指弹之所以迷人，重要的不仅仅是好听，而且是好看。吉他的形状对于体型比例就很平衡，左右两手各种眼花缭乱的技巧也是观赏性极高。因此，对我有深深触动的曲子，好看也是一大要素。
1. 《landscape》— 押尾光太郎 eternal chain 2009 live
绝对是我见过最震撼的现场，
2005-2010
恰好是押尾桑的巅峰（小指还可以长时间使用，人也是帅到没朋友）
灯光效果，押尾的服装姿势，landscape的PM技巧 ，一切加起来就是这个登峰造极的live。这首曲子也是支撑我一直坚持指弹的所在，真是做梦都想学。更让人称道的是这首曲子在某些细节的处理甚至超越了加了后期的录音室版本，但是一般爱好者想要弹出来是天方夜谭，毕竟音效师的发挥也是关键一环。不管怎样，如果你是押尾的粉丝，绝对无法遗漏这首。
2. 《我和你》— 松井佑贵+井草圣二 大阪 2016 live
日本两位未来的指弹大师同台演奏～看起来有点gay里gay气，前奏的改编非常出彩，两人后面还有不少互动。唯一美中不足的是井草的琴声音调的大了一些。看到平日风骚的二哥规规矩矩伴奏感觉好难得～
3. 《Lovin' you》— 押尾光太郎 Tussie mussie 2009 album
谈到押尾的抒情慢曲，不得不说这首Lovin You。泛音使用的出神入化，某些片段居然有泛音双旋律线，手头太忙这首曲子迟迟没练，至今无法想象直这是来自一把吉他的声音。这首曲子的意境绝对不输黄昏，淡淡地透着一股温情，在技巧的编排上也比他的经典慢曲indigo love要有灵性。MV拍得不错，押尾桑沉思着斜靠在沙发里弹琴的样子，很迷人。
4. 《鲸》— 小松原俊 Scene 1979 album
老牌意境流大师小松原俊的名曲。小推弦灵性十足，日本人大概对鲸鱼这一对日本文明有巨大贡献的动物有特殊的感觉，只是整体而言对设备要求较高。大叔本人很有气质，那种静谧稳重是老一辈才有的。很遗憾没能去他在上海的演奏会。
-----------------------------------------------评论区提到了不少欧美指弹 这里新增两首-------------------------------------------------
5.《Rylynn》— Andy Mackee
光头一首很有故事的曲子，很有深度，平静处似被深水环绕，起伏时又思绪万千。Andy对这首很有感情，演奏时的眼神非常投入，艺术家演奏时的表情和动作确实是可以感染观众的。此外Andy那把妖孽的扇品吉他也是一大亮点，反正他演奏会我从头至尾只看琴都不会腻。。。
6. 《Wuwei》— Piere Bensusan
本苏三是我的老师最喜欢的艺术家，汤神被问到本苏三时也说“我不如他”，但是确实是接触指弹有一定年头才能欣赏一下，至少我现在还很难get到… 本苏三演奏时喜欢把头靠得离面板很近，大多数曲子都做眉头紧皱状，也不知道他一场下来累不累。。。真羡慕人家身子小但是手大啊。这大概就是欧美指弹的特点，很少特殊调弦，基本不考虑降低手指机能上的难度。 这首的节奏非常变态，把吉他写成钢琴谱的感觉。wuwei的录音版有一段很即兴的人声，倒是很有道家那种洒脱的意思。我打算把这首当作以后指弹毕业考试，也算是对老师的一个肯定。
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其实还有很多初听感动异常的曲子，不论是展现出一把吉他蕴含的巨大能量的wings，还是感人至深的Clarence，亦或那些精彩绝伦的live。指弹有太多值得信仰的理由。
