中国民歌，耳熟能详——《茉莉花》、《阿拉木罕》、《月亮代表我的心》、《半个月亮爬上来》
巴洛克精品，典雅秀丽——巴赫《哥德堡变奏曲》，《赋格的艺术》选段
探戈舞曲，华丽热烈—— 探戈大师皮亚佐拉《自由探戈》等四首探戈
异国民歌，神秘新鲜—— 丹麦作曲家纳尔戈尔的《Villtir Svanir》，克莱兹默民歌《路旁的歌》和《保加利亚颂歌》
萨克斯管现代感颇为浓烈，用于演奏巴洛克作品，结合了古典情操和现代韵味，能充分展现萨克斯管的音色、节奏感和空间感。探戈特有的火热情感，永不休止的摇摆韵律，好似流行曲一般高潮迭起，用收放自如的四支萨克斯管来演奏，更加饱满和感性。
曲目简介：
节目单Program
1、赋格的艺术*变奏1、4、6、11巴赫（1685-1750）
J.S. Bach (1685 - 1750)From The Art of The Fugue
Variation I, IV, VI and XI
J．S．巴赫的《赋格的艺术》，作于他生命的最后阶段，大约是1749——1750年。1749年，巴赫将要失明，身体也日渐衰退，这部作品可以看作是他的音乐遗嘱。这部作品被看成是高级对位的教科书。其中：
1.对位法第一，四声部赋格
4.对位法第四，四声部赋格
6.法国型的四声部赋格
11. 四声部赋格。
2、随想曲门德尔松（1809-1847）
F. Mendelsohn (1809 -1847)Caprice
门德尔松，德国作曲家。门德尔松是钢琴神童，9岁就开始公开演奏，10岁时就为《诗篇19》谱曲，17岁时作成了《仲夏夜之梦》序曲。1826—1829年在巴赫逝世后首次指挥《马太受难曲》，引起轰动而成为闻名的指挥家。1829年访问英国，以钢琴家身份首次演奏贝多芬的《皇帝协奏曲》，这段时间创作了《芬格尔山洞》、《第一钢协》。随后到德、奥、意大利，在《第一交响曲》后又创作了《意大利交响曲》。后任莱茵音乐节的艺术指导及莱比锡格万特豪斯乐团指挥。1837年婚后为其创作的第二阶段，创作了《第二交响曲》、《E小调小提琴协奏曲》、《庄严变奏曲》等几部最重要的作品。1843年在莱比锡创办新音乐学院，任院长，晚年作品中最著名的是清唱剧《以利亚》。
3、月光·月色主题：月亮代表我的心翁清溪
半个月亮爬上来青海民歌
WengqingxiMoon is just my heart
Qinghai trad.The half moon climbs up
翁清溪，一个台湾音乐史上不可磨灭的名字。年过六旬的翁老师，被誉为乐坛的“幕后金手指”及“60年代群星会时期的音乐教父”。打从60年代起，只要是被翁清溪相中的歌手，在他的量身打造之下，没有一个红不了的。
翁清溪老师是一位无师自通的音乐传奇人物，小提琴、黑管、萨克斯风、口琴、吉他、钢琴等多种乐器，都是透过自修而会演奏，28岁自组Tony大乐队，1971年更筹组华视乐团担任团长暨指挥，从无师自通逐渐成为音乐事业蓬勃的大师。至今翁清溪创作超过五百首畅销流行歌曲，改编过数万首曲子，不论质量上还是数量上都相当惊人。
4、探戈乐曲：终曲、再见吧诺尼诺、流浪者的传说、自由探戈
皮亚佐拉(1921-1992)
Astor Piazzolla (1921 -1992)Finale
Adios Nonino
Milonga Picaresque
Libertango
阿斯特尔·潘塔利昂·皮亚佐拉1921年3月11日生于阿根廷。1933年，他跟随拉赫马尼诺夫的弟子、匈牙利钢琴家贝拉·维尔达学习，开始对爵士乐和古典音乐产生兴趣。1937年，皮亚佐拉回到布宜诺斯艾利斯，在继续接受阿尔贝托·吉纳斯特拉指导的同时与许多乐团演出。他还创作大量的电影音乐，改编音乐作品，在法比安·谢维茨基电台的埃斯塔多比赛中，他凭借《布伊诺斯艾利斯交响曲》获得一等奖。1950年代，他赴巴黎师随纳迪亚·布朗热，布朗热激发了他对探戈的热情。
皮亚佐拉的足迹遍及世界各地。在旅途中他写作了大量作品，从简朴的探戈到由罗斯特洛波维奇首演的大提琴协奏曲。他还创作电影音乐《探戈，加戴尔的流放》，与诗人奥拉西奥·费雷尔一起为歌剧《布宜诺斯艾利斯的玛丽亚》和其他戏剧创作音乐。他的作品中以《自由探戈》最为欧洲音乐界接受。
5、哥德堡变奏曲：主题与变奏1、2、3、4、21、30 巴赫（1685-1750）
J.S. Bach (1685 - 1750)From The Goldberg Variations
Aria, 1,2,3,4,21 and 30
《哥德堡变奏曲》是巴赫著名的键盘作品，大约作于1741—1742年间，其间巴赫在莱比锡。此作为巴赫的学生哥德堡（Johann Theophil Goldberg）而作。哥德堡是侍奉当时驻在德累斯顿的俄国使臣凯瑟林（Hermann Karl Von Keyserlingk）伯爵的年轻演奏家。1741—1742年间，凯瑟林居住在莱比锡，让哥德堡师从巴赫，学习演奏技巧。伯爵患不眠症，失眠时就需哥德堡为其演奏，哥德堡以演奏需要，求巴赫帮助谱曲。巴赫当时作成这部变奏曲之后，凯瑟林送他一只装满100枚金路易的金杯以酬谢。这是音乐史上规模最大，结构最恢宏，也是最伟大的变奏曲。
巴赫这部作品，以他1725年为安娜·玛格达琳娜而作的小曲集中的一首萨拉班德舞曲作为主题，发展成30段变奏。这30的数字，由3所支配，以3个成一组的变奏，以卡农的方式表达：一为齐声的卡农，二为二度卡农，三为三度卡农……此后达到第九个卡农后，第十变奏为四声部的赋格，之间不断出现创意曲、托卡它、咏叹调等各种形式。第一层与第二层键盘交替。第十六变奏作为中心，速度分为前后两半，这种作曲技巧所构成的建筑结构之微妙，实在令人叹为观止！
6、Villtir Svanir（三个乐章）纳尔戈尔(丹麦作曲家，生于1932)
Per N?rgaard (1932- ) DKVilltir Svanir（3 movements）
7、爱人·爱情主题： 阿拉木罕新疆民歌
茉莉花江苏民歌
Xinjiang trad.Alamohan
Jiangsu trad.Jasmine flower
新疆民歌《阿拉木罕》是流传在新疆吐鲁番地区的维吾尔族双人歌舞曲。“阿拉木罕”是姑娘的名字。这首歌舞曲，以双人边歌边舞的形式，赞美像鲜花般美丽的阿拉木罕，一问一答，活跃而风趣。旋律具有歌唱性，节奏富于舞蹈性，频繁地运用切分节奏，使乐曲轻快活泼的效果更加突出。
江苏民歌《茉莉花》是一首人们喜听爱唱的民间小调，主要流传于江苏、浙江、安徽一带。各地的《茉莉花》歌词基本相同，都以反映青年男女纯真的爱情为其内容。而曲调则有许多不同，而且各具特色。
8、春天格里格(1843-1907)
Edvard Grieg (1843 -1907)The Spring
格里格，挪威作曲家，求学于莱比锡音乐学院，后定居于哥本哈根。创作的第一首引起注意的作品是音乐会序曲《秋天》，1870年在罗马与李斯特相识后，作品受李斯特赏识，其成名作是《A小调钢琴协奏曲》，而最著名的作品则是应易卜生之约为其《培尔·金特》所作的戏剧配乐。格里格作为一个民族乐派的作曲家，其音乐语汇极其北欧的特色，诗意极浓，但音乐基本上是描述，具极强的文学性。
9、海滨的男子帕西·格兰杰(澳洲作曲家，1882-1961)
Percy Grainger (1882 -1961)Molly on the Shore
格兰杰，澳大利亚出生的作曲家、钢琴家，1919年入美国籍，先后在墨尔本与法兰克福求学，后在柏林师从布索尼。格里格曾对他的演奏非常赏识，专门请他演奏他的《A小调钢琴协奏曲》。格兰杰后来兴致于收集与改编英国民歌，包括《布里格集市》，深得戴留斯赏识，戴留斯后来根据他的改编曲创作了狂想曲《布里格集市》。
10、路旁的歌克莱兹默民歌
Klezmer trad.Der gasn Nigun
11、保加利亚颂歌克莱兹默民歌
Klezmer trad.Odessa Bulgarish
