题主说的流行钢琴曲被鄙视的情况，是因为很多流行钢琴曲都是很简单的和声配置！
而对于经过系统和声训练的学院派来说，这些简单的和声配置已经不再满足训练后的耳朵
好的流行钢琴曲里面会运用到很多爵士乐和声！！！！给音乐作品增加更多色彩和味道！
前段时间在群里大家讨论，流行键盘的和声问题，为什么我编一首歌能赚5000？
其实就是考验乐手对和声的使用方法，系统学习过和声的话，一定不会被鄙视的，而且能挣钱！！
扎心了老铁！为什么别人的编曲这么贵？我的编曲就二三百？
我们可以从基础想一想，在做歌曲编配时，最基本的元素是什么？和弦！把一首歌曲比作一栋房子，那么和弦就是房子的地基和框架！想让你的编曲价值更高点么？扩充下你大脑里的和弦库吧！
今天我们以《你怎么舍得我难过》的钢琴编配为例，跟着小冰老师一起来学习一下如何将色彩和弦以及七和弦灵活地应用在实战中！
歌曲的链接奉上！
本文重点：
1、常用的基础和弦替换成加入延伸音的和弦方法
2、常用的段落间情绪推进的方法
/Verse1主歌第一段/
（视频和谱例选自小冰老师《流行钢琴和弦宝典》）
1、节奏
主歌在开始时编配的情绪氛围是安静、内敛的，所以我们不需要弹奏过多的音符，用最少的音符弹奏乐曲的情绪。我们给出了一个8beat的节奏型。
2、和声
和声方面我们做了一下改进，将2m替换为2m7,6m替换为6madd9，5替换为属七和弦5dom7,1级替换为1maj7。将原来的基本和弦都改为加入延伸音的色彩和弦。下面是修改后前四小节的和弦：
6madd9 - 2m7 - 5dom7sus4 - 1maj7 - 6dom7
在第四小节的时候，我们一般都会制造一个情绪的推进，此时可以加入装饰音用于连接和弦，也可以通过移高八度的方式推进情绪，下面是修改后后四小节的和弦：
2m7 - 6madd9 - 2m7 - 3dom7
/Verse2主歌第二段/
1、节奏
在这里我们主要要看一下过门的情绪推进，在第八。九小节，因为即将进入副歌，所以要在这里推动一下情绪的发展。我们可以用到这些节奏型：
（视频和谱例选自小冰老师《流行钢琴和弦宝典》）
2、和声
同样按照第一段的方法，将第二段的和声变为：
6madd9 - 2m7 - 5dom7sus4 - 1maj7 - 6dom7
2m7 - 6madd9 - 4maj7 - 3m7 - 6madd9 - 6dom7
/Chorus副歌/
1、节奏
副歌的情绪比较激烈，需要我们不停地进行情绪的推进，所以我们采用16beat为主的伴奏方法。
2、和声
将第二段的和声变为：
2m7 - 5dom7 - 1maj7 - 4maj7 - 7mb5 - 3dom7 - 6madd9 - 6dom7
2m7- 5dom7 - 1maj7 - 4maj7 - 7m7b5 - 3dom7 - 6madd9
我们来听下效果：
（视频和谱例选自小冰老师《流行钢琴和弦宝典》）
在本例子中，用到了基本和弦的方法，现在给大家总结一下大调一到七级的和弦编配法：
1→1maj7（一级替换为大七和弦）
2m→2m7（二级小三和弦替换为小七和弦）
3m→3m7（三级小三和弦替换为小七和弦）
4→4maj7（四级替换为大七和弦）
5→5dom7sus4（五级替换为属七挂四和弦）
6m→6madd9（六级替换为加九音和弦）
7→7m7b5（七级替换为半减七和弦）
情绪推进的方法：
右手部分移高八度，左手部分移低八度
副歌前过门的使用
灵活使用琶音
