在爵士乐手的万神殿当中，Charile Paker绝对是其中的佼佼者。他是Bebop的建筑师，是才华横溢的音乐家，影响了之后的无数乐手，同时也是自我毁灭、堕入生活无尽深渊的瘾君子。
Charile Paker起初跟随Jay McShann的乐队在芝加哥和纽约巡回演出，但是很快就厌倦了大乐队的演奏形式。Charile Paker开创了小乐队组合的形式，同时也让爵士即兴有了更自由表达的平台。也就是从那个时期开始，Charile Paker革新的观念奠定了Bebop音乐的基础。不过在Charile Paker的音乐中，能够听到他依旧将布鲁斯音乐——黑人音乐之根融合在自己的音乐中。
"Now's The Time"就是将传统布鲁斯和声框架与Bebop融合在一起的作品。接下来一起探寻下这首歌歌曲。
/乐器编配/
Charile Paker ——中音萨克斯（Alto Sax）
Alexander Haig——钢琴
Percy Health——贝斯
Max Roach——鼓
/主题和声分析/
*"Now's The Time"的不同版本相互有些许差别，此处选择主要和声框架分析
"Now's The Time"和弦如下：
| F7 | F7 | F7 | F7 |
| Bb7 | Bb7 | F7 | F7 |
| Gm7 | C7 | F7 | C7 |
Charile Paker的曲子是基于传统布鲁斯做出改变。在传统布鲁斯的第9、10小节，出现的和弦应该是五级C7和四级Bb7，但是Charile Paker将这两个小节变为Gm7和C7，与之后的F7形成了251的关系，不过在布鲁斯中一级和弦也是属七和弦。
/结构分析/这首曲子的结构是：
引子（Intro）——主题（Head）——即兴（Solos）——结尾（Outro）
*建议边听音乐边对照结构，印象会更加深刻
Intro
钢琴和踩镲共同演奏四小节。
Head
主题一（0.05）
0.05
Charile Paker演奏Riff并与鼓手进行call-and-response的互动
0.11
和声进行到四级，两小节后回到一级，在一级的第二小节，Riff被切分音打断结束。能听到15秒处Charile Paker和鼓手一起的切分节奏。
0.16
开始最后四个小节。
主题二（0.20）
重复12小节的主题，但是旋律上有做即兴的处理，23秒左右能听到Charile Paker对旋律的改变。
Solos
0.35
Charile Paker的五遍Solo。
40秒左右能够听到Charile Paker的乐句比原本的节拍要稍微拖一些，带来慵懒的感觉。
46秒左右能听到Charile Paker快速的16分音符乐句。
1.47
在Charile Paker明显的停顿后，钢琴手Alexander Haig开始两遍Solo.
2分4秒的地方，Alexander Haig开始使用16分音符的乐句。
2.15
贝斯手Percy Health开始一段Solo
Percy Health开始Solo的同时有鼓手和钢琴手的配合
2.29
鼓手的Solo，能听到军鼓和底鼓的不断交换
Outro
2.42
再次回到主题，这次节奏声部在Response上更为密集和强烈。
/Solo分析/
乐句
乐句一
这个乐句Charile Paker使用了Bebop中常出现的包围音。在三音（A）前出现的是其下方大二度（G）和小二度（G#）组成的包围音，五音（C）前出现的是其下方大二度（Bb）和小二度（B）组成的包围音。
乐句二
这个语句中Charile Paker再一次展现了高超的节奏技巧。三连音里，Charile Paker套用了两个音为一组（Bb和A）的模进。这样的模进节奏和实际节奏相冲突的情况，会让整个乐句听起来复杂多变。虽然只包含了少数几个音，却有非常丰富的节奏变换效果。
乐句三
这个乐句，有三点值得学习的地方
①Solo提前
黄线位置是每个和弦Solo实际出现的位置。C7的Solo比和弦提前出现半拍，F7的Solo比和弦提前出现两拍半。Charile Paker经常使用这样的手法，将整个Solo不受制于小节线，而是自由地穿梭在乐句中。与和弦位置的交错让乐句有很强的张力。
②和弦琶音
第一个红圈部位使用了和弦琶音（G、Bb、D）作为即兴素材。
③包围音
第二、三、四个红圈都使用了包围音。第二个红圈使用了上方大二度（G）、上方小二度（Gb）作为包围音，第三个红圈使用了上方大二度（D）、上方小二度（Db）作为包围音，第四个红圈使用了上方小二度（Db）和下方小二度（B）作为包围音。
以上是关于"Now’s The Time"的分析。接来下我们会针对Jazz Blues这个专题进行深度解读，会包含以下曲目：
Blue Monk– Thelonious Monk
Mr. P.C– John ColtraneWest
Coast Blues– Wes Montgomery
这些曲子都是非常经典的Jazz Blues曲目。通过对这些曲目的分析，我们可以一起学习不同的大师们在处理和声、旋律、节奏和即兴上的不同方法。当然，大家有感兴趣的曲目也可以在下方留言，我们可以在接下来的更新中加入更多的曲目。
为了让大家可以更好的交流和学习爵士乐，我们建立了一个爵士吉他粉丝交流群！每天会在里面分享干货，希望作为各位学习和交流爵士吉他的枢纽！想进群的可以私信我哦~
