欸乃
古琴曲【欸乃】
《欸乃》共有十八段，以山水为意象抒发感情，表达了作者颐养至静，平和无求，渔樵江渚之上，寄情山水烟霞之间的豁达心境。琴音空旷悠远、余韵袅绕，回荡于青山绿水之间，仿佛轻舟杳然远去。曲中有拉船的劳动号子音调多次出现，并一次比一次激动，整个音乐曲调不平，整首曲目下来旋律感很足。在传统的认知之中，古琴或寄情于山水，或明志于苍穹，或看破于红尘，或着眼于万物。《欸乃》既是着眼于生活的俗不可耐，也是寄情于山水的高雅情怀。
这首曲子是根据唐代柳宗元的七言诗《渔翁》所作，“欸乃”一说是象声词，船夫的摇橹声，一说是划船时的歌唱之声，读“aoai”，元·郑光祖《倩女离魂》第二折：“听长笛一声何处发，歌欸乃，橹咿哑。
《渔翁》
渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。
烟肖日出不见人，欸乃一声山水绿。
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
关山月
古琴曲【关山月】
《关山月》是一首容易让人觉得熟悉的旋律，最初见于《琴学管见》（1630年石印本）。1931年《梅庵琴谱》中才出现这首琴曲，是山东诸城派琴家王宾鲁所传并且流传较为广泛。这首曲子与1910年济南鸣盛社小曲《骂情人》略同。
古代木兰诗中有：“万里赴戎机，关山度若飞；朔气传金柝，寒光照铁衣。”的句子。汉代鼓吹曲中就有《关山月》，相和歌中有《度关山》。反映征人对远戍边疆的不满情绪。杨阴浏先生试配李白的同名诗，有助于理解这首曲子。
胡笳十八拍
《胡笳十八拍》有《大胡笳》和《小胡笳》两种传谱。“胡笳”原来是我国北方少数民族的吹奏乐器，这种乐器音量宏大，常用于军乐，以壮声威。《胡笳十八拍》所反映的主题是著名的“文姬归汉”的故事。
汉代末年，战乱迭起，蔡文姬被掳到北方，并嫁于匈奴左贤王，生了两个孩子。十二年后，曹操把她赎回故土，但她舍不得两个孩子。因此，蔡文姬作了一首长诗来描述自己的悲惨遭遇。诗中生动地表现了思念故土而又不忍骨肉分离的矛盾心绪。此诗初见南宋朱熹（1130--1200）编《楚词后语》，唐代董庭兰曾把它谱为琴曲。同一题材的琴曲始自唐代，其中有《大胡笳》和《小胡笳》，南唐蔡翼创作《小胡笳十九拍》，北宋琴曲出现《别胡儿》、《忆胡儿》，北宋的吴良辅也谱写过王安石的胡笳诗，但直到南宋才首次看到有关琴曲《胡笳十八拍》的记载。
现存曲谱最早见于清初《澄鉴堂琴谱》。《五知斋琴谱》刊载了它的蜀派曲谱，同时又刊出了吴派歌词----即《胡笳十八拍》原诗。这一曲谱比较精细，又有不少旁注，最为琴家所乐用，目前演奏的就是这一版本。全曲共十八段。音乐表现也是根据诗意：前十段表现思念故土，后八段表现惜别稚子。中间第五、第十一段为转折性乐段。第十二段以悲喜交集的情绪表现“去住两情兮难具陈”的诗意，第十五段用高亢急促的音调表现诗中“节调促，气填胸”的气势。
由于全曲较长，除了主题对比、音色变化外，还有着调式交替与调性转换等手法。全曲以宫调为主，羽调集中在八至十段，另在首段和十六段处相呼应。徵调则仅用在五、十一两个转折性乐段。诗人李欣曾作诗如下：“蔡女者造胡笳声，一弹一十有八拍。胡人落泪向边草，汉使断肠叹归客。”诗人戎昱在《听杜山人弹胡笳》中，抓住矛盾最尖锐的场面：“南看汉月双眼明，却顾胡儿寸心死。”本曲成功地表达了这种复杂的心情，无疑是非常感人的。它生动感人地再现了原诗的意境，不仅在宋末、元初广泛流传，而且一直到现在为止，仍是很受欢迎的琴曲之一。
捣衣
古琴曲【捣衣】
琴曲初见于明代中期《风宣玄品》，复见于明末杨抡《太古遗音》，虽然存在同名异曲的现象，但它们表达的主题是基本一致的。曲情为唐代戍卒在边隅守卫，妻子因思念亲人而反战的情感，曲调慷慨激昂，首尾一气呵成。
《捣衣》全曲音域宽广，活跃在大约五个八度之间，而相同的音高有几十种不同的音色表现，曲体较大，其十二乐段加尾声，明显的五声间阶皆，以羽角宫三音为其骨，商征为其佐而有机交融。全曲仅第三段以角音收尾，其余是一段都以宫音收尾，个性鲜明。
《捣衣》说的是古代妇女把葛麻衣料，铺在平滑的砧板上，用木棒敲平，以求柔软熨帖，好裁制衣服，唐代还没有棉花，用的最多的应该是乱麻，乱麻就要棰得它熨贴，均匀，柔软。因在唐天宝年间玄宗好大喜功，极其好战，不断发动侵略战争，使得被迫当兵的人很多，安史之乱后更是烽火遍地，所以秋月里满城急迫的捣杵声。
渔樵问答
古琴曲【渔樵问答】
此曲余韵悠远，意味深长。最早见于《杏庄太音续谱》。解题中说：“古今兴废有若反掌，青山绿水则固无恙。千载得失是非，尽付之渔樵一话而已。”乐曲以上升的曲调表示问句，下降的曲调表示答句。曲调飘逸而潇洒，描绘出渔、樵在青山绿水之间悠然自得的神态表情。
全曲共十段。如《琴学初津》中所说一样：“《渔樵问答》曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹声之唉乃，隐隐现于指下。迨至问答之段，令人有山林之想。”曲操古淡，韵调清高。喜渔樵，乐江山，友鱼虾麋鹿，对明月清风，物我两忘。然微妙岂于贪徇嗜利辈能知乎？数治乱，论兴亡，千载得失是非，尽付于渔樵谈笑之中矣。
春晓吟
古琴名曲之一，最早出现在明代《西麓堂琴统》，曲子说的是春天百花待放，欣欣向荣的景象，全曲平和、大方、中正、韵味绵长，共三段。篇幅不大，技法轻松不难，但琴曲意境的表现清微澹远，颇具琴味。
《春晓吟》以散音开篇，整个上半段都可以自由发挥，而泛音开始就转为了清新格调，犹如从远处传来的鸟鸣，时隐时现。随之渐强的打圆，似乎是按捺不住的心情，急欲推开窗一览究竟。后半段取音清晰，节奏明快亮丽，一派春意盎然，繁花似锦的气象。弹到此处，意满后渐入尾声，春色虽好，夏日已至，曲调此处再回散板。
颐真
古琴曲【颐真】
颐养也，道书谓寡欲以养心，静息以养真，守一处和，默契至道矧琴为娱性之乐，故制是曲者，以颐真名之。
《颐真》最早见于明《神奇秘谱》，原曲虽不分段，但实际上却是段落分明，结构是：Ａ＋Ｂ＋Ａ＋尾声。第一部分以散音为主，夹有少量泛音乐句；第二部分纯用泛音，曲调在不同音高位置上重复了四次，角音在重复中形成问式乐句，羽音在重复中则有应答的意思，末句的大跳进行和前面的平稳进行构成了对比变化，曲调明朗、欢快；尾声引人深思，稳重而含蓄的从哲理上对全曲作了总结。
