部分反对
@Mr1900
老师的答案。
正规的古典吉他曲目在演奏难度、技巧难度可能并不亚于钢琴，实际情况我觉得因人而异吧。由于吉他是右手控制多个声部，在初级阶段，要把各个声部弹得清晰，富有层次，吉他也许要比钢琴更加困难。在评论里，Mr1900老师说：吉他的品位按下去就够了。本人学过一点钢琴，从我个人的经验看来，吉他左手按弦的准确性的练习是要比钢琴难的。抛去这个，吉他里左手也有挺多技巧的呀，比如揉弦、推弦、击勾弦、滑弦等，而其中单单揉弦的技巧，用不同的力度和速度去揉弦，出来的音色也会不同。在古典吉他学习的过程中，左右手的练习是非常基础也是非常重要的，而这些东西绝不是一句：“吉他的品位按下去就够了”能概括的。
我个人比较同意Mr1900老师所说的第三点：“钢琴小提琴的创作，间架结构比吉他复杂很多，和声调式比吉他复杂很多。” 由于吉他的音域比较窄以及本身的构造，导致甚至有些和弦都不能一只手按过来，因此，吉他在表现传统音乐曲目上具有大大局限性，相比较而言，吉他独奏作品在音乐织体上不如钢琴作品那么的丰满。这一点的确对吉他的表现力有着挺大的影响。但是这部分的缺陷由吉他里大量的演奏技巧所弥补。大家可以看下这个答案
古典吉他有哪些特殊奏法？ - 杜秉煜的回答
。里面列举了古典吉他的一些特殊奏法。（可能还不全，因为我以前看一些演奏视频时见过很多奇奇怪怪的技巧）另外，吉他还包括弗拉门戈吉他、指弹吉他、匹克吉他等等。各种吉他的演奏技巧种类繁多，尤其是指弹吉他，近几年发展迅速，一些演奏家发明了大量丰富吉他表现力的演奏方法。（我个人认为，古典、指弹等虽然区别较大，但以后有相互借鉴的趋势，这对吉他的发展也挺有好处的）
那么，为什么吉他比较例外，很多大师除了具备精湛的演奏技术以外，还创作了大量经典曲目？我个人认为根本原因还是吉他音域窄、音量小、延音时间短等造成的。吉他由于上述缺陷，常常以独奏的形式出现，而钢琴和小提琴则大量出现在交响乐、协奏乐当中。我在跟
@圭多达莱佐
老师上课时，有一次他问我学和声学的目的是啥，我回答说希望以后能写一点古典吉他小品，然后圭大跟我讲他这方面的接触也不是太多。我觉得古典吉他由于自身的一些缺陷且非常的小众，导致挺不受作曲家的“待见”的。据我所知，作曲家可能不太会专门为吉他创作音乐作品，相对于钢琴大量优秀的曲目，古典吉他的曲目量则少的可怜（虽然也很多啦 (￣_￣|||) ）。所以呀，没太多专门写古典吉他作品的作曲家，而演奏者又要吃饭，那些大师当然得自己来呀，况且大师们对古典吉他更了解，写的曲子也更适合这个“傲娇”的乐器呀！
另外，指弹吉他飞速发展也就近10年的事儿吧，没有作曲家为其创作也是挺正常的事儿吧。我个人认为指弹吉他可能也只适合由那些指弹演奏大师们来为其创作，因为指弹技巧真的是太多了，早就脱离了传统吉他演奏的条条框框，演奏起来更类似于“交响”乐，只有对这个乐器十分的了解，才能写出好的音乐作品吧。
最后再多说一句吧，古典吉他要想弹得好，付出的努力一点都不会比钢琴和小提琴少，要想成为响彻全球的演奏家更是难上加难（君不见优秀如杨雪霏，在国内，问十个能有两三个知道的就不错了）。还是希望作曲家们能多一些关注下这个乐器吧，毕竟古典吉他同时具有键盘和弦乐的一些特点，音色也非常的柔美。
吐槽一下：感觉题主问题和描述的侧重点有点不一样哈。1、演奏是门技术活，弹得好当然会受到赞誉啊。2、吉他弹得好，不会创作也会被人称作大师的。 题主貌似更想问 “为什么相比较而言吉他演奏家会更多的去创作大量音乐曲目，而钢琴演奏家等则不会？” 要不要修改一下啊哈哈哈哈?
以上仅个人浅薄的认知，欢迎批评与讨论！
