古琴琴曲的调式有很多，或与该曲的定弦有关，或与该曲的曲风特点有关。
在琴曲的减字谱中，我们经常可以在琴曲曲名的下方看到类似“宫调”（也有“宫音”、“宫意”）或“徴调”（“徴音”、“徴意”）等题注，这些所谓的“宫调”、“徴调”等，就是琴曲的曲调调式。
那么这些调式所谓何意呢？
根据古代乐论及琴谱的解释，调式主要有两个方面的用途：
一个用途是“定弦”。
所谓“定弦”，也就是我们常说的调弦，根据调式的不同来确定调弦的定弦基础。
我们知道，古琴的七根弦的音高之间，是一个相对音高的关系，我们只要以一根弦作为定音的基础，那么，根据这根弦的音高，就可以把其他六根弦的音高一一确定。明代杨表正所谱的“调弦入弄”（也被称为《仙翁操》）正是根据七弦的散音与不同徽位的按音、泛音之间的相对音程关系总结而成的。这是琴人操缦首要之举，也是古人所谓“琴之首重者，和也”的一个重要体现。
另一个用途则是标明此曲审美情趣的一个基本方向。
《尔雅》云，“宫谓之重，商谓之敏，角谓之经，徴谓之迭，羽谓之抑，其声音清浊度数多寡有所不同。”在历代传谱中，也多按这五音的调式将琴曲进行分类，比如对后世影响范围较广的《神奇秘谱》、《新刊正文对音捷要琴谱真传》、《大还阁琴谱》、《五知斋琴谱》等均是按照此法对其所收录的琴谱进行分类整理的。
当然，也可能会有琴友提出，以十二律名为调式的分类，不急，我们以后慢慢道来。此次重点来探讨一下琴谱中按照“五音”所标识的古琴调式的定弦规则和琴曲意趣。
（宋 马远 《花下做诗图》局部）
一、宫调
宫调，在历代传谱中，也有记为“宫意”或“宫音”的。
按照《新刊正文对音捷要琴谱真传》（以下简称《琴谱真传》）的解释，所谓宫调，即“阳中之老阳也，位于一弦，专之而为宫调，有温舒广大之音。”
古人认为“宫生于黄钟九寸，其声重而尊”，但在具体琴曲中，以几弦为宫，历代传谱的解释并不相同。比如上面所说的《琴谱真传》是以“一弦”为宫，而我们目前常用的，则是以三弦为宫。
我们今次暂不讨论几弦为宫的问题，只是先简单的了解一下在定弦时古人确定宫调的定弦的依据，因此，列位琴友，如果在阅读琴谱时，如果看到以五音作为琴曲调式分类的，一定要先记得看一下此琴谱中琴论部分对于调式的解释。
从声律的角度讲，宫调是古琴调式转调的一个基础，也就是古人所称之“旋宫诸调之法”，即“每律各为一宫，每宫各有五调”的调式确定及转换的声律规则，这个问题我们以后可以做一个专题来慢慢探讨。
除了定弦，从琴曲意趣的角度讲，所有宫调的琴曲，不论其主题为何，从整体的音韵审美角度将，所表现的多为“温舒广大之音”，比如《阳春》、比如《梅花三弄》……
杨雄的琴论中，认为宫调之曲，是以黄帝为其帝（主），以后土为其神，其琴曲所表现的正是“广裕之调”。因此，在遇到宫调的琴曲时，至少仅凭其调式的注释，我们也知道，切不可将此曲演绎的过于小情小调，亦不可表现的过于张扬骄纵。“君子之象”方是宫调之本！
（宋 马远 《山水图》局部）
二、商调
商调，在历代传谱中，也有记为“商意”或“商音”的。
按照《琴谱真传》的解释，所谓商调，即“阳中之纯阳也，位于二弦，专之而为商调，有情叹之意。”
商调依然是“以宫为纲”，不论在历代传谱的解释中是以几弦为商，但依然是按照“旋宫之法”定好其音，然后依次调弦即可，以后诸调均与此同，后面就不在赘述了。
回归正题，商调之曲所表现的意趣是什么呢？
《琴谱真传》中认为商调有“情叹之意”。而在历代琴论及传谱中，较为公认的是“明而敏”的说法。古人多从音色的清浊角度来解释商调之音，并依此来形容商调之曲。在杨雄的琴论中，他认为商调之曲，是以辛酉为其帝（主），以少昊为其神，曲调以“凝敏”为主，虽然调式温和，但不失明断。
因此，商调之曲，表现的是大臣之象，其情多为“胸怀春秋，明断是非”的贤人情叹之意，而非简单的情绪宣泄之情。否则，《思贤操》、《客窗夜话》、《猿鹤双清》等曲，有如何能表现的出怀古谏今的情怀和度量？
三、角调
角调，在历代传谱中，也有记为“角意”或“角音”的。
按照《琴谱真传》的解释，所谓角调，其声为“阴中之少阳，清浊之间也，位于三弦，专之而为角调，有清寂之妙。”
历代的琴论和琴谱中，也多认为角调以“洁、净”为性，《永乐琴书集成》的“声律篇”更是将太皞作为其帝（主），以句芒作为其神，认为此调“清而不皎，浊而不溷”，性情仁和圆徹，虽为小民之象，但取其温润平和、安贫乐道的陶醉之趣。
如同《列子御风》、《凌虚吟》等曲，不论其身份贵贱、高低，不论身居何处，内心始终保持着冲游太虚之妙趣，正合角调之曲的清寂之妙啊！
（宋 佚名 《山坡论道图》局部）
四、徴调
徴调，在历代传谱中，也有记为“徴意”或“徴音”的。
按照《琴谱真传》的解释，所谓徴调，为“阴中之阳，稍清也，位于四弦，专之而为徴调，有清和美矣。”
在五调之中，徴调最为清美，虽然历代琴论中将“徴调”论以“火行”，认为其调以“炎帝”为其主，而祝融为其神，以朱雀为其精，但其性最是符合中庸之道，克己守礼是徴调之曲的精神内核，因此，操徴调者，先得知“止”，方可得其音！
历代琴谱中，徴调的琴曲如《樵歌》、《山居吟》之类，虽然讲的都是樵隐之士乐于山水之间景象，但其志不只在山水之乐！远庙堂而忧天下，身虽自由但心有所节，正所谓古人所言之“声泛而不流”，就是徴调之曲清美的情趣所在了！
五、羽调
羽调，在历代传谱中，也有记为“羽意”或“羽音”的。
按照《琴谱真传》的解释，所谓羽调，其声为“阴中之阴，最清，位于五弦，专之而为羽调，有清爽嘹呖之音。”
《永乐琴书集成》声律篇中言：“羽，水行也”。
羽调在琴曲的调式中以“舒情”为主，声调虽然平和，但其所述之情多有悲思之意，不论是《乌夜啼》中小女人为主君解忧宽慰之语，还是《雉朝飞》中对形单影只的思妻之叹，即便是千古传唱的爱情佳话《凤求凰》，其情之幽幽，其思之惓惓，都可以窥得羽调情思缠绵之意。
这就是水之声吧！
古人认为羽调之神为水神元冥，而羽调之曲，虽有《琴谱真传》中所言得的清、爽之音，但其情致却不仅如此，更多了一点忧思缠绵之意。或许这是受到了水神元冥的影响吧！设想一下，水神元冥在滋润万物之时，在看着被润泽的大地生生不息、代代相传的样子，在闪念之间，或许，也或多或少的会升起那么一点点悲寂、抑黯之感！
古琴琴曲的“五调”之意，本文所言虽不尽然，亦或有偏颇，但如果能借此略微遥想一下古人对于琴曲的思考，那么，我们离古人对于曲调意趣之妙的脑洞是否会更进一步？
