一首练习曲的奏法、重点、难点找出来，并用由慢到快的速度练习，提速时，要经过前一速度的“过关”检验，切忌急于提速、盲目求快的粗糙练习。
车尔尼《钢琴快速练习曲》作品299
难度系数：2星
无论在速度上、技术上、篇幅上都略高一筹。通过对其中各类型技术训练，使弹奏技术愈加成熟和全面。
在弹奏时，建议要在连接上无障碍的前提下将速度提升，使技术真正巩固和提高。
车尔尼《钢琴练习50首》作品740
难度系数：2.5星
在技巧性、流畅性、渐进性上，将带来钢琴弹奏质量和程度的提高。同时也在积累和储备驾驭更高难的作品的弹奏能力。使无数酷爱钢琴弹奏的学生步入钢琴专业之门。
莫什科夫斯基《钢琴技巧练习曲》作品72
难度系数：4星
莫利兹·莫什科夫斯基（1854—1925）波兰籍钢琴演奏家。《钢琴技巧练习曲》作品72，技术全面，技艺性强，织体丰富。是承接车尔尼作品740向肖邦练习曲过渡的桥梁。
肖邦《练习曲》
难度系数：4.5星
肖邦（1810—1849）波兰作曲家钢琴演奏家。他的演奏风靡世界，几乎无人不知无人不晓。他的作品技术精高，练习曲几乎成为通向顶点的天梯，多少人为之倾洒心血，挥汗如雨。
李斯特《超级练习曲》
难度系数：5星
李斯特（1811—1886）匈牙利作曲家、钢琴家。12首《超级练习曲》对钢琴技术在超把八度扩张音程、快速华彩经过句，连续饱满的大和弦、各类双音、托卡塔式双手交叉、震音和颤音、刮键等加以较大的发展。
4. 《即兴》钢琴伴奏教程简谱
钢琴简谱本来就没有包含伴奏的，简谱的伴奏都是即兴伴奏，即兴发挥，有一定的乐理知识跟弹奏能力的人，可以直接即兴发货伴奏，左手伴奏织体一般可以单一化，和旋分解控制在一个八度之内，不同歌曲，不同节奏，不同情感的曲子，伴奏合不一样！
5. 《即兴》钢琴简谱教程完整版
首先让左手放慢速度来单练，其次多练，左右手进行合练，记住将左手抬高再慢练。如此练法反复便可以提高手的灵活度。
1.左手完全照着曲谱来弹。
2.左手即兴伴奏，是完全不看谱那种。
3.左手是参考曲谱的和旋分解的走向自己修改或套一些万能公式之类的来弹。
6. 《即兴》钢琴简谱数字
简谱中左手的伴奏 我们称作为即兴伴奏根据右手所弹奏的旋律 配上与之和协的左手主音 在把左手主音按照节奏和旋律色彩 扩展为和弦 或者分解和弦 即兴伴奏是门学科 几句话是说不清楚的 要想弹好就买本书 书店很多类似的书开始按照书上的来 后来就比较随意了 自己可以即兴的去伴奏了 最重要的是坚持
7. 即兴钢琴曲简谱
4.3拍的强弱规律是强.弱.弱
所以它的伴奏应该是：第一拍弹和弦的根音，第二拍和第三拍弹和弦的另两个音，这样就会感觉到强弱弱的效果了。
8. 即兴钢琴谱简谱
即兴伴奏是指不用伴奏谱的情况下，为歌曲所弹的伴奏，当然也可以事先做一些准备，如熟悉一下乐谱,分析歌曲的基本情绪与内容，分析一下调式，标记功能记号，设计一下各段的伴奏音型与奏法等。这样做可以使即兴伴奏减少盲目性，增强规范性，可见即兴伴奏并不是杂乱无章的海阔天空，当然也不象伴奏谱那样精心设计严格规范。因此，既要有章法，又要根据具体情况灵活运用，这才叫即兴伴奏。
钢琴即兴伴奏是一门综合课。首先当然应具备一定的钢琴基础，按照教科书的说法，至少应具备相当于拜厄后期或车尔尼599中期的水平。当然，实际学习中应使钢琴技术与即兴伴奏技术同步发展。而且，系统的学习和声也是进行即兴伴奏必不可少的。除了上两门与即兴伴奏直接有关外，最重要的还是要进行大量的练习与实践。同样，吉他中的扒带对钢琴来说也是适用的。
钢琴伴奏的原理，其实也就是弹奏和声的问题，但这又不单纯是和声的问题，在它背后，还有如何选配，用什么方法弹奏的问题，而配和声又要根据具体作品的需要，这就还要又分析能力和综合应用能力，因此即兴伴奏是一系列基础知识技能应用于此的具体体现。它反映了一个人的知识，技能，水平和综合应用能力，这就需要在不断学习，反复实践中逐步掌握和提高。即兴伴奏的构成有以下要素：钢琴技巧；和声基础；伴奏音型；歌曲分析；综合应用能力。
一：钢琴技巧：钢琴即兴伴奏所必须具备的条件之一就是钢琴技巧，不会弹钢琴的人是不会在钢琴上弹伴奏的。但要明确一点，钢琴技巧绝不等于伴奏技巧，二者有本质的区别：前者是以机械练习为主来再现乐谱内容的，而后者是以创造性的劳动完成歌曲伴奏的任务，使之成为与歌曲相辅相成的整体。
二：和声基础：即兴伴奏属多声部范畴，当然需要和声基础。而和声水平的高低又直接关系到伴奏的音响效果和表现力。和声选择要根据具体的作品需要来考虑，处理好排列法，连接法，省略音，功能性，色彩性，节奏感，表现力及和弦的结构与和弦外音，和声风格等等。这在和声练习中有固定的规则，而在实际应用当中又是很灵活的。还有的问题在练习中找不到，而在实际应用当中又是必须处理好的。因此和声基础是十分重要的。
三：伴奏类型：掌握了一定的钢琴基础，和声基础，就要用一定的形式进行陈述。伴奏音型就是和声基础应用到具体作品中有规律的陈述形式，而这个形式是否恰当，怎样才能恰当，应当有一定的根据。如钢琴的性能，伴奏音型的特点与表现力，演奏方法，以及伴奏者现有钢琴技巧的水平，应用能力的水平等等，伴奏效果的好坏，除了和声效果以外就是伴奏音型的应用了。因此，创造性的选择好，设计好伴奏音型是弹好即兴伴奏所必不可少的重要内容。
四：歌曲分析：对歌曲体裁，形式，曲式，内容的分析，是能否恰当选择和声，伴奏音型的根据，就和声而言，调性的明确，半终止，终止的确定及和弦结构，和声效果，风格是否与歌曲内容相统一，都是通过对歌曲的分析来确定的。伴奏音型的选择也是要依据对歌曲的分析，一首优美的抒情歌曲和一首坚定有力的进行曲，二者的伴奏音型肯定是不同的，就是同一首歌曲在每一乐段之间以及从呈示发展到高潮再现的处理也是不可能一成不变的。因此，从伴奏的需要出发，对歌曲进行分析是非常必要的，特别是对伴奏音型的选择与应用更是不能缺少的一个主要环节。
五：综合应用能力：综合应用能力是指钢琴技巧，和声基础，伴奏音型，歌曲分析四个方面的综合以及即兴的编配，与演唱者的合作，艺术实践经验等内容。这个能力的培养和锻炼是能否弹好即兴伴奏的关键。
总之，即兴伴奏是一个复杂的，多方面的，熔各种要素于一炉的综合课。但也不是深不可知的，神秘莫测的天书。只要通过不断的学习，终将会得到提高。
9. 《即兴》钢琴简谱教程视频
右手16分音符，一拍四个音；左手8分音符三连音，一拍三个音。其实在钢琴作品中常有出现。练肖邦的《即兴幻想曲》，你可按固定速度将左、右手分别练熟了，双手就很容易配起来。从理论上讲，高音谱和低音谱每一拍的第一音都是同步的。而在实际弹奏中，只须注意每小节第一拍左、右手一道奏出，而更重要的是务必将右手旋律弹奏流畅、左手伴奏弹奏清晰。
10. 即兴钢琴版谱子
钢琴即兴伴奏需要以下基本功：
1、你的钢琴基本功，如果连849都没弹完，是弹不好即兴的。849以上已是最低要求。想到的不能表现出来是很痛苦的！
2、和声知识学的好不好。如果，只会正三、副三，那么你的即兴曲子不会弹的难听，至少不会有逻辑错误。想好听你还必须用点七和弦、九和弦！如果是想即兴流行音乐。还要学会流行音乐和声。
3、深厚的扒谱能力，起初是比较难办的，但你可以找一些流行音乐曲谱来参考，往往曲子上每一小节或乐句都标和声标记。看多了你就行了！
4、最后关键的是你自己要有良好的乐感，这一点很重要！还有一点，完全靠即兴教程是是学不好即兴伴奏的！教程只是一个模式的模子！只能帮你开个头推荐一本书：上音孙维权即兴伴奏教程
