有关松香和琴弦推荐的文章，大家可以看看这位朋友的的松香说和琴弦说 ，em毕竟是专业的，本人只是低音提琴爱好者，兴趣乐器演奏。( ˃̶̤́ ꒳ ˂̶̤̀ ) @王琪然
好了，进入正题，写这个的原因主要是网上有关这个乐器的介绍的很少，知乎里可以搜到的也屈指可数，包括百度也是，所以在这里做一个总结，给各位感兴趣的朋友也是给自己做备忘录，如有更好建议希望私信评论指正。
一.
成人使用低音提琴标准尺寸是3/4和4/4的（4/4高度在192，但是不一定需要192的人才能演奏），国内见的比较多是3/4，一些手比较长的人用4/4的琴。也有一部分人做出所谓5/8尺寸的琴，适合一些个子教小的女性演奏者，但这个不在一般标准中。
另外一些人把3/4称作独奏，4/4称作乐团琴。
（实际上差不多175以上就可以，180以上更好吧）；当然还有1/2的琴所以不用担心身高太矮的人学不了。
二.
低音提琴的弦长，指的是上琴枕到下琴码之间的距离。由于制琴工艺和地域差距长度没有那么精确，一般来说在40-46英寸左右。下图提供了一个基本标准，大家需要明白的是不同有效弦长对应不同琴弦张力会是不同，具体大概越长的有效弦长需要约大的张力来保证较低的弦距，因为弦距过高实在影响手感，而过低弦距容易打在指板上，同时选合适的琴弦对音色有意向不到的变化。
三.
低音提琴的弦距，一般个人认为指的是，从指板最下沿到每根琴弦（沿着指板来的垂直距离），设置在7-12毫米mm最佳，但是需要注意另一点，弦距的高度与琴码并不是唯一关联的，需要注意琴枕的高度，如果琴枕太高，会导致低把位按弦不舒服。琴枕太低，又会让低把位拨弦容易打指板。
四.
低音提琴的指法与其他提琴家族乐器不同，第六把位以上几乎不用三指，这个可能对一些新生来说有些困难，小指比其他指头更需要力量的训练。
有的人说低音提琴音准容易把握，这也是很多人觉得低音提琴容易的原因，但事实上任何一个无品乐器都需要长时间训练音准，所谓的容易我更愿意认为这是由于乐团中很少用到拇指把位以上的指法，而且往往不需要一直演奏的原因，在同等条件下我认为低音提琴和小提琴同样难。
五.
低音提琴的松香和大，中，小提琴通用松香是不同的，低音提琴的松香黏度一般更大一点，颗粒更大一点，（专业低音提琴手当然也有人喜欢用黏度小的这里指的是盖瑞卡尔，）因人而异，但这里只是陈述一个客观事实在于所谓的贝斯松香与一般松香质感完全不一样╮（╯＿╰）╭。
六.
低音提琴由于比较（普通）基本上民乐管乐爵士乐都能混…但后果就是谱子都比较简单……很难想象我遇到最难的谱子居然在民乐团，但管弦有铜管在总是得发出更响亮的声音也很难。（不说弦乐主要是，从来没有这个习俗用低音做重奏乐器，很多时候能发现低音提琴更像连接铜管和弦乐的工具，而不会单独与弦乐出现……国内比较明显，国外的话这个乐器也更流行一些，但美国最熟悉的依然就是爵士乐队），一开始我是这么想的，后来发现有民乐团低音革胡这种东西，但由于仿照低音提琴结构（二胡是没有指板的…），即使学了这个乐器再去民乐团拉革胡也很容易上手。
七.
低音提琴教材国内并不多，至少比起小提琴教程来说，（原版教程也挺贵的）可见的就那么几个版本，因为拉的人少，研究的人也少，翻译国外教材的人也少，想要自己练习的找那几个出的比较多的就行，至少我从来没见过国内改编的练习曲或者众多的曲目，除了（业余考级教程外）想好好学的还是找老师，这条没什么参考力度。但这让我明白学琴不仅琴贵课贵连教程也贵……
八.
如果你像成为跨世纪的技术流音乐家，那就学低音提琴吧！！！它真的没那么简单。最直观的，能够像小提琴那般流畅拉出低音提琴的炫技版的帕格尼尼24随想曲的人，少之又少，很多人就算音拉对了，但相比小提琴的表演力，依旧确实略差，当然你也可以理解那一点点差别就是低音提琴的极限了，无所谓，
这真就是（个人观点！！！！！！）。（保留原来的，但还是要说，突然发现倒不是没人技术高超，只是历史上的人已经很强了，没有帕格尼尼的原因可能只因为冷门吧…毕竟没小提琴那么优雅，但从盖瑞卡尔的一些演奏视频可见一斑这位低音提琴独奏家已经把乐器的潜能发挥的很充分了，从容的手法，自信的笑容都很明显…）
九.
低音提琴入门价格就不菲，专业推荐的话至少得上万，比小提琴大提琴几千的起步价更贵。而且渠道也少，初学的人最好找合适的人介绍或者自己有能力鉴别的话一定现场看，毕竟这么大个东西，当然大的也容易坏，所以不要想着一劳永逸，经常出门的话要做好保护措施。
但是，请不要抱着我高二了，想学个乐器明年考艺考这样的想法学，首先，世界上存在低音巴松这样比低音提琴更冷门的乐器，其次，乐器演奏的本身是一种严肃的事情，请不要因为所谓的学历和一时冲动后悔。
十.
学低音提琴需要学低音谱号，高音谱号。(有的艺术家还会用中音谱号和次中音谱号）,但是不管哪种谱号终归都是五线谱，只是音的位置不同而已，无需感到害怕，学就是了！！！
十一.
乐器音调的高低跟发声部位的震动频率有关，震动频率高音调就高反之就低。音调高的特点是声音短促尖细，音调高的特点是低沉悠长。
对于管类乐器器具大空腔大，可以产生共鸣所以声音低沉悠长，反之器具小空腔小，声音就短促尖细。
对于弦类乐器，弦的长度越长，振幅越大，声音也就越低，反之越短声音越高。
十二.
对于以前学小提琴中提琴改学低音提琴的同学来说，建议用德式弓，如果以前学大提琴的，建议用法式弓。（两种弓没有好坏，只是习惯不同，学小提琴的用德式弓开始会比较顺手一点（这点过于主观，仅供参考））（这一条是从力度来估量的）
（德式弓便于让琴发出较大的声响，法式弓便于细腻的演奏）
十三.
补充一点，看了下原创是在YouTube上盖瑞卡尔的视频，比较公认最厉害的大师吧。卡尔提到，因为没有翻译我是翻译软件和视频动作结合理解的…拉琴时候的要点，左手放松，不用大拇指的话他是不会用的，为了更灵活，这是练习需要注意的。而右手，注意手腕要像弓形一样的，什么叫弓形就是一个拱桥，注意是拱，别倒过来理解了，这样右手才能做的出力来，才能更稳，大概这两点吧，左手也是一样。十分赞同。
（千万不要以为它上手比小提琴音色圆润饱满而忽视空弦的练习，这会使你发现它在使用一套劣质琴弦或者快速换弦时产生的杂音同样美妙。）
（就这么几条了，见者希望可以多多提意见指正补充，我会在后续修改谢谢）
十四.
补充个弓重量的数据：139g。这个重量的弓子属于比较均衡的，个人用的弓是129g和156g的两个，轻的弓子主要是韧性不足，在乐队ff片段的时候很难发挥，重的弓子则是容易累，除此以外则是与弓的做工和材质有关再次不赘述（我也不懂）…
另外弓子的重量也可以决定持弓方式，搜索b站“好啤汽先生”（北京，国家大剧院首席）关于持弓握法的视频可以看到大概的几种握弓方式供各位参考。
（图片来自贴吧，侵删）
