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二胡入门

学会没啊! 我今年也是21! 也是想学! 买了一把! 可不知道怎么入门!呵呵只要想学,什么时候都不晚啦!二胡不用看五线谱的哦!最开始要练拉弓推弓,然后再开始练音节。。。这是基本功,可以买本关于基础二胡的书自学。入门最好找老师,因为二胡上的音节啊什么的自己找不准的学乐器是个漫长又艰苦的过程,尤其是刚开始,因为无聊。。。希望可以帮到你!我觉得学音乐最主要是兴趣,不分年龄大小。二胡使用的是简谱,不是五线谱。起步应该首先认识二胡基本结构然后是持琴姿势、里外弦的推拉弓……详细可以买本书或者在网上搜搜,都有视频。一般决定学的话可以先选一把2000以下的1500以上的作为初学者使用。个人看法,仅供参考。。。什么都不懂还自学,和老师学头开,后面在自学也好啊~学二胡用的是简谱,不会五线谱没关系的。你可以找一个老师或者上网看看入门视频。先了解二胡的结构,然后练习抽弓【要求:平、稳、直】,再来是基本音阶...说起来很容易,但是要有毅力!是么时候开始的并不重要,你喜欢就行啦。刚开始要多多练习哦~至于二胡的选择,新手的二胡没有太多要求,一般的就行。等到达到一定水平的时候再换把好的二胡吧~~加油哦~(*^__^*)

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初学二胡基础知识是什么?

1、首先,最基础也是需要磨合最久的就是右手运弓了,虽然运弓只是简单的推拉运动,但需要手腕,手指,小臂,大臂的依次放松流畅,动作统一并一气呵成,运弓平稳,具体的方式技巧文字表达限于字数较难直观,可看一下易谦云汐的教学课程。

2、第二,便是左手了,首先需要把左手的手型的准确性把握好,按弦时的角度,力度都是需要去学习的,最重要的是音准,在初期是耳朵很难对音准做出分辨,难大多是需要靠方法来进行大致上的判断的,所以,有一个好的方法必然会能更快的进步。

3、第三,就是逐步深入的练习每一个小的技术技巧,在练习的同时深化左右手的配合和功力,逐步的掌握层层递进的技术计较。

4、入门并非就这些,学习二胡是需要阶段性的,进去一扇门的同时也会再为进去另一扇门而准备。

5、世上无难事只怕有心人,只要喜欢只要肯学,坚持坚持再坚持,必然会取得自己想要的成绩的!

古琴的初学入门哪本教材比较好?

《琴学门径》就是一本好教材,书中力求由浅而深,循序渐进,以这样初学者和自学者的实际要求。前半部分基本上包含了古琴入门所应具有的常试,后部分选刊琴谱,一方面由易而难,另一方面也斟酌多方资料,务求令习者了解不同流派风格的琴曲。

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初学会计如何入门?

1)首先从会计科目入手,背熟科目核算内容,2)学习记账规则和记帐流程,学习会计制度,学习基础知识,3)多练,多积累实际经验4)及时了解各种财税政策,拓宽知识面5)注意灵活运用,逐步做到精准核算,合理避税。会计从业资格证考试科目分为三科,分别是《财经法规与职业道德》、《会计基础与实务》、《初级会计电算化》,各科试卷满分为100分,合格分数线为60分。

二胡如何入门?

仅凭语言和文字,要学好二胡,是很困难的,在国外,要找二胡老师更困难……建议用光碟和相关书籍辅助学习……转帖:二胡的基本演奏方法大致分为左手技法和右手技法,也就是我们常说的指法技巧和弓法技巧。二胡正确的演奏方法,通常要符合以下两条原则,即:最大限度地符合人体生理运动的规律和尽可能地提高能量的转换率(即以最小的能量消耗奏出最佳的效果)。现在我将二胡基本的演奏方法简要地介绍如下: 一、坐姿 椅子的高度以两腿放平,两脚着地为标准。坐椅子的时候,只可坐椅面的三分之二,而不要坐满椅面或后靠在椅背上;两腿应与肩同宽;两脚应平放于地面,左右脚前后相距半脚的距离,一般都以左脚在前,右脚在后。身躯要正直,一定要使上身保持自然、挺拔,肩、肘、胯、膝、踝等部位都要自然、松驰,不可养成驼背、斜肩、歪身、低头等不良习惯。 二、持弓 右手放松、弯曲呈半握拳状,将弓根部位放在食指第三关节处,食指自然弯曲轻扶于弓杆之上。拇指用指面按在弓杆上方靠近食指第三关节稍左的位置上。中指和无名指伸入弓杆与弓毛之间。演奏外弦时,由食指第三关节向上、拇指指面向下、中指第一关节稍后处向外这三个力点控制弓杆,使弓毛贴住外弦磨擦发声。

演奏内弦时,以食指第三关节向上、拇指指面向下作为支撑点来控制弓杆,中指和无名指的指面向内勾弓毛作为力点,使弓毛贴住内弦磨擦发声。 三、持琴及按弦 二胡的琴筒应该放在左腿靠紧小腹的位置上,琴杆正直,略向前倾;左臂自然弯曲,肘部不要过分抬高;手腕微微突起,将琴杆置于虎口之中,手指自然弯曲呈半握拳状,以指尖与指面交合处触弦。在演奏上把位时,左手虎口要放在靠近千斤的位置上,食指根部最好要与千斤接触,这对培养把位概念大有裨益。手指在按弦时,各关节要自然弯曲,任何一个手指关节反弯都是不允许的,但过分的正弯也不科学,手指的弯曲一定要以自然、松驰为原则。拇指在演奏中应放松持平或微微翘起,不可向下弯曲勾住琴杆。手指的起落动作,要以左手的掌指关节运动为主,以手掌的运动为辅。尤其是快速的按指动作,更需要依靠掌指关节动作的灵活与敏捷。手指的触弦应该是富有弹性的“击”弦,而不是僵硬的“按”弦。 四、长弓 拉弓时,右手腕要稍稍向外突起呈“外伸状态”,以腕部为先动点向右拉出。要注意大臂不要过早地向外伸展,以致肘部过分抬高,造成“大臂架起”的不良倾向。另外,在拉弓时,右臂不可向右后方运动,使弓子拉成一个园弧状。

推弓时,要以大臂往回收作为先动点,带动小臂向左推进。此时,手腕应呈“内屈状态”。当大臂收完后,小臂继续向左推;小臂收完后手还要将弓子推进几公分,使手腕再次转换成“中间状态”,以便开始下一个拉弓动作。 五、换弦 换弦分慢速(包括中速)换弦和快速换弦,在快速换弦中又分为正向换弦和反向换弦,它们在动作上是有一定差别的。在慢速换弦时,一般来讲要尽量以右手中指和无名指的动作为主,而以手臂的动作为辅。在换弦过程中,通常要求弓毛往弦上“靠”,而不是往弦上“撞”。此外,还要注意保持弓子运行速度的均衡,不可因换弦而突然改变弓速。快速换弦因为速度快,如果以中指和无名指的主动运动来换弦,手指就会因负担过重而不能持久,也不易均匀。因此快速换弦的手指动作实际上都是由右手其它部位来带动的。快速换弦分正向和反向两种,先拉内弦,后推外弦称为正向换弦。在正向快速换弦中,手指的动作是由腕部来带动的。因此手腕的动作就要相对地主动而灵活。先拉外弦,后推内弦的快速换弦称为反向换弦。在反向快速换弦中,换弓的动作是由臂部来带动的。 六、分弓 分弓通常是指在中等速度下每弓演奏一个四分音符或一个八分音符的一种弓法,一般用中弓部位来演奏。

因为一音一弓的演奏带来了频繁的换弓,所以换弓的技法在分弓中占有重要的地位。分弓的组合是千变万化的,拉推弓的时值往往不同,运弓的长度也必然不同,但发音却要求一致,这就需要调整弓与弦的“压速比例”来做到这一点了。 七、连弓 用一弓演奏两个或两个以上音符的弓法称为连弓,连弓的组合千变万化,而且连弓中每一个音的时值也往往不同,加上强弱的变化等等,就使连弓的演奏变得非常复杂了。但有几条原则是可以帮助我们演奏好连弓的:1、要合理地分配弓段。2、一弓内音符多、用弓较长的连弓在运弓上与长弓一样,也受着弓子杠杆作用的制约,因此在演奏这种连弓时也要考虑到这个因素,以求得音质的平衡。3、运弓要柔软、均匀,右手动作应具有一定的独立性,不能受左手换指动作的牵制,尤其是不能用弓子在分配单位上打拍子。4、一般来说,连弓奏法在换弓时,要尽量地减少痕迹。 八、快弓 在演奏快弓时,手和肘要同时向对方的相反方向均匀地摆动,即:拉弓时手向右运动,肘部却要向左运动;推弓时手向左运动,肘部却要向右运动,它们运动的“轴心”是在小臂的中间部位。其手臂动作与“对着炉门扇扇子”的动作相似。如果将我们的右手变作一条鱼的头,肘部变作鱼尾的话,那么把快弓动作形容成“摇头摆尾”是再恰当不过的了。

在运动中,手腕只是起一个力量的调节作用,使快弓的动作不致于僵硬。因此,既不可紧张,也不能过于松驰。快弓的贴弦度比起长弓和分弓来要大得多,而且这个贴弦度是需要始终保持的,就是说在换弓时,弓毛也要紧贴琴弦,每一弓都要有“嘎”的一声音头,这样的快弓才能具有颗粒性。 九、颤弓 颤弓在演奏方法上与快弓有本质上的相似之处,它也是将动作的“轴”放在小臂的中部,使肘和腕成为平衡的两端;以大臂微微的紧张颤动,带动肘部振抖,通过“轴”的作用,腕部及手指自然也就带动弓子快速地左右平行运动了。演奏好颤弓很重要的一点,就是大臂要微微地紧张,以支撑住小臂;但一定要注意控制好大臂适当的紧张度,过于紧张会使发音僵硬,且不能持久;过于松垮又会使颤弓不易控制,发音模糊。小臂以下部位要相对放松,做到上紧(指大臂)下松(指小臂、腕部及手指)。 十、顿弓 演奏外弦顿弓时,右手如同拧螺丝刀的动作,轻微敏捷地向左(拧松螺丝的方向)转一下,这样拇指就会对弓杆施加一个力,同时中指也要向外顶一下弓杆,使弓毛贴住外弦,配合弓子短促的拉推运动,以发出声音;当声音发出的瞬间,弓子要立即停止运动,右手复原放松,使弓毛浮在弦上(不离开弦),声音嘎然而止,由此完成一个外弦的顿弓动作。

演奏内弦顿弓时,以右手中指和无名指向内有弹性地“勾”一下弓毛,使它贴住内弦,同时配合弓子短促的拉推运动,以发出声音;在声音发出的瞬间,弓子立即停住,中指和无名指放松,使弓毛浮在弦上,声音嘎然而止,由此完成一个内弦的顿弓动作。在顿弓换弦时,弓子要始终保持平直运行,完全依靠手指敏捷的动作来改变弓毛的贴弦方向,而不应该用弓子前后晃动,或上下点弓头的方法来帮助换弦。 十一、抛弓 抛弓在演奏方法上一般是由两个部份组成的,它的第一部份是一个短促的跳音,以拉弓或推弓开始均可,声音发出后手臂右旋,将弓子顺势提起;第二部份是当弓子下落至琴筒时,右手拇指与食指稍稍放松,中指和无名指乘势向下压一下弓毛,以阻止弓子上跳,同时配合与第一部份相反的弓向运动,这样受阻的弓子就会在琴筒和弦的反弹作用下急速地跳动出声,发出“得儿儿……”似的跳音。 十二、换把 从一个把位向另一个把位运动称为换把。换把动作从低把位向高把位换把时,应以大臂为先动点向下运动;由高把位向低把位换把时,应以腕部为先动点向上运动,这与右手的运弓原理是一样的。在中、慢速换把时,大臂或腕部要有先行动作,以保证换把的连贯性;在快速换把时,臂、腕、手应呈整体运动,动作要敏捷、果断。

十三、揉弦 揉弦的种类很多,凡是利用琴弦长度或张力持续变化产生音波的方法都可以叫做揉弦,其中滚揉是最基本的揉弦技法,它是以手掌的上下摆动,带动手指第一关节作屈伸运动,使指尖在音位上均匀地滚动,来改变弦长产生音波的一种揉弦方法。滚揉是由两个动作过程来组成的,第一个过程是:手掌上提,使手指第一关节伸直,以指面触弦,此时发出比音准基线略低的音;第二个过程是:手掌下摆,使手指第一关节弯曲,触弦点滚至指尖部位,此时发出比音准基线略高的音。这两个过程循环往复,手指就在音位上均匀地滚动,从而发出围绕音准基线上下波动的揉弦音。在滚揉时,动作的主动点应该放在手背部位,手掌只可上下运动,而不可里外煽动。手腕是动作的一个“轴”,因此腕部千万不可僵硬。 十四、滑音 常用的滑音有上滑音、下滑音、垫指滑音和回滑音。由较低的音滑向本音称为上滑音,由较高的音滑向本音称为下滑音,以三个手指联合运动奏出的滑音叫做垫指滑音,从本音开始滑向较低的音再滑回本音的滑音称为回滑音。在演奏时左手负责滑音的快慢,右手负责滑音的浓淡,要特别注意发音圆润、分寸恰当。 十五、装饰音 装饰音的种类很多,常用的有各种倚音和擞音。

写在音符左上方的称为前倚音,占本音音头的时值;写在右上方的称为后倚音,占本音音尾的时值。有二个小音符的叫做双倚音,有三个小音符的叫做三倚音,有三个以上小音符的叫做多倚音。演奏倚音一般要求演奏得轻巧而富有弹性。在动作上,左手手指要在掌指关节的运动下敏捷地抬指、击弦,触弦后迅速反弹离弦,切忌因手掌动作过大而使演奏显得笨拙。擞音又称单打音,它是打一下本音的上方音来装饰音头的,因此实际上也就是一个双倚音。 十六、颤指音 颤指音是在演奏本音的同时,用手指连续快速地击打本音上方的二度音或三度音,以发出类似打花舌的声音,其实际效果为三十二分音符的本音与上方音的交替重复。颤指音在演奏技法上与按指一样分抬指和击弦两个动作过程:按本音的手指保留在弦上,颤音的手指要自然弯曲,由左手掌指关节运动,使手指抬起,随即富有弹性地击弦;然后利用琴弦对手指的反弹力,使手指弹离琴弦,继而再一次击弦,如此快速往复,即是颤指音演奏的全过程。在演奏时,一定要以左手掌指关节的运动为主,让手指在大脑的控制下有意识地“击”弦,而不能是在手指紧张的状态下失控地“哆嗦”。 十七、泛音 二胡的泛音分为自然泛音和人工泛音两种。自然泛音即以千斤到琴码为全弦长,取其几分之一段所奏出的泛音,符号为“○”,写在音符的上方。

人工泛音是用一指实按某个音位,再以四指轻触泛音点,即以一指所按音位到琴码为全弦长,取其四分之一或三分之一段所奏出的泛音,符号为“◇”,也写在音符的上方。在演奏泛音时,要做到“准、松、快”,即音位要准,贴弦要松,弓速要快。此外,在演奏高把位的泛音时,右手可将弓子压低些,使弓毛的触弦点尽可能地靠近琴码,这样也有利于泛音的发音。 十八、拨弦 二胡的拨弦奏法分左手勾弦、弹弦和右手的拨弦。左手以手指指面部位向里拨弦发声称为勾弦;左手用手指指甲部位向外拨弦称为弹弦。最常用的是右手拨弦,通常以拨内弦居多,其方法是:弓子离手,将弓杆放于右腿之上,并使弓毛自然地靠着外弦,在千斤与琴码下三分之一的位置上,用右手食指或中指的指面部位向左方拨动琴弦,同时还配以左手的按弦,以拨奏出曲调来。 以上简要地介绍了二胡的一些基本演奏方法,随着二胡技巧的飞速发展,新技巧不断涌现。由于篇幅的关系,这里就不一一赘述了。但本期所讲解的这十八种基础技法,是每一个二胡学习者都必须很好掌握的。

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初学二胡需要哪些技巧

二胡的揉弦有很多种,但有一种是最常用的,就是模仿小提琴的揉弦方法,改变弦长的方法,它主要靠手指在琴现上滚动而形成的。这个技术要求手腕极其的放松,用手掌扇动的动作来实现,它要求左手要松,肩要沉,最不好练的就是3和4指的揉弦,每个学习揉弦的人都会碰到这问题。注意体会,可以先慢练,再加快揉弦: 手指在弦上某一音位上的扇面形滚动就叫“揉弦”,揉弦会发出一种类似波浪形的声音,演奏时恰当运用揉弦能使旋律更富于歌唱性,丰富二胡的演奏技巧,如果说换把是提高二胡表现力的第一道大门的话,那么揉弦则是第二道大门。揉弦标志着演奏者的功底及音乐素养和演奏风格。一个拉奏者若不能运用揉弦,那说明他的演奏技巧始终还停留在一个初等的水平上。练熟了揉弦,对掌握打音、颤音等指法技巧就易如反掌,非常方便。 揉弦的方式大体上可分为快揉和慢揉两大类。 1、快揉 快揉亦称为“颤指”,大概是指揉弦时手指不断颤动而言。具体方法是:当左手的某一手指按在弦上后,手腕受小臂的支配,作规则性的连续抑扬(不是抖动)动作,按指也受手腕连锁动作的影响,在弦上作一压一松的匀速颤动。按指富有弹性的颤动,使琴弦的张力跟着发生松紧变化,从而产生出一起一伏的音波振动。

快揉比慢揉要容易掌握一些,但音响效果不如慢揉动听,运用也不及慢揉普遍。 2、慢揉 慢揉亦称为“吟音”,发出来的声音犹如吟哦咏叹。慢揉的方法是:左手某一手指控在弦上,并以腕关节为轴,使整个手掌作连续规则的弧形扇动。扇动的速度不如快揉快,但幅度比快揉大。这样,按弦的手指在手腕的带动下发生了往返曲直的变化,驱使指肚在按音上下之间的一小段范围内作对称性的弧形翻转。这不但一松一紧的改变了琴弦的张力,而且还一长一短的改变了琴弦的长度,得出一种柔和徐缓的歌唱的音波,这是最有训练价值的一种揉弦。 民间演奏法在慢揉的奏法上还派生出“揉、滑、抠、压”等技法,这些变化主要在手续弦时力度的轻重、摇动的缓急,滑弦的宽狭,频率的快慢以及与相应的运弓力速配合的区别。 有一定造诣的演奏者,对揉弦的变换是很有讲究的。除了上面所谈的“揉、滑、抠、压”能准确运用外,还可以先揉后不揉、先不揉后揉、漫揉转快揉、快揉转快揉、边滑边揉或在一句旋律中遇到音高、时值相等的音符时有些揉、有些不揉。这一方面决定于演奏者有着坚实的基本功,另一方面决定于演奏者对乐曲内容的理解和曲调风格的掌握。根扰乐曲的内容和风格恰当地运用揉弦,是演奏者的必备技能。

颤音: 颤音是指在运弓的同时把一指按在琴弦上,相邻的二指在弦上富有弹性的一起一落,得出一种连续交替出现的特殊音响效果。 如果我们在运弓的同时把一指按在琴弦上,相邻的二指作揉弦状态,但并不揉弦,而是利用揉弦时腕关节那匀称的抑扬动作在弦上富有弹性的一起一落,得出一种连续交替出现的特殊音响效果,这种按音效果就叫“颤音”。 颤音的时值较长,因而可以表现一种宽广、辽阔之感。不过,在初练额音时,两个交替出现的音往往会奏得不均匀,并且还不能坚持奏完,这主要是手指的独立活动能力还不强的缘固,所以,训练颤音技巧最好先从时值较短的颤音音符着手。 颤音跟揉弦一样丰富多样,有快颤、慢颤、从不颤到颤,慢颤转快颤、边揉边颤、边滑边颤、二度颤音、三度颤音等,这些颤音能表现出不同的乐曲风格。a.二胡,擦奏弦鸣乐器。流行于中国广大地区的弓弦乐器。亦称胡琴、南胡等

b.二胡的共鸣箱有六角、八角和圆形多种形式,前端蒙蟒皮,后端置音窗。

琴梗修长,上端弯曲,下端穿过整个琴筒。张二弦,千斤在琴码上方400mm处定

位。琴弓用竹缚以马尾制成,弓毛夹于二弦之间,摩擦琴弦而震动,并通过琴

码传导于皮膜使震动能量扩大,在音箱里引起共鸣而发声。

c.二胡演奏时,选择合适高度的琴凳就坐。二胡琴筒置于左腿与左腹部之间。

用左手虎口轻轻托住琴竿,稳定琴体。其余各指按弦。右手持弓,运弓时注意

力度的控制。

d.二胡定弦:内弦定d1, 外弦定a1。二胡常用转调调名与音位对照表中图所示

e.二胡音域:可达三个八度,即d1----e4

f.二胡基本演奏技法。右手有分弓、连弓、顿弓、跳弓等,左手有颤音、滑音

g.二胡音质特征。低音区深沉而不明亮。中音区柔和、圆润、较明亮,音色很

美。高音区发音极细,稍紧张,尚美。极高音区、精锐、极细,不能强奏,少用。

h.二胡的装弦与调试。(见图)

弦的尾端套圈扣住托板下部的扣弦钉上。弦头通过海绵。琴码、千斤,最后穿

入弦轴孔,为防止噪音请按下图装弦。二胡的皮膜对气候变化的敏感性很强,

音色随之而变化,用不同规格的琴码在不同的条件下选用,则很有必要,通常

琴码有有三种材料:色木松节木、改性木(通过油煎的色木码)。一般常用琴

码规格主要调节范围:低盘直径13-15.5毫米,城门直径2.5-3.5毫米,总高度

7-8毫米。在琴码下放垫海绵、绒布等材料也可以降低噪音作用(大小视情况

而定)。千斤处琴弦和琴杆距离通常为20毫米左右。

i二胡保养常识。切记受潮、受闷或极度的干燥。反之马尾极易易变、降低抗

拉强度直至断损,皮膜松瘫,请将琴放置在通风之处,并经常使用,使只处于

良好的震动状态,有利于二胡的结构之间的近一步调和。松香有较强的吸附力,

演奏完时请及时用软布擦净琴体,并略放松琴弦和琴弓上的螺丝,以延长使用

寿面,琴杆的首部不能有强烈的撞击,请特别保护。

1、每把琴应配置琴盒,以防止气候的干湿与冷热而引起的脱胶和塌陷。

2、每次练琴前应用松香均匀擦在弓毛的两面。如经常不擦松香,会使弓毛变得

光滑而拉不出声音,你必须先给弓子上两面擦好松香。第一次要反复地多擦几遍,并且注意,在每次擦松香的时候,尽量不要将手碰及弓毛。也不要把松香沾到弦上,如果手碰到弓毛,容易将手上的脂肪沾上弓毛。这样就擦不上松香,也就拉不出声来。如果弦上沾了松香,及时用布擦净。

3、练完琴后要把琴码卸下以免琴皮长期受到压力而不能回复原状。

4、二胡使用后,要用一块软而平的布擦去琴皮上的松香,以免松香积聚在琴皮

上而影响发音。

5、不要用手触摸弓毛,以防止弓毛沾染汗水和油污后擦不上松香。如沾染了油

污便需要清洗后再用。洗的方法是用温水将弓毛浸湿,擦上肥皂后用手指轻轻

地搓洗,油污去尽后再用清水漂几次,晾干后即可使用。

6、为了减少琴的噪音,可用软绒或海绵塞在琴码下面。在气候干燥时,可在琴

皮上擦此凡士林或其它油脂

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