华语流行歌曲中钢琴的编配占了很重要的比例，通过分析编曲大师的编曲作品，是一种对自己编曲水平提升的很好的方法，今天就给大家举几个我认为几位华语大师作品中比较有代表性的例子~
1、吴庆隆编曲中高音旋律线的运用
吴庆隆：新加坡人，华人地区最顶尖的音乐编曲、制作人。代表作品：《城里的月光》、《天黑黑》、《胆小鬼》……
在钢琴编配中，TOP NOTE（高音旋律线）是一个非常重要的因素，一个好的高音旋律线会让伴奏听起来异常连贯，下面就扒带分析一下吴庆隆老师在《天黑黑》的钢琴编配中如何运用高音旋律线！
2、陈飞午编曲中Pedal Tone的运用
陈飞午：马来西亚知名音乐人，音乐风格多变。代表作品：周惠《约定》、萧煌奇《你是我的眼》、梁静茹《可惜不是你》……
Pedal Tone，就是指保持一个声部持续在一个音符，我们一般让低音作为这个Pedal Tone，在流行音乐中，我们可以将常用的和弦进行，比如1-4-5-1、1-5-4-1改为Pedal Tone手法。
在陈老师《可惜不是你》的编曲中，也大量运用了pedal tone的手法：
3、刘卓在我是歌手《那个人》编曲中，副属和弦的运用
刘卓；内地知名音乐制作人，《中国好声音》、《我是歌手》钢琴伴奏、编曲。
以《那个人》的钢琴编曲为例，在A2部分，我们可以看到在第四小节的最后一拍使用了D/F#和弦，原因就是第四小节结束后就接到了六级和弦Gm7，所以将Gm7看作临时主和弦，副属和弦就是D，并且在这里为了使低音连贯，我们使用D的第一转位D/F#，低音进行就变成了F#—G半音连接。
同样，在第七小节三四拍使用C7/E，原因在于下一个和弦马上就要到F了，所以副属和弦就是C，第一转位就是C7/E，低音进行是E—F。
好啦 今天就分析这么多了，打个小广，如果想和学习分析编曲大师作品，深入学习钢琴编配方法的话，可以加我助教的：iyamusic666（备注：知乎）
