不知你在听古典音乐的时候，有没有遇到叫不上名字的音乐？如果有，那就说明你对音乐术语还不是很了解。
鉴于很多人问我关于音乐术语的问题，我就整理一些这些术语吧，虽然不是很全，但足以应付那些常见的了。这些术语都是从网上找的，并不是自己瞎编的哈。整理不易，文章太长，建议先收藏。本文共有5185个字，阅读时间14分钟。如果词不达意的地方，望请多多包涵。
文章包括五个部分：乐曲形式、其他形式、唱法奏法、曲名构成以及速度标记等。
一、乐曲形式
以下音乐术语和曲式按照字母表的顺序排列，检索的时候直接查首字母：
1.Aria咏叹调：配有伴奏的独唱曲，是歌剧或清唱剧里的歌曲，有时也用于抒情的器乐曲上。
2.Alborada晨歌：起源于西班牙西北部的加利西亚的田园风味乐曲。
3.Ballade叙事曲：富于叙事性、戏剧性的钢琴独奏曲。
4.Barcarolle船歌：威尼斯船工所唱的歌曲以及模仿这种歌曲的声乐曲和器乐曲。
5.Berceuse摇篮曲：抒情声乐曲或器乐曲。描写摇篮摆动的节奏，近似船歌。
6.Bagatelle小品：轻快，幽默的特性曲，常为钢琴小曲。
7.Cantata清唱剧：以宗教文字为歌词，配以器乐伴奏的乐曲，但也有极少数是非宗教的世俗清唱剧。
8.Character piece特性曲：指富于诗情画意和生活情趣的器乐小曲，主要是钢琴小曲。
9.Canon卡农：纯以模仿手法构成的复调音乐形式。
10.Capriccio随想曲：形式自由的赋格式的幻想曲，19世纪后是一种富于幻想的即兴性器乐曲。
11.Chamber Music室乐：三至十五件乐器合奏的器乐曲，如三重奏Trio，四重奏Quartet，五重奏Quintet等。
12.Chorale圣咏曲：德国新教或路得教会的一种感恩赞美诗歌。
13.Concerto协奏曲：巴洛克时期发展出来的曲种，通常是一件独奏乐器和管弦乐团合奏的乐曲，有时独奏乐器会有两至四件。
14.Cycle套曲：一种由多乐章组合而成的大型器乐曲或声乐器.
15.Concerto Grosso大协奏曲：比古典或浪漫时期的协奏曲结构规模较小，大协奏曲的独奏乐器通常都有两件或以上。
16.Divertimento嬉游曲：18世纪欢娱宾客的一种器乐重奏组曲。
17.Etude练习曲：原指一些为针对某一种演奏技巧而作的简短乐曲，但在浪漫时代也有作曲家写作极为艰深的练习曲在音乐会中演奏。
18.Elegy悲歌：表现哀伤情绪的声乐曲或器乐曲。
19.Fantasia幻想曲：形式自由，给人以即兴创作或自由幻想之感的器乐曲。
20.Fugue赋格：源自拉丁文fuga，即逃遁的意思。赋格是复音音乐的重要曲式，同一旋律反复出现，互相重叠，或互相“逃难”对方。
21.Gregorian Chant葛丽果圣歌：葛丽果一世在第六世纪提倡的一种教会仪式音乐，由男歌手或男声合唱团演唱，经文全是拉丁文。
22.Homophony主调音乐：一个声部为主调另由和弦Chord声部伴奏。
23.Humoreske幽默曲：富于幽默风趣或表现恬淡朴素、明朗愉快情致的器乐曲。
24.Impromtu即兴曲：浪漫时期的一种音乐类型。是一种主要为钢琴而谱的短曲，具有即兴感，但并不是现场即兴演奏的。
25.Intermezzo间奏曲：为歌剧或戏剧中的过场音乐或幕间曲；另一种为形式较自由篇幅较小的器乐曲。
26.Invention创意曲：复调结构的钢琴小曲。类似前奏曲或小赋格曲。巴赫始用此名称。
27.Lied德文艺术歌：德文歌曲的意思，众数则称为Lieder。
28.Magrigal牧歌：没有乐器伴奏的声乐作品歌词大多数与感情有关。
29.March进行曲：为进行或游行而作的儿拍子短曲。
30.Mass弥撒曲：以天主教弥撒中经文为唱词所写的大型声乐作品。
31.Minuet小步舞曲：原是一种法国舞曲，在十七世纪开始发展成艺术音乐的一部分，常见于巴洛克时期的舞曲或交响曲的第三乐章。
32.Monophony单音音乐：只有一条旋律线的音乐。
33.Motet经文歌：源自十三世纪。是一种没有乐器伴奏的复音歌曲，以宗教文字为歌词。
35.Nocturne夜曲：浪漫气氛非常丰富的缓慢乐曲，大多数夜曲都是钢琴曲。
36.Opera歌剧：谱成音乐的戏剧，音乐，台词和剧情都具有同等的重要性。四百年来歌剧艺术衍生出不同的类型：严肃歌剧Opera Seria，诙谐歌剧Opera Buffa，美声歌剧Bel Canto Opera，轻歌Operetta，德国轻歌剧Singspiel，乐剧Music Drama和法国喜剧歌剧Opera Comique等。
37.Oratorio神剧：原意是指祈祷室，十六世纪发展成的一种音乐类型。与歌剧相似，但唱词均以圣经为蓝本，也没有舞台布置或服装。
38.Overture序曲：法文开放的意思，是歌剧或神剧等同类作品开始时的器乐前奏。浪漫时期发展出音乐会序曲Concert Overture，是一种独立的管弦乐作品。
39.Partita组曲：原是一种主题与变奏Theme and Variations的曲式，巴罗克时期演变成组曲的意思。
40.Polyphony复音音乐：两个或以上独立声部组合的音乐。
41.Prelude前奏曲：浪漫时期用于歌剧或芭蕾舞剧每一幕的前奏，有时更取代序曲。也是一种没有明确形式的独立乐曲，通常是十分简短的钢琴曲。
42.Pastorable田园曲：原为欧洲16-17世纪一种乡村题材的戏剧表演，歌剧的前身之一。近代音乐中是模仿牧人所吹肖姆管曲调和圣诞吹奏乐的器乐曲或声乐曲，源于意大利。
43.Recitative宣叙曲：在歌剧或神剧中以歌唱方式说话。与咏叹调比较，宣叙调着重叙事，音乐只是附属性质。
44.Requiem安魂曲：天主教礼仪为死者送葬的弥撒曲。
45.Rhapsody狂想曲：浪漫时期一种形式自由的曲种，经常以既有的旋律为基础写成的器乐曲。
46.Rondo回旋曲：古典时期一种节奏轻快的曲式。其中的主要乐段会与其他乐段轮替出现。回旋曲大多出现于协奏曲或奏鸣曲的终结乐章，但也会独立乐曲的形式出现。
47.Round轮唱曲：用同度或八度卡农手法写成的声乐曲。
48.Romance浪漫曲：罗曼司，主要指具有抒情性的声乐曲和富有歌唱性的器乐曲。
49.Scherzo诙谐曲：意大利文玩笑的意思。十九世纪由贝多芬发展出来，取代小步舞曲Minuet的地位。
50.Serenade小夜曲：意指夜间的音乐。十八世纪时一种多乐章组成的器乐曲，经常是为庆祝活动而写的。
51.Sonata奏鸣曲：意大利文声响的意思，有别于歌唱的声音。奏鸣曲是一种专为某种乐器而写的音乐。除了钢琴奏鸣曲以外，大多数的奏鸣曲都有钢琴伴奏，但也有巴洛克时期的三重奏鸣曲Trio Sonata是为三件乐器而写的。
52.Scherzo谐谑曲：诙谐曲。节奏强烈，速度较快、轻松活泼的三拍子器乐曲或声乐曲。
53.Suite组曲：巴洛克时期的组曲大多是由一系列舞曲组成的。在浪漫时期，组曲也会是由歌剧或芭蕾舞剧改编成的乐曲，或独立的音乐会组曲Concert Suite。
54.Symphonic Poem交响诗：浪漫时期的一种单乐章管弦乐曲。与Tone Poem音诗同义。
55.Songs wighout无词歌：抒情的小型器乐曲，有伴奏声部，旋律声部像歌曲一样的钢琴曲。
56.Symphony交响曲古典时期发展出来的重要曲种，其实就是管弦乐奏鸣曲，通常由四个乐章(也有三个或五个的)组成的大型管弦乐曲，有时也会加入声乐。
57.Toccata触技曲：意大利文触碰的意思，是一种表现演奏者技巧的器乐独奏曲，大多数是为键盘乐器而作的。
58.Tone Poem音诗：详见Symphonic Poem交响诗。
59.Variation变奏曲：以同一主题作一连串变奏的乐曲。而且，在每个变奏中，同旋律会以不同和声，节奏，速度，加减音符甚至倒弹出现。
60.Vocalization练声曲：没歌词而用韵母、音节或唱名演唱的声乐练习曲。
二、其他形式
另外，还有一些不同国家的乐曲形式，主要是下面这几种：
1.加沃特gavotte：起源于法国民间的中速、四拍子舞曲。
2.塔兰泰拉tarantella：起源于意大利的速度迅急、情绪热烈的舞曲。
3.波尔卡polka：起源于捷克的速度较快的二拍子舞曲。
4.华尔兹waltz：圆舞曲。一种起源于奥地利民间的三拍子舞曲。
5.马祖卡mazurka：起源于波兰民间的情绪活泼热烈的三拍子双人舞曲。
6.波罗乃兹polonaise：波兰舞曲。起源于波兰民间的庄重，缓慢的三拍子舞曲。
7.哈巴涅拉habanera：阿伐奈拉。由非洲黑人传入古巴的中速二拍子舞曲。
8.探戈tango：起源非洲后来传入阿根廷的中速、二拍子或四拍子的舞曲。
三、唱法奏法
关于一些唱法和演奏的种类，小白也可以深入学一下，不亏：
1.独唱solo：由一人演唱，常用乐器或乐队伴奏的演唱形式，有时也用人声伴唱。
2.齐唱unison：两人以上的歌唱者，按同度或八度音程关系同时演唱同一旋律的演唱形式。
3.重唱ensemble：每个声部均由一人演唱的多声部声乐曲及演唱形式。按声部或人数分二重唱、三重唱、四重唱。
4.领唱lead a chorus：由一人唱众人和的演唱形式。
5.合唱chorus：两组以上的演唱者，各按本组所担任的声部演唱同一乐曲的演唱形式。
6.无伴奏合唱a cappella：纯粹由人声演唱不用乐器伴奏的合唱形式。
7.合奏ensemble：由多种乐器组成，常按乐器种类的不同而分为若干组，各组分别担任某些声部，演奏同一乐曲的演奏形式。
8.伴奏accompaniment：由一件或多件乐器奏出，用以衬托主要的歌唱或器乐演奏部分。用以烘托舞蹈的器乐配乐也常称为伴奏。
9.独奏solo：由一人演奏某一乐器，常用其他乐器或乐队伴奏。
10齐奏unison：两个以上的演奏者，按同度或八度音程关系同时演奏同一曲调。
11.二重奏duet：由两件乐器分奏两个声部的室内乐。
12.三重奏trio：由三件乐器分奏三个声部的室内乐。
13.弦乐三重奏string trio：由小提琴、中提琴、大提琴分奏三个声部的室内乐。
14.钢琴三重奏piano trio：由钢琴与另两件乐器演奏的室内乐。
15.四重奏quartet：由四件乐器分奏四个声部的室内乐。
16.弦乐四重奏string quartet：由两个小提琴和一个中提琴、一个大提琴演奏的室内乐。
17.钢琴四重奏piano quartet：由小提琴、中提琴、大提琴、钢琴演奏的室内乐。
四、曲名构成
古典音乐曲名的构成，一般来说，古典音乐曲名的构成有以下几种情况:
1.体裁+主奏乐器+调性：多用于协奏曲concert、奏鸣曲sonata，如concerto for piano in E- flat major有时或可写作piano concerto。
2.约定俗成的称呼+体裁，多用于一些知名度较大的作品或创作时名称不明确，后人起名的作品，或是圆舞曲。如巴赫的勃兰登堡协奏曲、英国和法国组曲、哥德堡变奏曲、莫扎特的天神交响曲，施特劳斯的皇帝圆舞曲等。
3.用国际通用编号，多用于作品丰富的大师级作曲家，如巴赫用BWV，维瓦尔第用RV，莫扎特用K。有时对于某人的某一种体裁也可用No、或Op编号，如莫扎特的Piano Concerto No.21（第21钢琴协奏曲）。
4.用作曲家的作品集的名称，如巴赫的音乐的奉献、赋格的艺术、平均律钢琴曲集。
5.应景而作的庆典音乐如亨德尔的水上音乐，皇家烟火等。
6.歌剧Opera、芭蕾舞剧、歌曲等大多使用表示剧情或歌词内容的名字，如门德尔松的歌剧仲夏夜之梦、无言歌《春之歌》，著名的歌剧音乐多选自序曲overture，如罗西尼威廉退尔序曲，或咏叹调如罗西尼的费加罗的咏叹调。早期歌剧和神剧的序曲称为sinfonia。
五、速度标记
在古典音乐的标题中也常看到速度标记，比如什么快板的。所以现在跟大家普及一下之前写过的这些速度标记：
所以，记住速度标记对理解音乐有帮助的，常用的有：Allegretto小快板、Allegro快板和Andante行板、Andantin小行板、Adagio柔板、Adagietto小柔板、Grave庄板、Largo广板、Moderato中板、Lento慢板、Vivace活板、Presto急板、Prestissimo极急板。
古典音乐的术语实在是太多了，一篇文章完全写不完，能看到这里的已经是英雄了。
欣赏古典音乐没有什么捷径可走，只有不断学习和思考才可能提升自己在这方面的艺术造诣，如乐曲结构、主题、织体、歌词、乐器和情绪特点等各种音乐要素。
本文插图为澳大利亚画家阿尔图斯作品，首发于公众号：选琴师，微博：陆途爱拍照。
