(本文首发于博客和公众号“不一样的小提琴“)

距离上一篇“零基础学Fiddle”已经有一段时间了,不知道“从零开始”的小伙伴们是否已经掌握了基本的持琴姿势、空弦、运弓、和一二指的练习了?根据我教小朋友的经验,要掌握好这些基本功,特别是右手的运弓,其实还是需要一段时间的。

今天我们来看一下A大调的音阶。前边提到了,小提琴是以A弦为主音。而指法最自然最容易掌握的,也是A大调的曲子。再具体一点,其实是A大调在A弦和E弦上的一把位的指法。以下图为例,这两根弦(A,E)上的A大调音阶是:A(空弦)、B(一指)、C#(二指)、D(三指)、E(空弦)、F#(一指)、G#(二指)、A(三指)。之所以这是小提琴上最自然的调式,应该是因为在这两根弦上左手按A大调音阶的时候,A弦和E弦上的指法位置完全一样:一指(食指)和二指(中指)是自然分开的(图中的1位和H2位),而二指和三指是靠在一起的,这样比较符合人手指自然分合的习惯。整个左手的手型请见第二张图。正因为A大调音阶和指法在小提琴上的易学和重要性,刚刚从基础指法和运弓开始的初学者最好都是从这个调的简单曲子开始学起。这可不是我发明的,小提琴经典教程《铃木》的初级曲子,就都是A大调的,最明显的就是第一首练习曲 - 莫扎特的《小星星》。

钢琴a调位置_钢琴a调怎么调_钢琴a调怎么弹

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说了这么多,我们来看看真正A和E弦上的A大调音阶,也就是下面五线谱里的音阶。提醒一下,五线谱里音符上方标记的数字就是指法,比如第一小节的A音符上面的“0”,是指的空弦(不按任何音),而第二小节的B音符上的“1”自然就是一指了,依此类推。这是完全一把位的练习,而且,对于初学者,小指的力度还没有练出来,所以凡是遇到4指的时候,我们就拉下一个空弦就可以了(比如A弦上的4指是E音,这个E弦空弦是一个音)。4指的引入,是把左手手型和前三个指头力度练好之后才要考虑的事情。关于五线谱上的指法标注习惯是:标注一个音之后,再遇到相同的音不需要重复标注,除非是换把位换指法的时候会标出来,所以每个音的指法是延续同一个谱子上这个音最后一次标注的指法的。当然作为民俗小提琴,绝大多数曲子都只是在一把位,所以每个音的指法都是固定的,不怎么存在换把位的考虑。

另外,第一小节的指法上面的符号是运弓方向符号,这里就是“下弓、上弓、下弓、上弓”,其他小节都是以此类推的。

关于谱子最开头的那三个“#”号,那是升降号里的升号,A大调有三个升号(C#, F#, G#),这在钢琴里不是最基本和最容易的调式,但是学小提琴就先不要太顾及,现阶段只是知道指头之间的关系和指头在指板上的位置就可以了。

下面再附上一段简单的A大调音阶示范。

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音准问题

这里要再说一说音准的问题。民俗小提琴大都在一把位,其音准还是比较好掌握的。但是在学琴初期,一定要打好左手的手型以及各手指的正确位置的基础,这样慢慢锻炼出肌肉记忆(Muscle Memory)后,拉较为复杂的曲子音准才有保障。音准是耳朵听音高和手指按弦快速反馈之间的配合,所以两方面都要锻炼。比如这个A大调,初学者一开始很可能按弦不会太准,尤其是没有辅助音贴的情况下(上次文章讨论了,不推荐使用)。这时需要慢慢的、跟着标准音练习,每按下一个音,不要管速度,而是前后移动手指同时运弓出声音,对应着标准音来找到音最准的定位,找好之后,还要尽量把发出这个很准的音时的左手手型、左手整体上在指板的位置(用眼睛去定位加上手的感觉)、和手指的指型记在心里,下次再遇到这个音,要有意识的去摸索记忆里的标准位置和标准手型、指型,然后再通过对比标准音来调节到最准。这样慢慢的、反复的练习,就会锻炼出肌肉记忆了。有了肌肉记忆,以后再拿起琴,只要左手和指板的相对位置固定了,所有的音都会自然的按的很准了。

关于标准音,多听多练耳朵的辨音能力是非常重要的!试想你如果自己都听不出不准的音,那怎么可能按得出完美的音准呢?所以,一定要多练习,如果有曲子的示范音频,那就反复的听,然后自己练琴的时候一定要反复的、逐音逐句的对照。如果没有曲子的示范音频,那么可以利用我们前面谈到的能制造标准音的工具,比如电子琴、钢琴、模拟软件等,来发出模拟的标准音来对照练习。总之,好的耳力是拉好提琴的关键,一定要达到对音准的极强的敏感度才好。

练习好A大调在A、E两根弦上的音阶很重要,我们接下来会有好几首简单的小曲子,都是A大调的。

Happy Playing!

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