轻音乐的特点什么是轻音乐？轻音乐这个词在我国产生于上世纪三十年代，五十年 代约定俗成固定下来，成为一种音乐体裁的概念。它的含义和范围相当于 通俗音乐，而比国外的流行音乐要宽。 轻音乐的特点有： 娱乐性 音乐同其他艺术一样,都是寓教于乐的。而轻音乐的娱乐性特点表现得 更为突出，可以说,轻音乐是运用它特有的轻快、轻松、轻巧、轻盈，还有 轻型的特色来充分发挥它的娱乐功能的。 通俗性 轻音乐作品一般篇幅不大，结构简明，没有什么复杂的戏剧情节。它 的音乐通俗、浅显、易懂。因此，欣赏轻音乐比欣赏交响乐要容易得多。 生活化 轻音乐不仅在内容上大都为人们所熟悉,而且它的欣赏过程也比较随 便，可以在剧场这种正式场合，也可以在公园、饭店、舞会、茶座、商店 里欣赏。至于在家里,那就更随意了。它具有现代生活气息的节奏、韵律和 音色特点，是伴你休闲、旅游、进餐、入梦的很好的朋友。 编辑本段 曲目特点 轻音乐的曲目大多是通过改编而来。其中，欧美流行歌曲占了很大的 比重，很多都是上了英美排行榜的热门歌曲，如《昨天》、《雨的节奏》、 《我爱巴黎》、《爱情是蓝色的》、《莉莉玛琳》、《春野》等。这些 歌曲被改编成轻音乐后，淡化了原歌中的流行因素，突出了优美的旋律， 使音乐情调一变，更加优美悦耳。
至今，很多热门歌曲已经被人们忘记， 但轻音乐改编曲却留在了人们脑海中。 欧美电影尤其是好莱坞电影、音乐剧、舞台剧的主题音乐或插曲，是 轻音乐的另一个重要改编来源。像《月亮河》、《时光流逝》、《雨点不 断地掉在我头上》、《泉水里的三枚硬币》、《说你，说我》、《爱情故 事》、《教父》、《日瓦戈医生》，《阿根廷，别为我哭泣》、《回忆》 等乐曲，都已成为轻音乐的经典曲目。 用通俗音乐语言诠释古典名曲，这是很多轻音乐乐队都十分热衷的。 好的改编和演奏，既保留了原曲的古典精神，又融入了鲜明的现代气息， 古典音乐迷不嫌浅薄而感到别有韵味；那些对古典音乐敬而远之的人则发 现与古典音乐的距离缩短了，提高了欣赏兴趣。改编成轻音乐的巴赫《圣 母颂》、舒伯特《小夜曲》、莫扎特《第二十一号钢琴协奏曲》、贝多芬 《月光》、《悲怆》奏鸣曲中的柔板、李斯特《爱之梦》、斯美塔那《伏 尔塔瓦河》、马思涅《冥想曲》、肖邦《即兴幻想曲》、班得瑞乐团《春 野》等，听来别具一格，满耳生辉。 世界各地的民族民间音乐也是轻音乐的改编对象。如英国的《夏天最 后一朵玫瑰》，意大利的《重归苏莲托》、《桑塔露琪亚》，罗马尼亚 的《霍拉舞曲》、加拿大的《红河谷》、美国的《牧场上的家》、古巴的 《鸽子》、吉普赛的《流浪者之歌》和拉丁音乐等。
此外，一些广为流传 的浪漫小曲如《少女的祈祷》、《爱的浪漫曲》、《绿袖子》等也是轻音 乐乐队经常演奏的曲目。 编辑本段 韵味美感 轻音乐所具有的韵味和美感既不同于古典音乐，也不同于流行音乐。 动人的旋律、优美的和声、新颖的配器、丰富的音色、浓郁的浪漫情调都 给人以全新的感受，产生了轻音乐特有的美感。曼陀瓦尼乐队演奏的《魅 力》这首乐曲，集中体现了这种美感。那极其悦耳动听的音响，像醉人的 芳液一般流进人们的心中，令人情不自禁地在心中喊到：“太美了！”该 乐队演奏的《时光流逝》、《秋叶》、《昨天》等乐曲带给人的美感也是 难以用言语来表达的。 听保罗莫里哀乐队的演奏，令人感到每个音符都渗透着法兰西民族 特有的浪漫情调，让你联想到葡萄酒、玫瑰、郁金香的芬香；地中海的阳 光，情人的欢笑和眼泪。他把各种浪漫的情思和生活中的诗意展现出来， 令人产生了强烈的共鸣。他的成名作《爱情是蓝色的》，自 60 年代轰动欧 美后，经久不衰，成为轻音乐乐队争相演奏的曲目。 而詹姆士拉斯特乐队演奏的《莫斯科郊外的晚上》所具有的美感也 是原歌曲无法替代的：随着吉他轻轻弹拨出几个分解和弦，在打击乐器奏 出的明快节奏的映衬下，三角琴轻柔委婉地弹出了歌曲的主旋律。
接着优 美的混声合唱伴随着弦乐的延伸轻轻响起，时强时弱，时远时近，把人们 带入遥远的、充满温馨浪漫情调的俄罗斯夜晚之中。整个乐曲如梦如幻， 美不胜收。如果说听交响乐像是在观赏戏剧，那么听轻音乐就像是在读一 首首优美的小诗、观一幅幅色泽淡雅的风景画，令人赏心悦耳，心旷神怡。 编辑本段 新颖改编 轻音乐乐队的指挥大都精通古典音乐，会演奏多种乐器。他们既是乐 队的指挥者，也是乐曲的编配者。轻音乐所具有的独特魅力，在很大程度 上归功于他们对原曲进行的这种带有创作性质的编配。其中最经常使用的 手法是对原曲的节奏、速度、力度、节拍等音乐要素进行重新处理，比较 常见的是赋予古典音乐以拉丁舞曲和爵士、摇滚、迪斯科音乐的节奏，通 过打击乐器加强原曲的节奏特征和节拍重音等，使乐曲的形式与内容产生 了强烈对比。如用迪斯科节奏来演奏莫扎特的小夜曲，用探戈节奏来演奏 勃拉姆斯的匈亚利舞曲，用桑巴、恰恰、伦巴的节奏来演奏德沃夏克的斯 拉夫舞曲、奥芬巴赫的船歌等，听来热情奔放，极富有感染力。对一些原 本节奏激烈的流行歌曲则采取慢节奏进行“柔化”处理，进而产生一种新 丰富多彩、别具一格的配器，是轻音乐改编的另一种主要手法。
一是喜爱使用一些不登大雅之堂的民间乐器，如曼陀玲、口琴、手风琴等，并 经常让其演奏主旋律，以此来营造特殊的音乐情调和氛围，并与传统的管 弦乐器形成音色上的对比，使音响富于变化而丰富多彩。二是喜爱使用各 种打击乐器，如木琴、小军鼓、爵士鼓、铃鼓、三角铁、碰铃、沙锤等， 还使用一些富有特色的民族民间打击乐器，使音响生动活泼，极有感官上 的冲击力。三是通过加入电声乐器来丰富乐队的音色和增加音响的现代气 息。电子乐器与打击乐器、传统的弦乐器完美地融合在一起，营造出一种 晶亮轻盈、生动明快的音响效果。四是通过加入无词的人声哼唱来烘托优 美的音乐氛围。这方面詹姆土拉斯特是开先河者，他的乐队专门设有一 个混声合唱队，演奏中，伴随着具有现代气息的节奏，动人的无词混声哼 唱与乐队演奏的优美旋律交替出现，时起时落，极为优美动听。如该乐队 演奏的贝多芬《致爱丽丝》、奥芬巴赫《船歌》等曲，都加入了男女混声 无词哼唱，听来韵味独特，美不胜收。 编辑本段 录音制品 20 世纪 80 年代以来，轻音乐的演奏逐渐向个人化方向发展，乐队的核 心已经不是指挥，而是某一种乐器的演奏明星；乐队也由原先的演奏主体 转变为演奏的配角。
有的轻音乐乐队则兼收并蓄，将交响乐、流行音乐、 爵士乐、摇滚乐、新世纪音乐融为一体，与传统的轻音乐乐队已有很大的 差别。这类可称为“新轻音乐”的唱片很多，但除了理查德克莱德曼（钢 琴）、肯尼基（萨克斯）、比尔克（单簧管）、莫地亚与奥汀（陶笛与大 提琴）、赞菲尔（排箫）、雅尼等人及乐队录制的唱片外，大多数唱片“沙 龙味”较浓，不能给人以高层次的审美享受。 要听正宗的轻音乐，首选的仍然是 乐队的唱片在国内已占据了主流地位。其中曼托瓦尼乐队的唱片大多由DECCA 公司出品，主要是 20 世纪 50、60 年代的录音。去年 DECCA 公司发行 了一套两张的曼托瓦尼金曲集，汇集了曼托瓦尼乐队演奏的最精彩的 29 金曲，是收藏的珍品。一些欧美小唱片公司和日本唱片公司也出品了不少该乐队的唱片。詹姆士拉斯特乐队是环球公司（原宝丽金）旗下的专属 乐队，几十年来录制了大量精美唱片，仅在国内能见到的就有 30 多款，是 录音制品最多的一个轻音乐乐队。保罗莫里亚乐队的唱片由 PHILIPS 司录制，数量也较多，而且有不少近几年新录制的唱片，录音水准也较高，音响效果极佳。其他著名轻音乐乐队，如亨利曼西尼乐队、阿尔弗雷德豪 泽乐队、斯坦利布莱克乐队、科特埃德勒哈根乐队、黑塞乐队的唱片也 有不少进入了中国，但目前已不容易见到。
编辑本段 经典乐队 说到这里，相信有不少喜欢轻音乐的人对以下这个名字一定不陌生， 他们，就是班德瑞。有人说班德瑞是来自瑞士一尘不染的音符；也有人说， BANDARI 的音乐具有为心灵洗涤灰尘，为暗夜点亮灯光的效用，那能量化身 为钻石颗粒状的瑞士阳光，夹带着一段段精致堆叠的乐句，不断撞击沉寂 已久的灵性。“班得瑞”来自瑞士，它是由一群年轻作曲家、演奏家及音 源采样工程师所组成的一个乐团，于 1990 年红遍欧洲。“班得瑞”从不愿 在媒体曝光，一旦开始执行音乐制作，便深居在阿尔卑斯山林中，直到母 带成品完成。置身在自然山野中，让班得瑞乐团拥有源源不绝的创作灵感， 也拥有最自然脱俗的音乐风格。每一声虫鸣、流水，都是深入瑞士山林、 湖泊，走访瑞士的阿尔卑斯山、罗春湖畔、玫瑰峰山麓等地记录下来的。 为了采集自然界音效，上山下海、甚至露宿山林，对“班得瑞”来说算是 家常便饭。喜欢班德瑞的音乐不仅仅只局限在那所谓的天籁之音，他们每 张专辑的封面都拥有让人向往的自然风光。或水或山，或蓝或绿；很放松， 很亲切，又很快乐的感觉。 另一位轻音乐大师——保罗•莫里哀，2006 日在法国Perpignan 市逝世，终年八十一岁。
他的基调是蓝色的，象地中海海水那样 的蓝色，沁人心脾，充满诗意。这蓝色中带着一点忧郁，这忧郁也许是情 人的忧郁，也许是法国雨季的忧郁，也许是人类共有的忧郁，是保罗•莫里 哀式的，只能用心去感受。他的音乐或许难以达到不朽境地，但却与普通 人一样站在地上，生活在尘世中，听他的音乐你不必正襟危坐，他抒发的 是普通人的喜怒哀乐，是存在于每个人心中的那些难以察觉和捕捉的各种 情思。他了不起的地方，那就是他通过自己的音乐展现生活中的诗意，让 你对那些美的意境产生心灵共鸣。 被称为世界上最伟大的轻音乐家——曼托瓦尼，1905 年出生于意大利 威尼斯的音乐世家。他的父亲曾是托斯卡尼尼乐团的首席小提琴手。曼托 瓦尼自小在父亲指导下学习小提琴。青年时代，他考入伦敦音乐学院。他 16 岁即公开演出布鲁赫和圣•桑的小提琴协奏曲。18 入了英国籍。1935年，他建立了一个以弦乐为主的庞大的管弦乐团，这就 是后来的曼托瓦尼乐团。曼托瓦尼本人也由此拥有了小提琴家、作曲家、 编曲家、指挥家的多种身份。他于 1980 年去世。曼托瓦尼的成功，主要在 于他充分了解小提琴的表现方式，并能恰如其分地操纵管弦乐队，使整个 乐队非常精确地表达出这位小提琴家所特有的演奏风格，流畅舒展，旋律 优美、动听，音响华丽丰满，使听众为之着迷。
詹姆斯拉斯特乐队在世界各地的演出，以热烈的旋律、独特的和声 赢得了千百万听众的欢迎和赞赏。詹姆斯拉斯特擅长将乐队作多种多样 的变化，以多种不同形式的组合来演奏古典音乐、民间音乐、歌剧或舞剧 音乐、电影插曲、舞曲、流行音乐以及舞台剧、电视剧中的插曲等等。此 外，这个乐队还配置了一支训练有素、和声优美的伴唱、合唱队。 保罗•莫里哀、曼托瓦尼、詹姆斯拉斯特乐队并称世界三大轻音乐团. 神秘园是一支著名的新世纪音乐风格的乐队，它由挪威作曲家兼键盘 他们在欧洲歌唱大赛中初次相遇，那时劳弗兰已是知名的词曲作家，由于对音乐有着难以想象的相同的理解，他们走到了一起。1995 年，他们 的探路之作《夜曲》一举夺得欧洲歌唱大赛冠军 1996 月推出首张专辑《来自神秘园的歌》大获成功，影响遍及世界各地。乐队溶合了爱尔兰空 灵飘渺的乐风以及挪威民族音乐及古典音乐，乐曲恬静深远，自然流畅， 使人不知不觉便已溶入其中。 编辑本段 三大乐团 概括 轻音乐在当前人们的音乐生活中占有重要的地位。优美、健康的轻音 乐不仅可供消遣娱乐，同时也能陶冶情操，提高欣赏者的音乐水平。世界 上有不少优秀的轻音乐队，其中以法国的保罗．莫里亚乐团、德国的詹姆 斯．拉斯特乐团和意大利的曼托瓦尼乐团最为著名，他们的演奏都十分注 重悦耳的音响，并运用现代音乐的手法改编了一些古典名曲，使人们逐渐 熟悉了贝多芬、肖邦、柴科夫斯基等大师们的名作，对于普及古典严肃音 乐起到了相当重要的作用.....
