肖邦的钢琴音乐赏析肖邦的钢琴音乐赏析肖邦是第一位真正称得上是钢琴诗人的伟大作曲家。他也是唯一一位一生几乎只写钢琴曲而又取得光辉成就的作曲家。同时,他也是一位伟大的钢琴家。他天才地创造了唯有钢琴才有的那种音乐美,所以人们才提起肖邦必定想到钢琴, 提起钢琴必然想起肖邦。他的具有非凡艺术魅力的钢琴诗篇,以其迷人的旋律、绝妙的和声、完美的钢琴织体,展现出一片片崭新的音乐美景。肖邦的气质高贵、文雅而又真诚、纯净,当***奔放时,绝无一丝做作或粗野;技巧华丽辉煌时, 绝不会参杂一丝炫耀,它受到亿万各民族听众的喜爱,但并无一丝俗气。肖邦的钢琴曲是欧洲浪漫派的代表之一。浪漫主义音乐最显著的特征,是重视个人主观情感的抒发。他们的创作灵感,来自他们的情感世界,来自对大自然的微妙观感、触情生情,来自诗歌、戏剧、绘画等姊妹艺术的启迪,来自神话、传说和民间文学引发的幻想、想象。于是,标题音乐盛行起来。他们也应用古典传统的形式或曲体名称,但往往以全新的、自由的方式处理。同时,也产生了许多新的形式。例如“性格小品”就很有代表性,这是一种随兴之所至,表现某种情趣、心境、感慨的小曲。当然,他们不拘泥于传统形式,不等于完全不注重形式。
他们抒发的情感也不都局限于个人生活的狭小天地。优秀的浪漫主义音乐, 都有与他们的音乐内容相适应的完美的形式。而他们的音乐内容,也远远超出了个人的范围,具有广泛社会性、普遍性的道德伦理的意义。肖邦音乐的美,除了来自他个人天性的因素外,对祖国的怀念、挚爱、眷恋, 是他灵感不竭的源泉。与许多浪漫主义作曲家一样,肖邦也是从主观感受出发, 重视个人心情的表达。但他的感受和心情是与对祖国命运的关切和担忧连在一起的。肖邦音乐的美,也源于波兰民间音乐。他善于从民间音乐中探寻到美的蕴藏, 将其提炼、加工、升华出崇高的诗意,同时又散发出波兰田野的芳香。肖邦 1810 年3月1日出生于波兰华沙四周的农庄里。肖邦六岁时遇上了非常好的老师,叫瑞夫尼。老师不仅为他打下了钢琴技术基础,而且引导他热爱巴赫、莫扎特代表的古典优秀传统。肖邦七岁开始作曲,出版了一首《波兰舞曲》。八岁时首次公开演奏。十二岁时,善良、明智的老师认为已经没有必要再给天才的学生上课了,从此,肖邦一生再未拜师,依靠自己的天资和勤奋成长为一代钢琴大师。 1849 年10月17日,还不到四十岁,逝世于巴黎。按照他的心愿,他的心脏被送回祖国。肖邦创作有《钢琴协奏曲》2首,《钢琴奏鸣曲》3首,《夜曲》 20首,《练****曲》 27首,《前奏曲》 24首,《玛祖卡舞曲》 52首,《波兰舞曲》16首,《谐谑曲》4首,《叙事曲》4首,《圆舞曲》17首,《回旋曲》 3首,《即兴曲》 4首,还有《摇蓝曲》、《变奏曲》、《船歌》和《幻想曲》等等。
肖邦的作品,我们并不生疏。在整个世界钢琴音乐史上,肖邦的钢琴曲, 恐怕也是演奏得最多的。《钢琴奏鸣曲》肖邦的《奏鸣曲》中,演奏得最多的是 bb小调和 b小调两首。《 bb小调奏鸣曲》完成于 1839 年。乐曲分四个乐章。对于乐曲的形式结构,人们多有不同看法。多数意见认为,构思的原则还是奏鸣曲式的,只不过不是传统规范中的奏鸣曲罢了。这是肖邦创作中的代表性作品之一。乐曲的悲剧性、戏剧性,以及宏大的规模,都堪与贝多芬的《热情奏鸣曲》相媲美。《夜曲》为英国作曲家费尔德(1782 —1837 )所首创。他采用平静
