卡农的典型特征是复调声部模仿，简单来说就是，有一段旋律A在演奏，你把A原封不动复制一份，但是延迟一定的时间同时进行演奏，或者把A复制后整体移动几度(通常还配合时间延迟)来演奏，或者把A复制后高低音镜像反转、甚至前后音镜像翻转来演奏，还可以把他整体速度翻倍、减半来演奏，我们把复制处理后的那个声部称为B，那么只需要曲子是围绕这AB声部来设计的，就是卡农体裁作品。有时候，还可以加入C声部、D声部等，他们也可以按照上述规则来写，或者作为自由声部亦可。总之至少有符合要求的AB，AB的关系符合对位法，并且AB贯穿全曲(允许末尾稍加修改)就行，有N个声部符合规则的话，则通常可以成为N重卡农。说到N重，其实卡农还有一些特殊情况，例如可能ABC声部之间都模仿，可以称为三重卡农，也可能AB声部相互模仿，CD声部相互模仿，此时通常称为双重卡农。然而，后者继续发展，还可以做成AB一组，CD一组，EF一组相互模仿，此时也叫三重卡农。关于卡农的效果，可以上B站搜索BWV1087视频图解，可以非常直观的理解。这组作品是由哥德堡变奏曲的低音部分提炼作为主体展开创作的，涉及了绝大多数卡农类型，技巧可谓叹为观止。除此以外，卡农以模仿的严格程度作为细分，不严格的卡农可以略微调整声部中的一些音，只需要大致线条听着非常接近即可，不过这样的操作，较少出现在卡农体裁作品中，而经常作为一项作曲技法，出现在非卡农体裁，但是插入了一些卡农段的曲目中。卡农体裁本身几乎可以认为完全是依托于卡农技法创作的“音乐段落”，它可以完全抛弃结构，因此有头无尾，首尾相接都是常规操作，即使是有正经修改出来的终止，也和什么呈示部再现部较难扯上关系，他只是给你个像样的结尾罢了。
赋格则是一个注重主题在各个声部出现的体裁，并且赋格拥有完整的曲式结构。简单来说，赋格就是一小段有特色的主题A演奏完毕后，紧接着演奏剩余的部分BCDEF等等，同时，另一个声部会错开一些时间进入，并且往往在属调重复A这个主题，称之为答题，而在第二个声部呈现出属调的A时，往往第一个声部的B部分也会转入属调，此时AB同时呈现，形成对位关系，此谓对题。有的时候，还会出现第三个声部，并且通常回到主调，此时可能会出现1声部C，二声部B，三声部A的情况，也有可能二声部并不走B，或者让之前的声部先走会儿再进入新的声部，这些都是允许的，甚至连主题和答题都允许存在微小差异，只要符合听感神似即可，称为守调答题，与之相反的是完全相同的严格答题。上面说到赋格有曲式结构，事实上，所有声部的主题全部进入后，赋格的呈示部完成，接下来则是展开部，如同奏鸣曲式，乐曲会开始通过各种转调和发展来探讨，而赋格的独特之处在于，他的探讨方式往往是主题在不同声部的重复、变形、镜像、缩放(这里和卡农差不多，只是赋格的处理对象更短)，其中会有一些将主题密集安排在各个声部依次出现，一般称为紧密段，其中最为特别的是将主题或答题与自身形成对位，例如主题A只进行到一半，另一个声部就开始重复该主题，此时A的后半部分和前半部分可以在不同位置形成合适的对位，这项操作还有很多延伸，例如有些主题可以与自己在两个不同的个音级移动下，或者在不同的错位距离下，不同比例的缩放、不同轴的镜像下都能实现合适的对位效果，不仅主题，曲中出现的对题也可以进行探讨，可以展现出高超的作曲技巧和复杂的逻辑趣味。同样，赋格也有再现部，其定义和奏鸣曲式基本类似。并且赋格也和卡农一样不仅可以是一个独立的体裁，也同样可以作为创作技法元素加入其它音乐中，可以体现为类似赋格呈示部的片段插入，或者乐思在各个声部明显的轮流出现。
所以，对比卡农和赋格，可以看出作为全曲体裁时，卡农强调的是声部之间的大段落、相对严格的严格模仿，而赋格则强调简短乐思在各声部的轮唱效果。卡农对于“卡农声部”的规则几乎是至始至终的，如果没有自由声部的话，往往只需要一个声部的乐谱，标注其他声部的进入时间、高度等信息(有时甚至可以不标，作为谜语让乐手推测如何模仿)即可还原乐曲所有信息，而赋格则只对整体结构和几个创作要点有要求，整体来说每个声部都是非常自由的。卡农几乎没有整体结构要求，展示的可以只是一个独立片段，也可以简单收个尾，而赋格要求完整的头身尾结构。还有个冷知识，X重卡农指的是有X个或X组卡农声部，而X重赋格指的是有X个主题的赋格，概念完全不同。
至于创意曲，个人不是很了解，代表作似乎只有巴赫那几套，而且定义模糊，看起来比较像有简单的二部结构，并且经常零散用到一些不严格卡农技法的复调小曲？希望大佬指正。
