现代钢琴演奏技巧中颤音的解释 作者：卡尔·莱默尔 瓦尔特·吉泽金
颤音
在前面谈到装饰音时，我已提及上波音、下波音及回音。而在装饰音中最重要也是最常用的，却要属颤音。关于如何学习颤音我想谈点意见。
要奏出圆润的、均匀的颤音在很大程度上也同样取决于良好的听觉和肌肉放松。在学习颤音时许多人感到困难，并花了许多年进行练习，直到成为钢琴家时才能弹好颤音。在这方面，高度集中注意力练习可使学生飞速进步。我曾尝试过让那些开始时手指很不灵活的学生在几周后能够很均匀地奏出颤音。其秘诀如前所述，是让学生竖起耳朵，极其严格地控制颤音中两个音的均匀，避免其中的一个音出现得过快或过慢。在用两指弹奏颤音尾音时，手的其他部位都不需要运动，就像在拇指后运用二指那样，只需手指本身运动。在弹奏颤音时手指不要离开琴键。这一点虽然令许多人感到困难，但却可以将颤音的效果处理得更为美妙。因为当手指处于自然的弯曲状时，指尖的感觉神经起着重要的作用。我不主张学生专门练习颤音方面的练习曲，而是让学生们在他们应当练习的作品中扎实地学习颤音的演奏方法，例如在巴赫的E大调法国组曲的《萨拉班德舞曲》中便可进行这方面的尝试。大多数学生通过这样的学习都能够很好地掌握颤音的演奏方法。反过来，由于学生这方面技巧的提高又可使他们出色地完成《萨拉班德舞曲》的练习，使他们感到前面练习颤音时艰苦的脑力劳动（高度集中注意力）得到了回报。至于其他类型的颤音及指法在此不必继续讨论。
