不成立。首先还是要问是不是？再问为什么？是不是唢呐让所有人觉得俗？很明显：不是。
首先介绍一些好听的唢呐曲目：
1. 百鸟朝凤（山东唢呐演奏家任同祥编创） 在北方各地都有不同版本。1953年春，由山东省菏泽专区代表队作为唢呐独奏参加第一届全国音乐舞蹈会演演出时，受到热烈欢迎。后来唢呐名家任同祥在专业音乐工作者协助下，压缩鸟叫声，删去鸡叫声，并设计了一个华彩乐句，运用特殊循环换气法的长音演奏技巧，扩充了快板尾段，使全曲在热烈欢腾的气氛中结束。乐曲以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生机勃勃的大自然景象。电影《红高粱》颠轿一段配乐也是此曲。任同祥 百鸟朝凤
2. 全家福，唢呐曲独奏曲，用豫北安阳地区的民间戏曲唱腔、板式、曲牌组合起来的吹奏乐曲。该曲的旋律走向、调式色彩及吹奏特点，都给人一种古朴、洒脱、强进之意，使你挥之不去、难以忘怀。该曲由散板、中板、快板、飞板组成，可以说是典型的传统板式结构，符合中国人的传统审美趋向。由散板到正扳、由慢板至快板、由叙述到激越，又给人以思虑、解脱、圆满之感。地域风格之殊特和吹奏技艺之容纳，让许多演奏家有了展示才能的平台和机遇。如散板之吐、颤、上板之滑奏；中板之深涵、细柔、苍劲和吐、滑、强、弱变化，及快板呼应、吞、吐、碎奏，都使吹奏者有彰显才华的空间。特别是飞板部分“节疏”，而高潮叠起扣人心弦。
3. 抬花轿，音乐是我国民间的曲剧音乐，根据抬花轿的动作、行走、运动状态而编配的音乐，广泛流行于我国民间，是我国民间传统的古典音乐之一，表现形式以唢呐演奏为主。由于历史悠久，音乐的作者已经无法考证。
4. 六字开门，唢呐独奏曲，原是一支民间器乐曲牌。曲调流畅，情绪轻快。戏曲中常用以伴奏剧中人更衣、打扫、行路的拜贺等场面，是《小开门》的变体。前半段运用模拟人笑声的“气拱音”， 以及“气顶音”技巧，使旋律优美如歌；后半段运用单、双吐技巧奏出类似三弦声音的“三弦音”技巧，短促而富有弹性的乐音和轻快的节奏相结合。乐曲情绪活泼欢快，使音乐具有对比，表现更加生动，获得了较好的艺术效果。
5. 社庆，唢呐独奏曲，作者葛礼道，1965年在“为农村服务的音乐作品征稿”活动中获选由音乐出版社出版并收入《建国三十年器乐作品选》，录制唱片并被艺术团体带到日本、韩国、美国、尼泊尔等国演出。很喜爱的唢呐曲。
6. 一枝花，唢呐独奏曲，任同样于1959年春根据山东的地方戏和其它民间音调编写。乐曲开始是一段散板，采用山东梆子“哭腔”音调，凄楚悲壮，接着是叙述性的慢板，柔婉动人。最后慢起而渐快转入中板，采取《小桃红》为素材，节奏活泼，音乐轻快。之后，出现“穗子”特点的展开段落，短小音型的重复，相间出现“放轮”的长音，渲染了一种炽烈而欢腾的气氛。
7. 凤阳歌绞八板，一首著名的鲁西南鼓吹乐曲，也是一首脍炙人口的唢呐曲，但经过郝益军先生整理移植而成的同名笛曲却鲜为人知。本文作者通过对山东琴书音乐的了解和多年来年来从事笛子与唢呐两门乐器的演奏与教学实践，对笛曲《凤阳歌绞八板》的结构布局、素材来源、风格表现等进行了深入的分析，并着重阐述了演奏该曲应注意的九个问题。引子的旋律开阔悠扬，起伏较大，表现山东人的热情朴实、豪爽泼辣的性格特征。
8. 山村来了售货员，乐曲慢板部分主要以“凤阳歌”为素材，其旋律清新爽朗、韵味生动别致，通过变奏及多种演奏技巧的运用而显得别有情趣。唢呐独奏曲，张晓峰作。乐曲以东北民歌音调为基础，描述了山村售货购货的情景，并与抒情相结合，音乐轻快、诙谐。乐曲分为：〔赶路〕、〔吆喝〕、〔山谷回声〕、〔山村活跃〕、〔选购〕、〔告别〕、〔继续前进〕，每个标题都提示了该段所要表达的内容。描写山村售货购货的欢乐、热闹情景,是一首反映现实生活题材的作品。
9. 怀乡曲，王国潼先生采用台湾地方戏曲《歌仔戏》的曲牌“哭调子”、“七字调”为素材创作而成的。作者在乐曲的演奏艺术要求中写道：“台湾《歌仔戏》与福建《芗剧》属于同一剧种，都起源于福建的民间歌舞《锦歌》、《铺地扫》，相互之间有着密切的血缘关系，故此曲最初曾取名为‘怀芗曲’，意用‘芗’‘乡’二字同音，以表达台湾同胞借怀念昔日芗曲之音而抒发今朝怀乡思亲之情。现在恢复原曲名的同时将‘芗’字改为‘乡’字，以使其含义更为确切。”《怀乡曲》原曲分为三段。第一段：表现台湾同胞对祖国及亲人深切怀念的心情。这段缓慢而悠长的旋律，感情深沉而真挚，如同台湾骨肉同胞在殷切地诉说着自己的心愿：“谣望家千里，骨肉各西东，倚栏怀芗曲，无限故乡情。”第二段：表现台湾同胞看到祖国欣欣向荣景象时的激动心情，以及他们对祖国的赞颂与向往。第三段：情绪更加激动，表现台湾同胞渴望祖国统一的迫切心情和坚定信念。贾鹏芳改编并演奏的《怀乡曲》，宿略了第二、第三段，变化发展了第一段；少了许多兴奋与激动，多了一些忧伤与思念，凄美的旋律使人思绪万千，这也是中国二胡最能感动人的一面。
10. 豫西二八板，唢呐曲《二八板》在上个世纪80年初由于演出的需要再次加功,在时值上由两分多钟发展为4分半钟,由高音唢呐改为中音唢呐,在《二八板》前又加了“豫西”两个字即《豫西二八板》。《豫西二八板》刘文金先生执笔修改完成，1983年由郝玉岐加工。通过中音唢呐细致入微的模拟,使得吹腔在飘动中透着刚气,在深厚古朴中透着柔美,如同吟颂、如同哼腔；这里如青蜒点水般的气吐音的柔弱吟奏,使吹腔入木三分更加感人。在第三段快板中,在豫剧快流水板的发展变化中,花腔跳动跌宕粉繁,给人们以欢快愉悦之感。
11. 黄土情，黄土情是我国当代著名唢呐演奏家周东朝先生在1992年创作的，该作品曾荣获我国第三届民族管弦乐展播评比独奏作品一等奖，后又被灌入作者演奏的唢呐专辑中。这首作品深受海内、外唢呐爱好者的喜爱,也是专业团体唢呐演奏者中常奏的曲目。该曲以悠扬婉转的旋律抒发了对黄土高原无限眷恋的情怀,唢呐特有的艺术表现力在乐曲中得到了充分的发挥。
12. 天乐，是我国著名作曲家朱践耳先生于1988年为著名唢呐演奏家刘英创作的一首唢呐协奏曲，1989年在“上海文化艺术节”中首演，并获“优秀成果奖”。同年10月，在北京第二届“中国艺术节”中又列入演 出曲目。1991年由香港中乐团再次演出，反响强烈。《天乐》曲风热情豪放、风趣幽默而又兼具含蓄深沉的意蕴, 作曲家将民族风韵、现代技巧和时代气派的有机结合, 为一向以粗犷奔放著称的唢呐开辟了细腻婉约的新的艺术风格。
13：现代歌曲融入唢呐较出名的两首：刘欢演唱的水浒传主题曲《好汉歌》：是由著名音乐家赵季平采用在山东、河南、河北等地广为流传的唢呐民歌曲调所作而成。广泛的鉴赏民间音乐艺术，从90年代的社会中广泛的汲取了民间艺术的力量，并在此基础上加以崭新的艺术发挥和创造，创作出了这首跨世纪的乐曲。
电影《黄飞鸿》配乐《傲气傲笑万重浪》，第二段，唢呐一出，气势磅礴。这首歌一出如网易云音乐网友评论：Btwo21：这首曲子具有一种魔力。无论什么事儿，只要把它放出来，瞬间就NB了。普通打架变成高手对决，普通喝水都变成大侠饮酒，普通走路都威风凛凛
不得不承认唢呐如今的受众还是乡土中国、基层百姓，如今已难登大雅之堂，可能这也你认为唢呐俗的原因之一。唢呐如今的接受程度是农村甚于城市、北方甚于南方；且南北方唢呐风格也有很明显的不同：北方高昂嘹亮大气，南方较低沉婉转。唢呐在北方可谓轰轰烈烈，一方面深受当地群众的欢迎，另一方面形成了众多的流派，如河南派、河北派、山东派、东北派、山西派和安徽派等；在南方则显得冷冷清清，人们对之普遍兴趣索然，也少有流派的兴起，除了广东潮州唢呐略显生机之外，唢呐几乎淹没于丝竹管弦之中。而县级和县级以上城市基本没有唢呐应用的场合，别人一个扰民电话分分钟就让你滚蛋。
唢呐的变迁犹如中国社会发展的一个逐渐变迁，是乡村中国的变迁。我是北方人、山东人、山东鲁西南，自幼耳濡目染，接受到最亲近的乐器演奏非唢呐莫属。小时候记事起无论婚丧嫁娶，请一个响器班子（也有地方称“草台班子”）是必须要做的事情。一个班子的领班和台柱子一般都是唢呐匠，没有两把刷子是带不起一个班子的。加上笙、梆子、鼓、吹笛子、锣这些配角就算齐活的一个班子了；当然现在偶然回乡会发现也加入了一些西洋乐器：电子琴、架子鼓、萨克斯……之类。
红白喜事的吹奏曲目其实并无严格的区分，例如《百鸟朝凤》不仅是丧事可吹，喜事同时也可吹。在电影《百鸟朝凤》里讲述时只有丧事，且是威望的老人去世才吹《百鸟朝凤》是有些误导观众的，这曲子是常在婚礼喜庆的场合吹奏，象征吉祥如意。你们城里人可能不懂，《百鸟朝凤》这哪里仅仅是一段曲子，这可是我们北方乡下孩子小时候的童年记忆。每每唢呐一响，全村就知道谁家什么事了。去世的老人出殡那天上至八十老太，下至6岁孩童，都会聚集在送殡的现场，看着祭祀礼拜，听着哀乐声声。唢呐声声催人泪下，孝子孝孙、各路亲人恸哭一片；只有这时也才是一个家族亲戚社会的凝聚。
唢呐现在的传承在我们那里或者据我了解在苏北、豫皖交界、鲁西南这些片区，大部分都是子/女承父业、亲戚传帮带，不像西洋乐器讲究正规院校深造，也不像相声那样讲究师承。出一次活都有成百上千的收入，烟酒基本主家无限供应，他们基本原封不动带回家去，然后以低于市场价再转卖给下次有红白喜事的人家，长此以往也是一笔可观的收入。因为农村丧事使用响器的习俗基本还在延续，冬天老人过世较多，有时一个班子不得不临时拆成两个班子赶场。喜事越来越追求西式婚礼，使用响器的也渐渐减少。为了迎合年轻人，甚至一些班子也跳起低俗的舞蹈、唱起低俗的歌曲，尤其在丧事上这些显得不伦不类。
不能说唢呐这个乐器俗，乐器并没有感情，乐器就是工具，用来表达人们的情感，可能让人觉的俗的是唢呐出现的场景。如果唢呐每每出现在音乐会现场、像钢琴那样那么多孩子去学、像京剧那样可以为了迎接特普朗在故宫演出……我想就没人觉得唢呐俗了。我同样觉得京剧这一国粹很俗，压根听不懂什么，我想应该不是我一个人。但我一听到唢呐声，一听到河南豫剧，一听到菏泽大平就觉得很舒服，就不自觉的跟着哼起来，或许俗和雅是相对的。唢呐的俗是我们的传承，虽然2006年5月20日，唢呐艺术经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。但是我们看到的仍然是唢呐艺术的日渐式微。
注明演奏家刘英老师有“中国第一唢呐”美誉！在参加国乐节时一曲《百鸟朝凤》奏毕，掌声不息，乐手起立，刘老师不得不再次返场演奏。刘英是注明演奏家任同祥的学生，而任同祥是《百鸟朝凤》的编创者，任同祥，率先使我国的民族乐器在国际音乐比赛中夺魁。1953年，在北京第一届全国民间音乐舞蹈会演的舞台上，有一位唢呐好手以一曲“百鸟朝凤”得到首都音乐界的高度评价，这就是来自山东的任同祥。
【藏】唢呐 -《百鸟朝凤》+《拉呱》- 刘英
韩国迎接特普朗最高规格的仪式是传统仪式，加上唢呐的吹奏，被中国网友嘲笑像出殡一样，殊不知，这是中国古代的迎宾礼仪。中国人自己把传统扔了，韩国人还替我们保留着。
如果我们多发展类似于自己民族的东西，普及也好，分享也好，接触到它的华人能：知、学、享、用。唯有创新和“环境”才是民族乐器的出路。
我想没有经历过乡村这个生活环境的人，是很难接受唢呐这一乐器艺术的，因为唢呐就是伴随着乡村中国而不断发展、壮大、进而慢慢消亡。但一些经典的曲目，只要你仔细赏来，肯定是不能称之为“俗”的。
现如今，我怕听到唢呐的声音，也希望听到他的声音。
